彼得-勃鲁盖尔（Pieter Bruegel，约 1525 年出生于布雷达，1569 年出生于布鲁塞尔）被称为 "长者"，是 16 世纪 荷兰 最伟大的艺术家，对当时和后来的绘画产生了深远的影响，并通过他的儿子彼得-勃鲁盖尔（PieterBruegel）和扬-勃鲁盖尔（JanBruegel）成为一直延续到 18 世纪的画家王朝的祖先。在他流传下来的作品中，有许多素描、版画和略多于 40 幅经鉴定的油画，其中尤以风景画和农民生活场景最为著名，这些作品往往以幽默、漫画和怪诞的手法，通过早期佛兰德斯绘画中典型的细致入微的细节描绘出来。 在勃鲁盖尔那里，人们的生活变得越来越重要，自然和人性是他取之不尽的表现源泉。
老布鲁盖尔的艺术发展轨迹可从他已署名和注明日期的作品中追溯到，否则，从他不确定的出生年份开始，他的生活细节就无从确切得知了。传记信息主要来自弗拉芒人卡雷尔-范-曼德（Karel van Mander）1604 年出版的《Schilderboek》 或 《绘画之书》，他和意大利人乔治-瓦萨里（Giorgio Vasari）一样都是艺术家传记作家。 据了解，勃鲁盖尔在 1551 年左右开始了意大利之行，除了绘制一系列所到之处的图画外，他还在 1553 年创作了第一幅有签名的画作。
回到荷兰后，他通过讽刺和道德说教的图像一举成名。该画家作品的一个显著特点是，他摆脱了欧洲文艺复兴艺术的模式，将场景保留给普通人，而不仅仅是英雄人物或光荣事件。他的作品侧重于农村劳动生活、宗教和迷信以及政治和社会阴谋等主题。他的许多杰作描绘了荷兰的风俗习惯，将丰富多彩的成语或流行的口头表达转化为绘画形象、季节性风景和农村生活的写实景色，以及全景背景下的民间传说或圣经和神话事件，通常是从高处俯瞰。他开创了新教处理宗教题材的新方法。勃鲁盖尔的朋友和收藏家、地理学家亚伯拉罕-奥特里斯（Abraham Ortelius）曾这样评价他：“他能够画出无法画出的东西[......]在他的所有作品中，人们总是能够理解比画出的东西更多的东西”，从而表明了在绘画中需要寻找的更多意义。
根据他的第一位传记作者 van Mander 的说法，老皮埃特-勃鲁盖尔于 1525 年左右在荷兰布雷达出生，在布鲁塞尔拜皮埃特-科克-凡-艾尔斯特为师，后者是一位雕塑家、建筑师、挂毯和彩色玻璃绘图师，曾游历意大利并对意大利有所了解。1550 年凡-艾尔斯特去世后，勃鲁盖尔搬到了安特卫普，在那里他接到了第一份任务，受行会委托创作祭坛画。 行会制度对促进艺术事业发展非常重要，1551 年勃鲁盖尔被选入安特卫普画家协会圣路加行会，从此开始了他的职业生涯。这一年，他踏上了在意大利进行绘画和研究的漫长旅程，他的作品以散点图和草图的形式出现，其中大部分在他回到安特卫普后完成。
从现存的几幅素描、油画和版画中可以推断出，他的足迹遍布那不勒斯之外的西西里岛。他从 1552 年开始创作的最早作品是意大利风景画。 1553 年至 1556 年间创作的大量高山地区素描表明，高山经历对他的视觉和情感产生了巨大影响。凡-曼德（Van Mander）认为，画家 “吞下了所有的山脉和岩石，回来后再用画布和画笔吐出来”。意大利之行创作的山景画为欧洲艺术树立了标准。 1553 年，他在罗马住了一段时间，并在那里创作了他的第一幅有签名和日期的画作《基督和使徒在太巴列海边的风景》。 1555 年左右回到安特卫普后，勃鲁盖尔开始为该市著名的版画家和艺术家希罗尼穆斯-科克工作。