Sassoferrato en dialogue avec le contemporain Giovanni Manfredini pour un projet de recherche


Une exposition dans deux lieux à Sassoferrato (Ancône) réunit l'ancien et le contemporain avec des œuvres du peintre du XVIIe siècle Giovanni Battista Salvi, connu sous le nom de "Sassoferrato", et de l'artiste contemporain Giovanni Manfredini.

Le vendredi 11 octobre à 17 heures, au Palazzo degli Scalzi de Sassoferrato (Ancône), la soixante-treizième édition de la Rassegna Internazionale d’Arte | Premio G. B. Salvi s’ouvrira avec l’exposition SALVIFICA. Sassoferrato et Giovanni Manfredini, entre peau et profondeur, organisée par Federica Facchini et Massimo Pulini, ouverte du 11 octobre 2024 au 26 janvier 2025. Une exposition monographique de l’artiste contemporain Giovanni Manfredini (Pavullo nel Frignano, Modène, 1963) en dialogue avec huit tableaux inédits du peintre du XVIIe siècle Giovanni Battista Salvi dit “ Sassoferrato ” et deux d’Alessandro Mattia da Farnese, issus du monde des collectionneurs et des antiquaires. Les deux tableaux de ce dernier (Vierge à l’Enfant dans les bras et Saint Jean et Baptême du Christ, tous deux provenant de collections privées) confirment une étroite parenté avec le style de Sassoferrato et ouvrent de nouveaux développements dans l’étude, délimitant avec une grande probabilité que l’atelier de Sassoferrato n’était pas aussi monolithique qu’on le croyait, se poursuivant uniquement avec ses fils, mais avait d’autres contacts et collaborations d’un haut niveau.

Cette édition conclut une période de trois ans conçue comme un double projet de recherche, sur l’ancien et le contemporain, à travers la comparaison des œuvres de deux artistes. Partant de la compréhension profonde de ce que fut, en pleine époque baroque, la position esthétique de Sassoferrato, qui s’est distingué par une recherche picturale orientée vers la récupération des valeurs de la Renaissance, se plaçant à l’opposé des tendances de son temps, les commissaires ont réaffirmé le parallèle créatif idéal greffé au cours des deux dernières années, avec les œuvres et les recherches de Nicola Samorì et d’Ettore Frani. Au contraire, Sassoferrato, en apparence toujours le même, est un artiste qui a offert des surprises continues et importantes au cours de ces dernières décennies, tout en obtenant des résultats de plus en plus élevés dans les ventes aux enchères internationales.

Cette année, le dialogue se fera avec les œuvres de Giovanni Manfredini, qui vit et travaille entre Modène et Milan. Elles seront exposées dans les espaces du Palazzo degli Scalzi et, fait extraordinaire, dans ceux de l’église San Michele Arcangelo.

L’art de Giovanni Manfredini concentre ses recherches sur le corps, sur sa sacralité et sur la lumière salvatrice et pacificatrice qui rachète sa matérialité. Combinant performance et existentialisme avec des références explicites à l’art sacré, ses œuvres naissent du contact de son propre corps sur une surface traitée avec des voiles de noir de carbone capables d’en enregistrer la marque. Des parties du corps se matérialisent de manière spectrale dans l’obscurité : ce sont des mains, des épaules et des bras, des jambes, des fragments de poitrine qui percent une couche sombre de la peinture et se révèlent lumineusement. Le lent travail de peinture qui s’ensuit accroît encore la dimension sculpturale des figures, les éloignant de leur expressivité performative d’origine. Manfredini travaille sur le corps depuis des années avec une recherche lente qui a fait passer son œuvre des “tentatives d’existence” de la première période à une déclaration picturale de plus en plus consciente, dans laquelle la lumière, pure et absolue, définit des images extatiques et spirituelles qui évoquent la peinture du XVIIe siècle.

Les œuvres de Giovanni Manfredini n’ont rien de narratif. Ce qui est révélé évoque des formes expressives proches de l’iconographie sacrée, des images de martyre, de douleur.

Horaires Palazzo degli Scalzi : vendredi de 15h30 à 18h30 ; samedi et dimanche de 10h à 13h et de 15h30 à 18h30

Sassoferrato, Madeleine en prière (huile sur toile, 74,5 x 61,5 cm ; Montegiorgio, collection Roberto Tulli)
Sassoferrato, Madeleine en prière (huile sur toile, 74,5 x 61,5 cm ; Montegiorgio, Collection Roberto Tulli)
Sassoferrato, Bethsabée au bain (huile sur toile, 98 x 74 cm ; Varèse, collection privée)
Sassoferrato, Bethsabée à son bain (huile sur toile, 98 x 74 cm ; Varèse, collection privée)
Giovanni Manfredini, Liturgie cosmique (2022 ; technique mixte sur panneau, 200 x 150 cm)
Giovanni Manfredini, Liturgie cosmique (2022 ; technique mixte sur panneau, 200 x 150 cm)
Giovanni Manfredini, Jugement dernier (2018 ; moulage de corps et techniques mixtes sur panneau, 300 x 200 cm).
Giovanni Manfredini, Jugement dernier (2018 ; moulage de corps et techniques mixtes sur panneau, 300 x 200 cm)

Sassoferrato en dialogue avec le contemporain Giovanni Manfredini pour un projet de recherche
Sassoferrato en dialogue avec le contemporain Giovanni Manfredini pour un projet de recherche


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