De los paisajes del siglo XIX al futurismo del régimen, todas las exposiciones del Mart de Rovereto en 2018


Un rico e intenso programa de exposiciones en el Mart de Rovereto en 2018. Aquí está el calendario de exposiciones, desde paisajes del siglo XIX hasta futurismo de régimen.

Un completo programa de eventos que el Mart, Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Trento y Rovereto, ha previsto para 2018. A continuación encontrará todas las exposiciones, con fechas y lugares. Para más información, consulte el sitio web del museo.

EXPOSICIONES ACTUALES

Mart, Rovereto

Realismo mágico. El encanto en la pintura italiana de los años veinte y treinta
Comisariada por Gabriella Belli y Valerio Terraroli
Hasta el 2 de abril de 2018

Carlo Alfano. Tema del espacio
Comisariada por Denis Isaia y Gianfranco Maraniello
Hasta el 22 de abril de 2018

Francesco Lo Savio
Comisariada por Silvia Lucchesi, Alberto Salvadori, Riccardo Venturi
Hasta el 18 de marzo de 2018

Focus Archivos | La revista como lugar de investigación artística: el portal Capti
Comisariada por el Archivio del ’900
Hasta el 25 de febrero de 2018

Casa de arte futurista Depero

¡En la fuente confiamos! Arte y tipografía de las Colecciones Mart
Comisariada por Nicoletta Boschiero y Duccio Dogheria
Hasta el 18 de febrero de 2018

Galería Cívica de Trento

Construyendo Trentino. Premio de arquitectura 2013_2016
Editado por CiTrAC - Circolo Trentino per l’Architettura Contemporanea y el Colegio de Arquitectos de la Provincia de Trento
Hasta el 4 de marzo de 2018

MART 2018 | PROGRAMAS Y PERSPECTIVAS

NUEVAS EXPOSICIONES 2018

Mart, Rovereto

Viaje por Italia. Paisajes del siglo XIX, de los Macchiaioli a los simbolistas
Comisariada por Alessandra Tiddia
Del 21 de abril al 26 de agosto de 2018
En colaboración con el Istituto Matteucci, Viareggio

Los panoramas del Bel Paese, destino predilecto de los viajeros europeos del tradicional Grand Tour, son los protagonistas de esta exposición dedicada a la pintura del siglo XIX. La exposición recorre un siglo de investigaciones dedicadas al paisaje y a sus efectos de luz y color: desde las experiencias pictóricas maduradas en el sur de Italia con la Escuela de Posillipo hasta los “paisajes del alma” de tendencia simbolista presentados en las primeras ediciones de la Bienal de Venecia, pasando por la experiencia fundamental e innovadora de los Macchiaioli toscanos. Las invenciones tecnológicas que caracterizaron el siglo XIX, como la fotografía, la posibilidad de observar el mundo desde nuevos puntos de vista (vistas aéreas desde un globo aerostático, por ejemplo) y un cambio de sensibilidad marcaron la evolución de la pintura de paisaje desde la idea de una simple vista hasta la idea más compleja y subjetiva de una visión. Se exponen obras de Bezzi, Ciardi, De Nittis, Fattori, Fragiacomo, Gigante, Lega y Signorini.

Gianfranco Baruchello
Comisariado por Gianfranco Maraniello
Del 19 de mayo al 16 de septiembre de 2018
En colaboración con la Fundación Baruchello, Roma

La exposición concebida con Gianfranco Baruchello (Livorno 1924) traza la investigación de un artista que ha trabajado más allá de los límites tradicionales del arte, cuestionando los sistemas y convenciones culturales. Experimentador de lenguajes y técnicas, Baruchello comenzó su actividad a finales de los años 50 replanteándose el medio de la pintura, practicando la yuxtaposición, el ensamblaje, la escritura y la reducción de escala. En constante diálogo con el pensamiento innovador de Marcel Duchamp, su aproximación a las nuevas formas de expresión abarca desde la pintura sobre diversos soportes a la creación de cajas-objeto, desde el montaje cinematográfico a la realización de acciones y proyectos a escala medioambiental. También con referencia a la experiencia de Agricola Cornelia, donde el cultivo de la tierra se convierte en instrumento de reflexión sobre la naturaleza del arte, la exposición traza un itinerario por los principales núcleos de investigación de Baruchello, explorando el espacio de la obra y la relación entre las dimensiones real y onírica, en una peculiar metodología adoptada entre el artista y el comisario Gianfranco Maraniello.