从 1556 年起，他开始集中创作讽刺和道德题材的作品，通常采用海罗尼莫斯-博斯（Hiëronymus Bosch，1453-1516 年）的奇幻或怪诞风格，博斯的模仿在当时非常流行。科克利用这一机会出售了一幅相对不为人知的勃鲁盖尔版画《大鱼吃小鱼 》（1556 年），并将其冒充为四十年前去世的博什的原作。一些艺术家满足于模仿，但勃鲁盖尔的创造力却突飞猛进，他很快就找到了用个人表达方式来表达自己想法的方法。 勃鲁盖尔主要从 1557 年左右开始创作绘画作品，形成了鲜明的构图风格，并取得了重要的、供不应求的艺术家地位。他开始对人物画感兴趣，同时也不放弃风景画的创作，并在这一领域进行了更多的尝试。 除了山景画，他还开始画乡间的树林，然后转向弗拉芒村庄，并在 1562 年左右开始画阿姆斯特丹的塔楼和城门等城市景观。
他的大部分画作都是为收藏家、富商和教会成员创作的。 他的赞助人包括荷兰国务委员会主席安东尼奥-佩雷诺-红衣主教德-格兰韦勒（Antione Perrenot Cardinal de Granvelle）和尼克莱斯-琼林克（Niclaes Jonghelinck），后者在 1566 年买下了他的 16 幅画作。 1559 年，画家将自己名字的拼写从 “Peeter Brueghel ”改为 “Pieter Bruegel”。1563 年，他与第一任主人 Pieter Coecke van Aelst 的女儿 Mayken Coecke 结婚，并搬到了布鲁塞尔。这桩婚姻催生了一个艺术家王朝：他的两个儿子，分别是 1564 年出生的彼得（后来被称为小彼得-勃鲁盖尔）和 1568 年出生的老扬-勃 鲁盖尔，以及他的孙子小扬-勃鲁盖尔继承了他的事业（将老勃鲁盖尔放弃的h 改回了自己的姓氏），并帮助他们的父亲赢得了国际声誉。在布鲁塞尔，勃鲁盖尔创作了他最出色的绘画作品，只有几幅用于雕刻的素描，因为他在离开安特卫普后与希罗尼穆斯-科克（Hiëronymus Cock）断绝了关系。
在他职业生涯的末期，除了大量的风景画之外，他还继续致力于宗教故事和日常生活场景的创作，这使他的作品独树一帜，影响深远，尤其是考虑到这些作品创作的历史和政治背景。勃鲁盖尔摆脱了对天主教圣人和殉教者的肖像描绘，这是对反宗教改革血腥运动的不满：15 世纪中期，荷兰成为西班牙天主教政府的领地，政府镇压并迫害新教叛乱。尽管勃鲁盖尔的大部分成熟作品都以宗教为主题，但一些艺术史学家认为，勃鲁盖尔非常清楚自己作品的政治意义，正如范-曼德自己所描述的那样：在他去世前不久，这位艺术家要求他的妻子烧掉他的一些作品，因为他认为这些作品的内容可能会危害到她。人们对他的死因也知之甚少，只知道他的画作中没有 1569 年的作品，而 1569 年也是他生命的最后一年，在这一年里，布鲁塞尔市政厅免除了他的工作，并在他的家中派驻了西班牙士兵，这表明他的作品中的政治颠覆性内容确实是众所周知的。他被安葬在布鲁塞尔的圣母教堂。
勃鲁盖尔擅长绘图、雕刻和绘画。他还能够按照佛兰德斯的形式和色彩传统描绘最微小的细节。他的创作范围极其广泛。他精湛的技艺使画家能够渲染冬天或海景等风景画中的视觉和氛围成分，并准确描绘人物细节。他的作品包括自然风景、传统的圣经情节、基督的寓言、神话题材、亵渎的社会讽刺、农民生活场景以及他的 “谚语之国”，他用这些谚语来描绘荷兰的谚语和流行的日常生活。从《恶习》（1556-57 年）和《美德》（1559-60 年）这两个雕版系列，到《狂欢节和大斋期之间的斗争》（1559 年）或《儿童》（1559 年）等主题分类之外的题材，他都有自己的作品。(1559 年）或《儿童游戏》（1560 年）和《疯狂的玛格丽特 》（1562 年），他的作品都是以寓言的方式构建的，因此人们必须寻找内容和参考资料才能对其进行解读。
