La flor como forma, materia y símbolo, pero también como elemento ambiguo, oscuro y potencialmente destructivo. Este es el punto de partida de *I fiori del male*, el proyecto dedicado a la obra de Chiara Camoni que Società delle Api presenta en sus espacios de la via Gregoriana 40, en Roma, del 9 de octubre de 2026 al 26 de enero de 2027. La exposición está comisariada por Alice Motard y parte de un núcleo de obras pertenecientes a la colección de Silvia Fiorucci, quien sigue la trayectoria de la artista desde sus inicios. Se trata de la segunda exposición organizada en los espacios romanos de Società delle Api, tras la apertura al público de la sede en febrero de 2026.
El proyecto se centra en uno de los elementos recurrentes en la práctica de Camoni: la flor, considerada no solo en su dimensión tradicionalmente asociada a la vida, la delicadeza y la belleza, sino también en sus manifestaciones menos apacibles. La exposición se pregunta, por tanto, qué ocurre cuando la flor se sustrae de su interpretación como símbolo compartido y se observa en sus componentes ctónicos, crípticos, destructivos, artificiales y espirituales.
La intención no es negar la dimensión positiva que caracteriza la obra de la artista, ligada a la relación con la naturaleza, a los procesos manuales y a la creación colectiva, sino complicar su lectura sacando a la luz zonas de sombra y aspectos que quedan más allá del marco. La referencia declarada es *Les Fleurs du Mal* de Charles Baudelaire y, en particular, una idea de belleza atravesada también por lo sórdido, el deseo y la violencia, por aquello que habitualmente se reprime, se oculta o se mantiene a distancia. Una concepción que Baudelaire sintetiza en la idea de que la belleza es «siempre extraña».
La exposición reúne una selección de obras de Chiara Camoni junto con nuevas creaciones realizadas específicamente para este espacio. La muestra se inaugura con dos dibujos a lápiz que representan lirios, flores conocidas también por sus propiedades tóxicas y que forman parte de una serie más amplia realizada por la artista durante la pandemia. Durante el primer confinamiento, Camoni enviaba cada día la imagen de uno de los dibujos a un grupo de amigos, entre los que se encontraba la propia Silvia Fiorucci.
A lo largo de la sucesión de hojas, la flor va perdiendo progresivamente su forma original y adopta aspectos diferentes: cuerpos lascivos, órganos sexuales, animales, rostros y otros signos miméticos. La transformación da lugar a imágenes casi alucinatorias que recuerdan a las flores «enfermas» del poema de Baudelaire. Partiendo de este núcleo, las diferentes salas desarrollan otras manifestaciones de la fuerza subversiva asociada al motivo floral: la flor puede convertirse en veneno, lenguaje, joya, amenaza o aparición. Los versos de Baudelaire marcan el recorrido de la exposición y acompañan a las obras, contribuyendo a orientar su lectura.
A la selección de obras de Camoni se suman obras de Fantine Andrès, María Loboda, Marianne Marić, Vibeke Mascini, Lionel Sabatté, Adrianna Wallis y Yuyan Wang. La presencia de los demás artistas se concibe como un conjunto de contrapuntos a las obras de Camoni, con el objetivo de ampliar y acentuar las cuestiones planteadas por el proyecto. La apertura a otras voces es, además, coherente con una actitud presente en la práctica de la artista, que acoge en su seno formas de colaboración y de diálogo.
Las obras se integran en los espacios históricos de la calle Gregoriana, 40, entablando una relación con los elementos arquitectónicos y decorativos del edificio. A lo largo del recorrido se pueden apreciar, por tanto, las grotescas renacentistas que adornan las naves abovedadas, los techos artesonados, las incrustaciones de los suelos de parqué y los mármoles. El diálogo entre las obras y el espacio establece así una relación entre las dimensiones vegetal, animal y arquitectónica, lo que contribuye a una interpretación de la obra de Camoni basada en la ambigüedad y la coexistencia de elementos diferentes, sin una oposición clara entre lo positivo y lo negativo. Con motivo de la inauguración, se pondrá en marcha además CircoTornio, un proyecto performativo realizado por Camoni junto con sus colaboradores del Centro de Experimentación. La iniciativa invita al público a trabajar simultáneamente en el torno, transformando la práctica de la cerámica en un proceso colectivo y compartido, abierto a una evolución continua.
El proyecto expositivo irá acompañado también de tres citas del Programa Público. A través de diferentes modalidades, los encuentros profundizarán en las temáticas desarrolladas por la exposición, estableciendo relaciones entre las prácticas artísticas, la investigación, la materia y las formas de imaginación colectiva.
«Las flores del mal» podrá visitarse en los espacios de la Società delle Api, en la via Gregoriana 40 de Roma, del 9 de octubre de 2026 al 26 de enero de 2027. La presentación previa para la prensa está prevista para el viernes 9 de octubre a las 10:30, mientras que la inauguración tendrá lugar ese mismo día de 17:00 a 20:00. El proyecto se lleva a cabo con el apoyo de San Leonardo.
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| Chiara Camoni, «Las flores del mal»: en Roma, el lado oscuro de la flor |
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