在画家和雕刻家卢西亚诺-德-维塔 (Luciano De Vita ,安科纳,1929--1992 年)诞辰 90 周年之际,博洛尼亚卡萨债务基金和Genus Bononiae.Musei nella città 与ALI - Associazione Liberi Incisori 合作,希望通过名为Luciano De Vita 的展览纪念这位艺术家。自画像》的展览,计划于 2019 年 9 月 4 日星期三至 10 月 4 日在波吉亚莱圣乔治艺术与历史图书馆(via Nazario Sauro 20/2,博洛尼亚)举行,届时将展出 50 多幅雕刻作品,追溯他的整个职业生涯。
卢西亚诺-德维塔出生于安科纳,16 岁时搬到博洛尼亚,后来成为 20 世纪博洛尼亚最重要的艺术家之一:1949 年,他进入美术学院学习,先后参加了维尔吉利奥-圭迪(Virgilio Guidi)的绘画课程和乔治-莫兰迪(Giorgio Morandi)的雕刻课程。1954 年至 1956 年,他成为莫兰迪的助手。1961 年,他开始在都灵阿尔贝蒂娜学院任教,次年获得米兰布雷拉学院的教席。他在米兰一直工作到 1975 年,之后回到博洛尼亚接手莫兰迪的雕刻技术课程。
卢西亚诺-德-维塔无疑是 20 世纪最伟大的雕刻家之一(尽管这一地位仍有待全面认可),他是博洛尼亚数百年传统的最后诠释者,这一传统由卡拉奇和乔治-莫兰迪组成,并经过朱塞佩-玛丽亚-米特利和安东尼奥-巴索利。
展览中的蚀刻版画来自一位博洛尼亚收藏家的收藏,旨在描绘德维塔整个职业生涯的演变弧线,分为三个部分,与评论家现在用来划分德维塔作品的三个时期相对应:1951 年至 1956 年的学术时期、1957 年至 1959 年的非正式时期以及 1960 年至 1982 年的成熟时期。
德维塔是一位全能型艺术家,他还擅长绘画、雕塑,自 20 世纪 70 年代起,他还涉足戏剧领域,担任布景设计师和导演。然而,正是在雕刻领域,他在技术实验和戏剧表现方面都取得了最具创新性和个人特色的成果。
在波吉亚莱的圣乔治(San Giorgio in Poggiale)图书馆举办此次展览并非偶然,该图书馆拥有丰富的图画遗产,是基金会和 Genus Bononiae 一直致力于城市事件和重新发现鲜为人知的城市历史的展览活动的一部分。在这个意义上,关于 De Vita 的展览与关于Angelo Caviglioni的展览(2007 年)、关于Alfredo Baruffi的展览(2014 年)、关于与 Alfonso Rubbiani 的 Aemilia Ars 圈子有关的铁艺艺术家 Sante Mingazzi 的展览(2015 年)以及关于Enrico Barberi和他与海神喷泉打交道长达二十多年的事件的展览(2018 年)并列。
与展览相配套的是一本由马尔科-费奥利(Marco Fiori)和马尔齐奥-达尔阿夸(Marzio dall’Acqua)为 ALI Editions 编辑的综合书籍,该书通过对研究大师作品的主要评论家撰写的研究报告(包括未发表的研究报告)的精心挑选,旨在成为了解大师诗学的最完整工具。
展览期间还安排了两次关于这位艺术家的深入交流会:9 月 25 日星期三下午 5 时 30 分,介绍《Luciano De Vita》一书(ALI 出版社出版)和《Per d’Aubigné文件夹》再版(Pendragon 出版社出版),Marco Fiori、Marzio Dall’Acqua 和 Antonio Bagnoli 将发表讲话。10 月 3 日星期四下午 5 时 30 分,Marilena Pasquali 将举行题为 "La maniera nera di Luciano De Vita "的会议。1950-1956 年的第一批版画。
卢西亚诺-德-维塔于 1929 年 5 月 24 日出生于安科纳。第二次世界大战期间,他失去了两个兄弟(其中一个是双胞胎),当时他还不到 15 岁。1946年初,他来到博洛尼亚,进入朱塞佩-雷加齐(Giuseppe Regazzi)艺术学校学习。他参加了维尔吉利奥-圭迪(Virgilio Guidi)的绘画课程和乔治-莫兰迪(Giorgio Morandi)的雕刻技术课程。1954 年 10 月至 1956 年 6 月,他成为莫兰迪的助手。De Vita 完全沉浸于自己的平面作品,1954 年举办了自己的首次个展,两年后参加了第二十八届威尼斯双年展。1957 年,他在里米尼摩根绘画展(Morgan’s Paint in Rimini)上获得二等奖,这是一系列奖项中的第一个。在这一时期,德维塔以一种非正式的方式处理接近自然主义的主题:《橡树》、《根》、《风景》和《核》应运而生。他将自己的绘画活动与雕塑和绘画联系在一起,通过雕塑和绘画,他以同样的表现主义和戏剧性语言,通过更大的尺寸可能性和色调,探索了蚀刻版画所研究的领域:自然、人类及其无意识的萌芽黑暗。他参加的展览成倍增加:他参加了罗马四年展,之后又参加了威尼斯双年展、卢布尔雅那国际图形展、巴西圣保罗双年展和辛辛那提双年展。1962 年,他赢得了米兰布雷拉学院雕刻系主任的职位,并离开了前一年开始任教的都灵阿尔贝蒂娜学院。他在米兰一直工作到 1975 年,之后被召到博洛尼亚教授莫兰迪的课程。1967 年,他在Foscherari画廊展出了由 42 幅布面和木面油画组成的巨作《博洛尼亚的 Altare》。
他的朋友卢西亚诺-明古齐(Luciano Minguzzi)将他引入了戏剧世界。他为博洛尼亚市剧院创作了布景和服装,包括普契尼的《图兰朵》、威尔第的《奥泰罗》、普罗科菲耶夫的《L ’angelo di fuoco》、奥拉齐奥-维奇的《Le veglie di Siena》和威尔第的《阿依达》,他还担任了该剧的导演。在戏剧领域,他可以通过不同的材料和技术表现自己:在米兰斯卡拉歌剧院,他为格鲁克的《奥菲斯与欧律狄刻》和巴托克的《蓝胡子王子的城堡》设计了布景和服装。
1975 年,博洛尼亚现代艺术馆(Galleria d’Arte Moderna)为他举办了一个大型展览,包括图形、绘画、雕塑和四个大型舞台布景。1983 年,他在同一地点参加了 "L’Informale in Italia"展览。他曾在柏林(1984 年)、罗马第 11 届 Quadriennale(1986 年)和伊莫拉的 L’Arte Italiana dopo l’Informale展览会(1988 年)上展出过作品。他的一些作品被送往利马参加意大利艺术家集体展览(1989 年)。
1992 年 4 月,安德烈亚-埃米利亚尼在佩波利宫举办了一次关于 De Vita 的大型展览,展出了他的全部平面作品和一些近期绘画作品。几个月后,艺术家于 7 月 14 日在博洛尼亚去世。
开放时间:周一、周三、周四和周五上午 9 点至下午 1 点,周二上午 9 点至下午 5 点。
免费入场。
图:卢西亚诺-德维塔,《受难》(1971 年),蚀刻版画,645x655 厘米。
来源:新闻稿
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| 博洛尼亚举办展览,纪念 20 世纪意大利最伟大的雕刻家之一卢西亚诺-德维塔 |
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