Une grande exposition à Città di Castello sur le noir dans les œuvres d'artistes du 20e siècle


Du 15 avril au 28 août 2022, l'Ex Seccatoi del Tabacco de Città di Castello présente l'exposition La luce del nero: des œuvres de Burri à Castellani et Fontana qui ont donné au noir sa valeur chromatique.

Du 15 avril au 28 août 2022, l’Ex Seccatoi del Tabacco à Città di Castello accueillera l’exposition La luce del nero sous la direction de Bruno Corà.

L’exposition est réalisée dans le cadre du programme Europe Créative 2020 avec le projet Beam Up (Blind Engagement In Accessible Museum Projects 2020-2023). Outre la Fondazione Palazzo Albizzini Collezione Burri et Atlante Servizi Culturali, la Fondazione Istituto dei Ciechi di Milano a également collaboré à l’exposition en tant que partenaire pour tous les aspects liés à la déficience visuelle; The Glucksman - musée d’art contemporain sur le campus de l’Université de Cork (Irlande) et le MSU Muzej Suvremene Umjetnosti - Musée d’art contemporain de Zagreb - pour le secteur muséal. The Light of Black est issue du projet européen consacré à l’art contemporain et aux déficiences visuelles.



L’exposition entend proposer une expérience perceptive du noir au public des voyants et des malvoyants, en fournissant tantôt des exemples mimétiques (comme dans le cas de Burri), tantôt des formes, des matériaux et des techniques utilisés par les artistes. Le thème choisi est en fait le noir qui, de l’obscurité, de l’absence, redevient couleur. Comme le soulignent les œuvres de Burri, mais aussi celles de nombreux grands artistes du XXe siècle.

Comme le rappelle le commissaire, le noir a perdu son statut de couleur entre la fin du Moyen Âge et le XVIIe siècle. Comme on pouvait s’y attendre, ce sont les artistes qui ont redonné au noir sa valeur chromatique et, parmi eux, l’œuvre de Kazimir Malevič, chef de file du courant suprématiste russe et auteur du célèbre Carré noir sur fond blanc (1915), œuvre rappelée dans cette exposition au moyen d’une estampe reproduisant son image, apparaît essentielle.

Parmi les artistes du XXe siècle, après la Seconde Guerre mondiale, Burri est celui qui a le plus utilisé le noir dans ses œuvres, surtout avec une intensité croissante à partir des années 1970-1980, allant jusqu’à peindre entièrement en noir les Ex Seccatoi del Tabacco à Città di Castello, des bâtiments industriels qui sont devenus les lieux muséaux de ses grands cycles picturaux. Outre Burri, d’autres artistes présentés dans l’exposition, tels que Agnetti, Castellani, Fontana, Hartung, Kounellis, Morris, Nevelson, Parmiggiani, Schifano et Tàpies, ont également réalisé des œuvres en noir. Chacun avec des méthodes, des intentions et des valeurs différentes. Enfin, le sentiment de noirceur et de caecitas des poètes est également abordé pour signifier le regard intérieur de la “vision” psychique et poétique par opposition à la vision physique.

Pour plus d’informations : http://www.fondazioneburri.org

Image: Alberto Burri, Bois de combustion, détail (1955 ; bois, vinavil, combustion sur toile ; 88,5 x 160 cm)

Une grande exposition à Città di Castello sur le noir dans les œuvres d'artistes du 20e siècle
Une grande exposition à Città di Castello sur le noir dans les œuvres d'artistes du 20e siècle


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