Francesco Gennari lleva al LabOratorio degli Angeli un nuevo proyecto sobre la mirada


Para ART CITY Bolonia 2026, el LabOratorio degli Angeli acoge una intervención site-specific de Francesco Gennari, comisariada por Leonardo Regano. Bronces y obras sobre papel construyen un entorno esencial centrado en el tema del autorretrato y la dinámica de la mirada.

En el programa de ART CITY Bolonia 2026, el LabOratorio degli Angeli presenta un nuevo proyecto de Francesco Gennari, artista nacido en Pesaro en 1973, comisariado por Leonardo Regano. La exposición, titulada Perché mi guardi così? (¿Por qué me miras así?), se inaugurará el sábado 31 de enero de 18.00 a 22.00 horas y permanecerá abierta del 2 al 14 de febrero de 2026. La iniciativa surge de la colaboración con las galerías Ciaccia Levi, con sede en París y Milán, y Zero..., Milán. La intervención se sitúa en el interior del histórico taller de restauración, un lugar que conserva una identidad operativa precisa y se convierte en parte activa del proyecto. Gennari imagina un momento de convivencia que no se concreta a través de los elementos habituales: no aparece gente, no hay barra e incluso faltan vasos. La idea del aperitivo sólo se evoca mediante la presencia de esculturas de bronce que remiten a los perfiles geométricos de los líquidos alcohólicos. Las formas aluden a un encuentro que nunca tuvo lugar, a un diálogo suspendido, a una dinámica de miradas que sólo se manifiesta en el título de la exposición.

Junto a las esculturas aparece un núcleo de obras sobre papel que amplía la investigación del artista sobre el tema delautorretrato. Gennari no adopta una representación fisonómica, ni procede por definiciones narrativas. En su lugar, se centra en una dimensión interior, entendida como una medida cambiante del propio ser en el espacio. Los papeles registran tensiones mínimas, variaciones perceptivas, estados sutiles que no buscan una traducción figurativa, sino que construyen un autorretrato basado en oscilaciones casi imperceptibles. La artista trabaja sobre lo que queda, sobre trazos que no pretenden describir sino definir un posicionamiento en el espacio y una relación con la idea de identidad. El conjunto de las obras compone un entorno esencial, en el que cada elemento aparece reducido al hueso. La sustracción se convierte en una estrategia para poner de manifiesto una cuestión que atraviesa todo el proyecto. El título, ¿Por qué me miras así?, introduce una tensión latente. La pregunta se refiere a lo que queda tras la eliminación de los elementos más evidentes: la identidad se convierte en un interrogante. La exposición propone así una investigación sobre la relación entre mirada, identidad y espacio, sin recurrir a soluciones narrativas o celebratorias. Cada elemento se coloca en una posición precisa, permitiendo que surja un entorno que invita a cuestionarse el propio papel de observador . ¿Por qué me miras así? se configura como una pregunta que recorre la experiencia del visitante, acompañándole por un camino en el que la forma no ofrece respuestas definitivas y la percepción se convierte en el único terreno de confrontación posible.

Francesco Gennari, Toda mi emotividad bajo dos nevadas (2023; mármol estatuario blanco, 8 × 70 × 54 cm, ejemplar único) Cortesía del artista y ZERO..., Milán
Francesco Gennari, All My Emotionality Under Two Snowfalls (2023; mármol estatuario blanco, 8 × 70 × 54 cm, ejemplar único) Cortesía del artista y ZERO..., Milán
Francesco Gennari, Come una farfalla (in montagna) (2018; bronce fundido natural, 94 × 64 × 7 cm) Cortesía del artista y Ciaccia Levi, París - Milán.
Francesco Gennari, Come una farfalla (in montagna) (2018; bronce fundido natural, 94 × 64 × 7 cm) Cortesía del artista y Ciaccia Levi, París - Milán

Notas sobre el artista

Francesco Gennari (1973) vive entre Pesaro y Milán. Ha presentado proyectos individuales en instituciones como MUT/Mutina for Art, Fiorano Modenese (2022); GAMeC - Galleria D’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo (2019); Galerie Stadtpark, Krems (2016); FRAC Corse, Corte (2015); GAM Galleria d’Arte Moderna, Turín (2015); Museo Marino Marini, Florencia (2014); Museum Dhondt - Dhaenens, Deurle (2009); Musée d’art moderne de Saint Etienne Metropole (2008). Su obra se ha mostrado en importantes exposiciones colectivas, entre ellas: Cremona Art Week (2024); CCC OD, Tours (2023); Ca’ Pesaro - Galleria Internazionale d’Arte Moderna, Venecia (2023); Kunst Museum Winterthur (2022); MAMbo - Museo d’Arte Moderna di Bologna (2022); Quadriennale d’Arte, Roma (2020); Galleria Nazionale d’Modern Art, Roma (2019); Frac Île-de-France / Le Plateau, París (2017); Triennale di Milano (2015-2016); Palazzo Reale, Milán (2012); Kunstmuseum Winterthur (2010); Museum of Contemporary Art de Chicago (2009); Palazzo Grassi, Venecia (2008); Manifesta 7, Trentino Alto Adige (2008). Las obras de Gennari están presentes en varias colecciones permanentes, entre ellas las del Centre Pompidou, París; Ca’ Pesaro, Venecia; CAPC, Burdeos; Collezione Maramotti, Reggio Emilia; Collezione Sandretto Re Rebaudengo, Turín; GAM, Turín; GAMeC - Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea, Bérgamo; Kunst Museum Winterthur; Museo del Novecento, Milán; Musée Voorlinden, Wassenaar; Nouveau Musée National de Monaco.

Francesco Gennari lleva al LabOratorio degli Angeli un nuevo proyecto sobre la mirada
Francesco Gennari lleva al LabOratorio degli Angeli un nuevo proyecto sobre la mirada


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