他在艺术史上独树一帜的风格贡献是叙事性的构图形式，通过人物的流动和在画布上的填充，风景变得生动起来。从意大利回国后，他致力于描绘人群的排列方式，以创造出几个交叉的焦点，通常是从上方看。 1564 年和 1565 年，他大幅减少了人物的数量，使他们在一个非常狭窄的空间里变得更大、更紧密，后来又回到了人群，排列成密集的群体。这种方法使勃鲁盖尔有别于文艺复兴时期的许多艺术家，后者更倾向于视觉上更和谐的构图，而不是描绘 混乱无序的人类社会。
在他的巨幅作品中，表面上一片混乱，但人们会发现他所描绘的人和物都具有精确的效果和位置。佛兰德斯谚语》（1559 年）是他构图技巧的典范，在这幅画中，勃鲁盖尔在一个村庄的前景中移动了民间智慧的代表动作，在他看来，这是关于疯狂和恶习的 120 个插曲。勃鲁盖尔艺术的另一个特点是他对渲染动作的兴趣。大量描绘农民舞蹈的画作就是明显的例子，直到 《圣保罗的皈依》（1567 年）中的游行表现，这种在早期山地绘画中出现过的感觉又回来了。在生命的最后阶段，勃鲁盖尔似乎对人物倒下的问题非常着迷。 他的研究在 《盲人的寓言》（1568 年）中达到了顶峰，其中形式、内容和表现力的统一标志着欧洲艺术的一个高峰。
他的儿子们将他的风格带入了 18 世纪。年轻的皮耶特创作了许多父亲画作的复制品，在父亲去世后很长时间内帮助他赢得了国际声誉，并引起了关于哪些是老布鲁盖尔的作品、哪些是他儿子的作品的归属问题。
勃鲁盖尔是后来被称为 “风俗画 ”的先驱，他选择描绘普通人日常生活中的场景。 在以后的几个世纪里，特别是通过伦勃朗等 17 世纪荷兰艺术家的作品，这种对日常生活背景的关注成为 19 世纪法国及以后现实主义的基础。
除素描和版画外，勃鲁盖尔还保存了 45 幅经鉴定的画作，这些画作是规模更大、现已失传的作品的一部分。流传下来的最多的作品集中在维也纳艺术史博物馆，其中包括《巴别大塔》（1563 年）、《雪中猎人》（1565 年；点击此处了解更多作品信息）或《农民之舞》（1568 年）等杰作。es皇家美术馆（Musées Royaux des Beaux-Arts）则收藏有《伊卡洛斯的陨落》（1558 年）、《叛逆天使的陨落》（1562 年）、《带滑冰者和捕鸟器的冬季风景》（1565 年）和《伯利恒的普查》（1566 年）。
同样在布鲁塞尔，他位于 Marolles 区的房子已被修复并改建为博物馆。 不过，人们对这一鉴定的正确性还存在一些疑问。其他作品分布在欧洲和美国的世界最重要博物馆中，包括伦敦国家美术馆、巴黎卢浮宫、马德里普拉多博物馆和纽约大都会博物馆。值得一提的是鹿特丹 Boijmans Van Beuningen 博物馆的《巴别小塔》，以及安特卫普 Mayer Van Den Bergh 博物馆的《十二箴言》（1558 年）和《疯狂的玛格丽特》（1561 年）。在意大利，勃鲁盖尔的作品可以在那不勒斯的 Capodimonte 博物馆找到，那里收藏着《盲人与厌世者 的寓言》（1568 年），罗马的 Doria Pamphilj 画廊收藏着《那不勒斯港之战》。
 |
| 风俗画 "之父彼得-勃鲁盖尔。生平、作品、风格 |
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES