Les Uffizi Diffusi arrivent à Pietrasanta: exposition d'esquisses et d'autoportraits

Pour la première fois, le projet Uffizi Diffusi arrive en Versilia et le fait avec une exposition qui se concentre sur les... idées des artistes. En effet, le musée florentin s’installe à Pietrasanta, au Museo dei Bozzetti du Complesso di Sant’Agostino , avec l’exposition Lo sguardo e l’idea, qui est également la dernière exposition de la série Uffizi Diffusi prévue pour 2022. L’exposition, organisée par Monica Alderotti, Chiara Celli et Vanessa Gavioli, est programmée du 19 novembre 2022 au 19 février 2023. Les trois commissaires ont mis en dialogue un important noyau d’esquisses conservées au musée de Pietrasanta, avec les autoportraits des artistes qui les ont réalisées: c’est donc à partir du “ regard ” que les auteurs tournent vers eux-mêmes que l’on observe l’“ idée ” qui jaillit de leur main. Les autoportraits proviennent des collections des artistes et sont au nombre de douze, tout comme douze est le nombre d’artistes exposés, dans un tour d’horizon allant du 20e siècle à nos jours. Tous les noms sont ceux d’artistes qui ont travaillé (ou qui travaillent encore, comme c’est le cas du seul artiste vivant exposé) dans les ateliers de Pietrasanta et des environs: Francesco Messina, Costantino Nivola, Ugo Guidi, Piero Consagra, César Baldaccini, Arturo Carmassi, Marcello Tommasi, Dani Karavan, Niki de Saint Phalle, Jean Michel Folon, Igor Mitoraj, Helidon Xhixha.

Deux salles d’exposition, l’une aménagée dans la Sale Putti et l’autre dans le Chapitre du Cloître, sont proposées dans l’ordre chronologique: d’abord les maîtres du XXe siècle, puis les contemporains ou ceux qui sont plus proches dans le temps. Au total, l’exposition présente treize autoportraits, dix-neuf esquisses et deux sculptures. Le parcours mis en place par les trois commissaires suggère l’idée que la représentation de l’extériorité physique, que l’on retrouve exprimée dans les autoportraits d’artistes aussi anciens que Messina, Nivola, Guidi ou Carmassi, face à la difficile tâche de donner forme aux multiplicités du moi, devient de plus en plus floue: Ainsi, la vraisemblance de la physionomie, encore présente dans les lithographies de Pietro Consagra et de Francesco Messina, disparaît dans les esquisses de César Baldaccini, où l’image est déformée, et dans les sérigraphies de Niki de Saint Phalle, univers abstrait de formes et de couleurs, jusqu’au singulier autoportrait de Jean Michel Folon, une aquarelle qui parle de la multiplication de l’identité.à l’autoportrait singulier de Jean Michel Folon, une aquarelle qui parle de la multiplication de l’identité, de celui qui devient un parmi d’autres et tous les mêmes, aux autoportraits en trois dimensions comme celui d’Igor Mitoraj et de Marcello Tommasi, tous deux inspirés par la culture classique, et Helidon Xhixha, une œuvre qui devient presque abstraite et dans laquelle l’observateur se reflète dans le regard de l’artiste au point de se perdre lui-même.

Les esquisses présentées dans l’exposition s’échelonnent sur une période d’exactement cent ans: elles vont de Francesco Messina, arrivé dans la ville en 1922, aux œuvres d’Helidon Xhixha, qui travaille aujourd’hui dans la région.

l’exposition

Vue de l’

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de l’exposition

L’idée de l’exposition est que chaque esquisse raconte une histoire: certaines contiennent des notes autographes de l’artiste, ou des indications à l’usage des artisans, tandis que le modèle de l’œuvre Naissance de Vénus d’Igor Mitoraj est un cas particulier, puisqu’il contient un dessin au graphite de la main même de l’artiste polonais, un cas unique dans le panorama de ses œuvres, aussi bien en marbre qu’en bronze. Certaines des œuvres créées à partir des esquisses sont aujourd’hui exposées au Parc international de sculptures de Pietrasanta, mais la plupart ont trouvé leur place sur des places, dans des parcs et dans des collections publiques ou privées du monde entier. La Nana enceinte de Niki de Saint Phalle se trouve à Washington, au National Museum of Women in the Arts, tandis que le panneau décoratif de Dani Karavan est exposé dans des dimensions monumentales à l’Israel Diamond Exchange à Ramat-Gan en Israël, et que le bronze représentant la Naissance de Vénus d’Igor Mitoraj fait partie de la collection du Conseil régional de Toscane, et a été prêté pour l’exposition, où il est présenté non loin de son esquisse.

"Fondée au XVIIe siècle, la collection d’autoportraits des Offices, souligne le directeur du musée florentin, Eike Schmidt, est unique aussi parce qu’elle continue à s’enrichir aujourd’hui encore, grâce à des achats d’œuvres du passé et à des donations d’importants artistes contemporains: l’exposition de Pietrasanta se concentre précisément sur cet aspect, démontrant que l’attention portée à l’aujourd’hui est essentielle à la vie du musée.

“Le Museo dei Bozzetti”, déclare Alberto Stefano Giovannetti, maire de Pietrasanta, “n’est pas un simple contenant, mais vit de relations continues, grâce à la forte interaction qu’il a établie avec son territoire de référence, représenté avant tout par Pietrasanta, mais aussi par la zone plus large d’Apuo-versiliese, avec des échos et des reflets internationaux. Ici, nous trouvons un grand choix de matières premières précieuses, le marbre, et des maîtres artisans du plus haut niveau pour lesquels des artistes du monde entier viennent à Pietrasanta”.

L’exposition peut être visitée du lundi au vendredi de 15h à 19h, les samedis, dimanches et jours fériés de 10h à 13h et de 15h à 19h.

Les Uffizi Diffusi arrivent à Pietrasanta: exposition d'esquisses et d'autoportraits

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