当代具象绘画：米兰 "墙上 "展览

从 2022 年 1 月 20 日（星期四）至 3 月 19 日（星期六），米兰 BUILDING空间将举办展览 "On the Wall"，该展览由Demetrio Paparoni策展，参展艺术家包括Paola Angelini、Rafael Megall、Justin Mortimer、Nicola Samorì、Vibeke Slyngstad 和 Ruprecht von Kaufmann。展览项目包括 40 多件当代艺术家的作品，这些艺术家以深刻不同的方式使用具象绘画，这些作品是专门为 BUILDING 的四个楼层设计的。这些作品都是为这次展览创作的，或者是从未在意大利展出过的，大部分都是大幅作品。

展览的名称意在表达不同的含义。一方面，它表明这是一个绘画展，另一方面，它又让人联想到墙壁的概念，它是两个相邻空间的分隔元素，也是需要克服的限制。回溯文艺复兴时期绘画作为通向外部世界的开放窗口的概念，策展人认为它是一个诗意的引爆器，既能打开通向外部世界的大门，也能打开通向亲密或虚拟空间的大门。如果说它是一扇通往或逃离的门，那么，与作品所蕴含的意义相关联的能力才是它得以通过的关键。

在德梅特里奥-帕帕罗尼（Demetrio Paparoni）的概念中，展览是为当代语言的混乱赋予秩序的一种尝试，艺术现象的多重性使这种尝试徒劳无功。评论家在评论此次展览的选择时解释说，管理混乱是科学的目标之一，即提前了解尚未发生的事情。由于混乱是我们无法控制的力量所决定的随机性的结果，因此无论如何都是无法治理的。将这种思考延伸到艺术语言领域，艺术语言的起源、发展和互动方式创造了一种流动的条件，使得任何关注不同现象复杂性的尝试都是主观的。尽管每个展览都试图在语言的多元性中找到自己的方向，提供一个指南针，让人们找到走出迷宫的道路，但即使是研究得最好的形式，它仍然是失败的舞台。

事实上，帕帕罗尼认为，策展人的视角无法对艺术这种流动的现象进行明确的解读。这种困难既体现在将不同作者的作品放在同一个展览中，如 BUILDING 的 “在墙上”，也体现在处理一个艺术家的作品时，其形式、语言和概念的变化是不可预测的。虽然这次群展中艺术家们使用的媒介是绘画，但《在墙壁上》的目的是使参展艺术家的语言和意图呈现出强烈的多样性。

在《在墙壁上》中，策展人将自己的选择范围完全限定在具象绘画领域，这与 2018 年在挪威 维斯特福森美术馆（ Vestfossen Kunstmuseum）策划的展览《当代混沌》（Contemporary Chaos）或其他展览不同，在这些展览中，评论家对当代语言的混沌进行了塑性呈现，将使用不同表达方式的艺术家置于对话之中。建筑》的项目也是始于展览《绘画的新领域》（2018年）的反思的延续，并在《莱昂纳多之后的最后晚餐》（2019年）中继续进行，作为莱昂纳多逝世一百周年庆祝活动的一部分，这两个展览均在米兰斯特林基金会举行。

如需了解更多信息，请访问《建筑》官方网站。

图：拉斐尔-梅格尔，《是否有癞皮猫》（2020 年；布面油画，250x480 厘米）

当代具象绘画：米兰 "墙上 "展览

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