Margherita Sarfatti. El siglo XX italiano en el mundo
Comisariada por Daniela Ferrari
Del 22 de septiembre de 2018 al 24 de febrero de 2019

Un proyecto de investigación dedicado a la figura de Margherita Sarfatti, periodista, crítica de arte y promotora del arte italiano de entreguerras, se desarrolla en dos exposiciones diferentes, en el Mart y en el Museo del Novecento de Milán. Para reconstruir el papel de la gran protagonista del debate sobre clasicismo y modernidad en el panorama artístico italiano e internacional, en Rovereto la exposición se sirve de los valiosos documentos del Fondo Sarfatti, conservados en el Archivio del ’900 del Mart. Desde los inicios juveniles hasta la fundación del grupo de artistas Novecento Italiano, la exposición relata el ambicioso proyecto de expansión cultural de Sarfatti, con especial atención a las exposiciones organizadas en Europa y América. Se exponen obras maestras de Boccioni, Bucci, Casorati, de Chirico, Dudreville, Funi, Marussig, Malerba, Morandi, Oppi, Medardo Rosso, Sironi, Severini y Wildt.

Nathalie Djurberg y Hans Berg
Comisariada por Lena Lessing
Del 6 de octubre de 2018 al 13 de enero de 2019
En colaboración con Moderna Museet, Estocolmo y Malmö

Ganadora del León de Plata y del Carnegie Art Award, presente en las principales colecciones del mundo, entre las principales figuras del arte contemporáneo del norte de Europa, la artista sueca Nathalie Djurberg ha expuesto en las instituciones internacionales más importantes, como la Tate Britain, el P.S.1 de Nueva York, el 21st Century Minsheng Art Museum de Shanghái y la Fondazione Prada de Milán. Desde hace años, Djurberg colabora con Hans Berg, músico, productor y compositor especialmente conocido en los círculos electrónicos y experimentales. Juntos, los dos artistas construyen grandes instalaciones inmersivas, verdaderos paisajes del absurdo que investigan la dinámica y las contradicciones de nuestro tiempo. Entre la ironía y la paradoja, los dos artistas ponen en escena agudas alegorías de los sentimientos más viscerales y grotescos: los celos, la venganza, la codicia y la lujuria. La exposición del Mart es la mayor jamás dedicada al dúo sueco.

Casa de Arte Futurista Depero

Animales metálicos. El culto al automóvil en el siglo XX
Comisariada por Nicoletta Boschiero y Federico Zanoner
Del 3 de marzo al 10 de junio de 2018

Protagonista de una profunda transformación del paisaje y del estilo de vida colectivo, el automóvil está en el centro de una exposición que recorre diferentes momentos de la historia del arte del siglo XX. Desde el mito futurista del coche en movimiento hasta la fascinación por los valores estéticos del automóvil en la pintura de los años veinte y treinta, la exposición llega al presente con obras de artistas que han hecho suya la imagen del automóvil, expresando su interés por él o su crítica. La exposición se enriquece con una selección de fotografías, ilustraciones, publicidad y material impreso procedentes del Archivo del siglo XX del Mart.

Manu propria. El signo caligráfico como obra de arte
Comisariada por Nicoletta Boschiero y Duccio Dogheria
Del 16 de junio al 30 de septiembre de 2018

La escritura como forma pictórica asumió una posición destacada en las prácticas artísticas del siglo XX. En la segunda mitad del siglo, las relaciones entre artistas y poetas, las contaminaciones entre lenguajes, las estratificaciones de imágenes y palabras se hicieron cada vez más intensas. Entre obras, carteles, revistas experimentales y documentos de archivo, la exposición explora el uso estético del signo caligráfico a lo largo de cincuenta años de historia del arte: desde la experiencia pictórica de Gastone Novelli y Achille Perilli hasta los alfabetos pintados de Carla Accardi, Giuseppe Capogrossi y Antonio Sanfilippo, pasando por la investigación verbovisual de artistas como Ugo Carrega y Ben Vautier.

