Des paysages du XIXe siècle au futurisme du régime, toutes les expositions au Mart de Rovereto en 2018.

Le Mart, le musée d’art moderne et contemporain de Trente et Rovereto, a prévu un programme complet d’événements pour 2018. Vous trouverez ci-dessous toutes les expositions, avec les dates et les lieux. Pour plus d’informations, veuillez consulter le site web du musée.

EXPOSITIONS EN COURS

Mart, Rovereto

Réalisme magique. L’enchantement dans la peinture italienne des années 1920 et 1930
Sous la direction de Gabriella Belli et Valerio Terraroli
Jusqu’au 2 avril 2018

Carlo Alfano. L’espace-sujet
Sous la direction de Denis Isaia et Gianfranco Maraniello
Jusqu’au 22 avril 2018

Francesco Lo Savio
Sous la direction de Silvia Lucchesi, Alberto Salvadori, Riccardo Venturi
Jusqu’au 18 mars 2018

Focus Archives | Le magazine comme lieu de recherche artistique : le portail Capti
Commissariat : Archivio del ’900
Jusqu’au 25 février 2018

Maison d’art futuriste Depero

In font we trust ! Art et typographie des collections Mart
Organisé par Nicoletta Boschiero et Duccio Dogheria
Jusqu’au 18 février 2018

Galerie municipale de Trente

Construire le Trentin. Prix d’architecture 2013_2016
Curated by CiTrAC - Circolo Trentino per l’Architettura Contemporanea and the Order of Architects of the Province of Trento
Jusqu’au 4 mars 2018

MART 2018 | PROGRAMMES ET PERSPECTIVES

NOUVELLES EXPOSITIONS 2018

Mart, Rovereto

Voyage en Italie. Paysages du XIXe siècle, des Macchiaioli aux Symbolistes
Commissaire d’exposition : Alessandra Tiddia
21 avril - 26 août 2018
En collaboration avec l’Istituto Matteucci, Viareggio

Les paysages du Bel Paese, destination favorite des voyageurs européens du traditionnel Grand Tour, sont les protagonistes de cette exposition consacrée à la peinture du XIXe siècle. L’exposition traverse un siècle de recherches consacrées au paysage et à ses effets de lumière et de couleur : des expériences picturales mûries dans le sud de l’Italie avec l’école de Posillipo aux “paysages de l’âme” de la tendance symboliste présentés dans les premières éditions de la Biennale de Venise, en passant par l’expérience fondamentale et novatrice des Macchiaioli toscans. Les inventions technologiques qui ont caractérisé le XIXe siècle, comme la photographie, la possibilité d’observer le monde à partir de nouveaux points de vue (vues aériennes à partir d’une montgolfière, par exemple) et le changement de sensibilité ont marqué l’évolution de la peinture de paysage, qui est passée de l’idée d’une simple vue à celle, plus complexe et subjective, d’une vision. L’exposition présente des œuvres de Bezzi, Ciardi, De Nittis, Fattori, Fragiacomo, Gigante, Lega et Signorini.

Gianfranco Baruchello
Sous la direction de Gianfranco Maraniello
19 mai - 16 septembre 2018
En collaboration avec la Fondazione Baruchello, Rome

L’exposition conçue avec Gianfranco Baruchello (Livourne 1924) retrace les recherches d’un auteur qui a travaillé au-delà des frontières traditionnelles de l’art, remettant en question les systèmes et les conventions culturelles. Expérimentateur de langages et de techniques, Baruchello a commencé son activité à la fin des années 1950 en repensant le médium de la peinture, en pratiquant la juxtaposition, l’assemblage, l’écriture et la réduction d’échelle. En dialogue constant avec la pensée novatrice de Marcel Duchamp, son approche des nouvelles formes d’expression va de la peinture sur différents supports à la création de boîtes-objets, du montage de films à la réalisation d’actions et de projets à l’échelle de l’environnement. En se référant également à l’expérience de l’Agricola Cornelia, où la culture de la terre devient un instrument de réflexion sur la nature de l’art, l’exposition trace un itinéraire à travers les principaux noyaux de recherche de Baruchello, en explorant l’espace de l’œuvre et le rapport entre les dimensions réelles et oniriques, selon une méthodologie particulière adoptée par l’artiste et le commissaire Gianfranco Maraniello.

