在卡斯特罗城举办的关于 20 世纪艺术家作品中的黑色的大型展览

2022 年 4 月 15 日至 8 月 28 日，位于卡斯特罗城的Ex Seccatoi del Tabacco将举办由布鲁诺-科拉（Bruno Corà）策划的展览 "La luce del nero"。

该展览是在 "创意欧洲 2020"（ Creative Europe 2020）计划的 "Beam Up"（2020-2023 年无障碍博物馆项目中的盲人参与）项目框架内举办的。除了Fondazione Palazzo Albizzini Collezione Burri和 Atlante Servizi Culturali 之外，Fondazione Istituto dei Ciechi di Milano 也作为合作伙伴参与了此次展览的所有与 视力障碍相关的活动；爱尔兰科克大学校园内的 Glucksman 当代艺术博物馆和萨格勒布的 MSU Muzej Suvremene Umjetnosti 当代艺术博物馆也参与了博物馆领域的活动。黑色之光 "来自欧洲当代艺术和视觉障碍项目。

展览旨在向视力正常和视力受损的公众提供对黑色的感知体验，有时提供模仿范例（如布里的作品），有时提供艺术家使用的形式、材料和技术。选择的主题实际上是黑色，从黑暗、缺失重新变为色彩。正如布里的作品以及许多 20 世纪伟大艺术家的作品所展示的那样。

正如策展人所指出的，从中世纪末期到 17 世纪，黑色失去了它作为一种颜色的地位。正如人们所预料的那样，是艺术家们重新赋予了黑色以色彩价值，其中，俄罗斯至上主义思潮的主要代表人物、著名的《白底黑字方块》（1915 年）的作者卡齐米尔-马列维奇（Kazimir Malevič）的行动显得至关重要。

在第二次世界大战后的 20 世纪艺术家中， 布里是在其作品中使用黑色最多的艺术家，尤其是在 20 世纪 70 年代至 80 年代， 布里的作品中使用的黑色越来越多，他甚至将卡斯特罗城的 Ex Seccatoi del Tabacco（已成为其伟大绘画周期博物馆场馆的工业建筑）完全涂成黑色。除了布里，展览中记录的其他艺术家，如阿涅蒂、卡斯特拉尼、方塔纳、哈通、库内利斯、莫里斯、尼维尔森、帕米吉亚尼、希法诺和塔皮斯，也创作了黑色作品。他们的创作方法、意图和价值观各不相同。最后，诗人的情感也指向了黑色和caecitas，象征着心灵和诗意 “视觉 ”的内在凝视，而非物质。

更多信息：http://www.fondazioneburri.org

图片：阿尔贝托-布里，《燃烧的木材》，细节（1955 年；布面木材、维纳维尔和燃烧；88.5 x 160 厘米）

在卡斯特罗城举办的关于 20 世纪艺术家作品中的黑色的大型展览

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