在博洛尼亚艺术城 2026 年之际，Maurizio Nobile 美术馆将举办乌拉圭艺术家Augusto Gadea 的个展De la tierra, lo frágil，他于 1989 年出生于蒙得维的亚（乌拉圭），现居住在博洛尼亚。展览源于 Gadea 与画廊老板Attilio Luigi Ametta 之间的会面，在相互尊重和共同愿景的基础上发展起来：通过艺术研究人类脆弱的普遍状况。通过这种方式，画廊确认了其支持最重要的当代艺术研究的承诺，为艺术提供了一个激发对当下和最深层情感反思的空间。Gadea 作品的特点是使用泥土作为绘画材料。艺术家亲自在他访问过的地方收集土壤样本，踏上从地表到深层的旅程。Gadea 从沉积物中获得了风景画和肖像画的原材料，这些沉积物在日常生活中往往是不可见和被忽视的，Gadea 将记忆、生命物质和对时间的思考融为一体。由于与博洛尼亚国家研究委员会的合作，这种做法经过多年的发展，已经成为一种能够将历史影响与当代感性相结合的绘画语言。
De la tierra, lo frágil》的重点是将生活中的肖像作为探索人类状况的工具。所描绘的对象都是年轻的面孔，因为他们能够传达内心的脆弱。该项目始于去年 2 月，在画廊之前的一次展览中，一位年轻参观者的目光在一幅作品前流露出真挚的情感，透露出一种纯粹的感觉，从而确定了整个作品的方向。展览中展出的肖像画在本质和强度之间取得了平衡。Gadea 的绘画是表象与实质的结合：脸部特征分解，轮廓溶解，颜料聚合。泥土的使用凸显了人类固有的脆弱性，使每幅作品都成为对生命脆弱和短暂的无声反思。风景画和肖像画使用了相同的材料语言，其中脆弱的材料成为了情感和概念话语的载体，这与艺术家的诗学是一致的。
通过De la tierra, lo frágil，Gadea 探索了物质与意义、记忆与感知之间的互动。展览提出了对时间和情感的研究，建议观众正视自身的脆弱性。这位艺术家的创作方法代表了一种调和当代感性与古老实践的尝试，赋予了在当代艺术背景下经常被遗忘的天然材料和手工工艺以新的意义。收集并直接使用泥土作为颜料的决定，将绘画姿态转化为一种观察行为以及与周围世界的关系，将人类及其脆弱的状况置于反思的中心。
2014 年，年仅 25 岁的 Gadea 凭借作品《Tierra de nadie》荣获乌拉圭视觉艺术展览国家绘画奖，该作品现由蒙得维的亚国家视觉艺术博物馆收藏。此后，他在意大利和国外的许多机构展出过作品。他最重要的展览包括在蒙得维的亚美术馆举办的《En las tierras re-vueltas》（2018 年）、在博洛尼亚 Galleria Studio Cenacchi 举办的《I luoghi della polvere》（由 Raffaele Milani 撰写评论文章）（2019 年），以及《Atlas ofLands》项目的各个阶段。与国家科学研究中心（CNR）合作完成的 "土地地图集“项目，直至在圣安蒂奥科考古公园的 ”Hypogeum 村"（2025 年）内安装。
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