Del 20 de septiembre de 2026 al 10 de enero de 2027, el Museo Municipal de Arte Moderno de Ascona, en Suiza, acoge la exposición «Dorothy Bohm. Fotografías». «La revelación de la luz», la primera gran retrospectiva en Suiza dedicada a Dorothy Bohm ( 1924-2023), fotógrafa británica de origen alemán y una de las figuras destacadas de la fotografía británica de la segunda mitad del siglo XX vinculada a la fotografía humanista y a la fotografía callejera. Comisariada por Monica Bohm-Duchen, hija de la artista, y Mara Folini, directora del museo, la exposición reúne 90 imágenes que recorren las principales etapas de su carrera.
El recorrido incluye retratos realizados en estudio, fotografías «neorrealistas» en blanco y negro al aire libre e imágenes en color, tanto analógicas como tomadas con Polaroid. Además, una amplia sección presenta la producción en blanco y negro realizada durante sus estancias en Ascona, que comenzaron en 1947 y se prolongaron hasta principios de los años sesenta, en su mayor parte inédita.
La trayectoria artística de Bohm está ligada a su experiencia vital. Nacida en el seno de una familia judía de Europa del Este, abandonó Lituania cuando aún era adolescente para refugiarse en Inglaterra a causa de las persecuciones antisemitas. La separación de su familia, que quedó atrapada en los trastornos de la guerra y las restricciones del régimen soviético, contribuyó a orientar su mirada hacia la fragilidad de la existencia y la capacidad de la fotografía para preservar aquello que el tiempo amenaza con borrar.
El tema de los encuentros, las personas y los momentos fugaces recorre toda su obra. En 1946 inauguró en Londres el Studio Alexander, donde perfeccionó el control de la luz y la composición en los retratos, acompañándolo de una especial atención a los sujetos. Un punto de inflexión se produjo en Ascona, adonde regresaba regularmente desde 1947. Allí, la luz natural, percibida como casi mediterránea, modificó su forma de fotografiar, tras la experiencia de la iluminación controlada del estudio y del entorno industrial de Mánchester. Los reflejos, las transparencias, los contrastes atmosféricos y las variaciones lumínicas se convirtieron así en elementos centrales de su búsqueda: «I saw Daylight» (Vi la luz del día), afirmó.
Las fotografías realizadas en Ascona se centran sobre todo en la población local, en los campesinos y en la gente corriente, así como en los artistas con los que se relacionaba, más que en la incipiente vida mundana internacional. Esta mirada a lo cotidiano se prolongó hasta los años ochenta, cuando el paso al color a través de la Polaroid introdujo nuevas posibilidades formales. Las paredes urbanas, los reflejos y los carteles se convirtieron en motivos capaces de dialogar con el arte abstracto y las neoavangardias, en imágenes más alusivas, irónicas y ambiguas.
El catálogo ha sido publicado por Allemandi Editore. La exposición va acompañada de actividades educativas para niños y jóvenes, organizadas en colaboración con el Museo in Erba, y de encuentros dedicados a Dorothy Bohm, a su técnica fotográfica y a las cámaras que utilizaba.
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| En Ascona, la primera gran exposición antológica suiza dedicada a Dorothy Bohm y su investigación sobre la luz |
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