Margherita Sarfatti. Le Novecento italien dans le monde
Sous la direction de Daniela Ferrari
22 septembre 2018 - 24 février 2019

À la figure de Margherita Sarfatti, journaliste, critique d’art et promotrice de l’art italien entre les deux guerres, est dédié un projet de recherche qui se développe dans deux expositions différentes, chez Mart et au Museo del Novecento de Milan. Afin de reconstituer le rôle du principal protagoniste du débat sur le classicisme et la modernité sur la scène artistique italienne et internationale, l’exposition de Rovereto s’appuie sur les précieux documents du Fonds Sarfatti, conservés à l’Archivio del ’900 du Mart. Des premiers pas à la fondation du groupe d’artistes Novecento Italiano, l’exposition retrace l’ambitieux projet d’expansion culturelle de Sarfatti, en accordant une attention particulière aux expositions organisées en Europe et en Amérique. Les chefs-d’œuvre de Boccioni, Bucci, Casorati, de Chirico, Dudreville, Funi, Marussig, Malerba, Morandi, Oppi, Medardo Rosso, Sironi, Severini et Wildt sont présentés.

Nathalie Djurberg & Hans Berg
Commissaire d’exposition : Lena Lessing
6 octobre 2018 - 13 janvier 2019
En collaboration avec Moderna Museet, Stockholm et Malmö

Lauréate du Silver Lion et du Carnegie Art Award, présente dans les plus grandes collections du monde, parmi les figures de proue de l’art contemporain en Europe du Nord, l’artiste suédoise Nathalie Djurberg a exposé dans les plus grandes institutions internationales, notamment la Tate Britain, P.S.1 à New York, le 21st Century Minsheng Art Museum à Shanghai et la Fondazione Prada à Milan. Depuis des années, Djurberg collabore avec Hans Berg, un musicien, producteur et compositeur particulièrement connu dans les milieux électroniques et expérimentaux. Ensemble, les deux artistes construisent de grandes installations immersives, véritables paysages de l’absurde qui explorent les dynamiques et les contradictions de notre époque. Entre ironie et paradoxe, les deux artistes mettent en scène des allégories acérées des sentiments les plus viscéraux et grotesques : la jalousie, la vengeance, la cupidité et la luxure. L’exposition du Mart’s est la plus importante jamais consacrée au duo suédois.

Maison d’art futuriste Depero

Animaux métalliques. Le culte de l’automobile au XXe siècle
Commissariat : Nicoletta Boschiero et Federico Zanoner
3 mars - 10 juin 2018

Protagoniste d’une profonde transformation du paysage et du mode de vie collectif, l’automobile est au centre d’une exposition qui traverse différents moments de l’histoire de l’art du XXe siècle. Du mythe futuriste de la voiture en mouvement à la fascination pour les valeurs esthétiques de l’automobile dans la peinture des années 1920 et 1930, l’exposition s’inscrit dans le présent avec des œuvres d’artistes qui se sont approprié l’image de l’automobile, s’y intéressant ou la critiquant. L’exposition est enrichie par une sélection de photographies, d’illustrations, de publicités et d’imprimés provenant des Archives 1900 du Mart.