El Maestro y Margarita. Marinetti, Sarfatti y el Futurismo del Régimen
Comisariada por Nicoletta Boschiero
Del 20 de octubre de 2018 al 13 de enero de 2019

Coincidiendo con la exposición en el Mart, el proyecto expositivo Casa Depero aborda un aspecto particular de la actividad crítica de Margherita Sarfatti, promotora del Novecento Italiano y de la idea de un clasicismo moderno: su relación con el Futurismo y Filippo Tommaso Marinetti. Desde su frecuentación del salón milanés de Sarfatti hasta la Bienal de Venecia de 1926, la exposición recorre los principales momentos de este enfrentamiento, adentrándose en las vicisitudes del Futurismo durante los años del régimen. La exposición se sirve de un núcleo de obras procedentes de las colecciones del museo y de la importante documentación del Fondo Sarfatti conservada en el Archivio del ’900.

Galería Cívica de Trento

Sam Falls. La naturaleza es el nuevo minimalismo
Comisariada por Margherita de Pilati
Del 17 de marzo al 26 de junio de 2018

Incluido entre los “30 Under 30” to watch según Forbes, invitado por ArtBasel 2015 para instalar un gran espacio dentro de la sección Unlimited, aclamado por la prensa especializada y los coleccionistas, el estadounidense Sam Falls (1984) presenta su primera exposición individual en un museo italiano. Utilizando una variedad de medios diferentes, tanto analógicos como digitales, el trabajo de Sam Falls es una exploración del color, los procesos naturales, la percepción y la imagen como dato material. Su práctica implica una estrecha relación con el territorio y los contextos en los que trabaja. En Trento, la exposición será totalmente site-specific. La exposición presenta dibujos, pinturas, vídeos y esculturas creados especialmente para la exposición.

Cerca pero no aquí
Comisariada por Luca Coser, Margherita de Pilati, Gabriele Lorenzoni
Del 14 de julio al 14 de octubre de 2018

Cerca pero no aquí trae a Trento, por primera vez todos juntos, a aquellos artistas de Trentino, por nacimiento u origen, que han construido sus carreras internacionales en otros contextos territoriales, en Italia y en el extranjero. La Galleria Civica presenta la investigación cultural de quienes se encuentran viviendo -ideal y físicamente- en otros lugares, no sólo geográficos. Una exposición que acorta distancias, un viaje a través de los heterogéneos lenguajes de la cultura contemporánea, de las artes visuales a la literatura, del cine a la música, de la arquitectura al diseño. El proyecto está comisariado por el artista trentino Luca Coser, profesor de la Academia de Bellas Artes de Brera, con los conservadores de la Galleria Civica.
Colecciones Focus
Mart, Rovereto

La invención de lo moderno

Focus | Fragmentos de una historia. Un museo para Trento y Rovereto
A partir del 24 de marzo de 2018

La irrupción de lo contemporáneo

Enfoque | Pietro Consagra. Parcela
Del 5 de mayo al 29 de julio de 2018

Focus | Alighiero Boetti. Herodías - Hambre de viento
1 septiembre - 14 octubre 2018

Focus | Luca Bertolo
1 de diciembre de 2018 - 3 de febrero de 2019

Archivos de Focus
Mart, Rovereto

Focus | Representar la arquitectura. Modelos entre historia y valorización
Del 3 de marzo al 30 de septiembre de 2018

Focus | Pablo Echaurren. Cafeína pictórica
6 de octubre de 2018 - 31 de marzo de 2019

De los paisajes del siglo XIX al futurismo del régimen, todas las exposiciones del Mart de Rovereto en 2018
De los paisajes del siglo XIX al futurismo del régimen, todas las exposiciones del Mart de Rovereto en 2018


Advertencia: la traducción al inglés del artículo original en italiano fue creada utilizando herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la total ausencia de imprecisiones en la traducción debido al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.