Manu propria. Le signe calligraphique comme œuvre d’art
Commissariat : Nicoletta Boschiero et Duccio Dogheria
16 juin - 30 septembre 2018

L’écriture en tant que forme picturale a pris une place prépondérante dans les pratiques artistiques du XXe siècle. Dans la seconde moitié du siècle, les relations entre artistes et poètes, les contaminations entre langues, les stratifications d’images et de mots sont devenues de plus en plus intenses. Entre œuvres, affiches, revues expérimentales et documents d’archives, l’exposition explore l’utilisation esthétique du signe calligraphique à travers cinquante ans d’histoire de l’art : de l’expérience picturale de Gastone Novelli et Achille Perilli aux alphabets peints de Carla Accardi, Giuseppe Capogrossi et Antonio Sanfilippo, jusqu’aux recherches verbo-visuelles d’artistes comme Ugo Carrega et Ben Vautier.

Le Maître et Margherita. Marinetti, Sarfatti et le régime futuriste
Sous la direction de Nicoletta Boschiero
20 octobre 2018 - 13 janvier 2019

Coïncidant avec l’exposition au Mart, le projet d’exposition de la Casa Depero aborde un aspect particulier de l’activité critique de Margherita Sarfatti, promotrice du Novecento Italiano et de l’idée d’un classicisme moderne : son rapport au futurisme et à Filippo Tommaso Marinetti. De sa fréquentation du salon milanais de Sarfatti à la Biennale de Venise de 1926, l’exposition retrace les principaux moments de cette confrontation, en s’intéressant aux vicissitudes du futurisme pendant les années du régime. L’exposition s’appuie sur un noyau d’œuvres provenant des collections du musée et sur l’importante documentation du Fonds Sarfatti conservée à l’Archivio del ’900.

Galerie civique de Trente

Sam Falls. La nature est le nouveau minimalisme
Sous la direction de Margherita de Pilati
17 mars - 26 juin 2018

Figurant parmi les “30 Under 30” à suivre selon Forbes, invité par ArtBasel 2015 à aménager un grand espace au sein de la section Unlimited, acclamé par la presse spécialisée et les collectionneurs, l’Américain Sam Falls (1984) présente sa première exposition personnelle dans un musée italien. Utilisant une variété de médias différents, à la fois analogiques et numériques, le travail de Sam Falls est une exploration de la couleur, des processus naturels, de la perception et de l’image en tant que données matérielles. Sa pratique implique une relation étroite avec le territoire et les contextes dans lesquels il travaille. À Trente, l’exposition sera entièrement adaptée au site. L’exposition présente des dessins, des peintures, des vidéos et des sculptures créés spécialement pour l’exposition.

Près d’ici mais pas ici
Commissaire : Luca Coser, Margherita de Pilati, Gabriele Lorenzoni
14 juillet - 14 octobre 2018

Near but not here réunit pour la première fois à Trente les artistes du Trentin, de naissance ou d’origine, qui ont construit leur carrière internationale dans d’autres contextes territoriaux, en Italie et à l’étranger. La Galleria Civica présente la recherche culturelle de ceux qui vivent - idéalement et physiquement - ailleurs, et pas seulement géographiquement. Une exposition qui raccourcit les distances, un voyage à travers les langages hétérogènes de la culture contemporaine, des arts visuels à la littérature, du cinéma à la musique, de l’architecture au design. Le projet est organisé par l’artiste trentin Luca Coser, professeur à l’Académie des beaux-arts de Brera, en collaboration avec les conservateurs de la Galleria Civica.
Collections thématiques
Mart, Rovereto

L’invention du moderne

Focus | Fragments d’une histoire. Un musée pour Trente et Rovereto
A partir du 24 mars 2018

L’irruption du contemporain

Focus | Pietro Consagra. Plot
5 mai - 29 juillet 2018

Focus | Alighiero Boetti. Hérodiade - La faim du vent
1er septembre - 14 octobre 2018

Focus | Luca Bertolo
1 décembre 2018 - 3 février 2019

Archives Focus
Mart, Rovereto

Focus | Représenter l’architecture. Modèles entre histoire et valorisation
3 mars - 30 septembre 2018

Focus | Pablo Echaurren. Caféine picturale
6 octobre 2018 - 31 mars 2019

Des paysages du XIXe siècle au futurisme du régime, toutes les expositions au Mart de Rovereto en 2018.

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