ANTHOLOGY. Giuseppe Veneziano - Fortezza Firmafede, Sarzana - fino al 3 maggio 2026

从莱蒂齐亚-巴塔利亚（Letizia Battaglia）到弗朗西斯卡-伍德曼（Francesca Woodman），20 世纪 50 年代、60 年代和 70 年代的摄影女主角在费拉拉展出

by Redazione , 发布于 05/07/2020
分类: 展览 / 免责声明

第 18 届费拉拉妇女摄影双年展旨在纪念 20 世纪 50、60 和 70 年代伟大的女摄影师。

第 18 届妇女双年展将于 2020 年 9 月 20 日至 11 月 22 日在费拉拉举行：今年的传统展览将以摄影为主，展览名为 "Attraversare l’immagine"。该展览由安吉拉-马德萨尼（Angela Madesani）策划，在埃斯特宫（Palazzina Marfisa d’Este）举办。The exhibition presents the works of 13 Italian and international women photographers: Paola Agosti, Diane Arbus, Letizia Battaglia, Giovanna Borgese, Lisetta Carmi, Carla Cerati, Françoise Demulder, Mari Mahr, Lori Sammartino, Chiara Samugheo, Leena Saraste, Francesca Woodman and Petra Wunderlich.

该项目是意大利妇女联盟（UDI）自 1984 年以来对各种形式和语言的女性创造力进行反思的一部分。在举办了介绍国际舞台上一些最重要的女性艺术家的展览（最近的展览是凯蒂-拉罗卡（Ketty La Rocca），2018 年）之后，Attraversare l’immagine 的目标是调查女性摄影世界，突出最原始的研究领域。

近年来，关于女性摄影的展览层出不穷，但这些展览往往没有强调不同研究领域之间的差异。另一方面，"跨越影像"希望重点关注那些活跃在20 世纪 政治和社会承诺时期的女性摄影师，这一时期在20 世纪历史上具有重要意义，而在这一世纪中，发生了以女性为主角的巨大变革。

展览以 20 世纪 50 年代末至 60 年代的人类学研究为开端，这一时期标志着以文化和社会剧变为名、为实现个人自由和民主征服而进行的重大斗争的开始。20 世纪 70 年代所取得的成就将走向极端，在戏剧性冲突的背景下，政治与文化之间的关系变得更加活跃。20 世纪 80 年代是回流的时刻：为争取民权、解放社会阶层、妇女和边缘化群体而进行的伟大斗争，流向了不同的生存感知方式，取代了集体实践，艺术和摄影成为了集体实践的诠释者，转而追求更加个人化的感受。女摄影师们能够记录这些变化，将目光聚焦于与社会、人类学遗产和心理领域相关的紧迫主题。

展览以戴安娜-阿巴斯（Diane Arbus，1923 年出生于纽约，1971 年出生于格林威治村）的作品拉开帷幕，她是 20 世纪下半叶最有趣的艺术家之一。她的摄影作品的主题是与正常世界平行的、被否定的世界，阿巴斯成功地描绘出了这些世界的真实和原始，拍摄出了我们这个时代最具代表性的照片。

沿着展览的路线继续前行，有两幅作品我们可以将其归入传统的摄影报道范畴，它们明显倾向于社会和人类学调查。基娅拉-萨穆热奥（Chiara Samugheo，巴里，1935 年）的作品是一些新现实主义性质的照片，是 20 世纪 50 年代后期萨兰托 tarantate 系列作品的一部分。Lori Sammartino（1924 - 1971 年）的作品是 1961 年出版的《意大利人的一天》（La domenica degli italiani）一书中的照片，该书附有 Ennio Flaiano 撰写的文字，描述了经济繁荣前几年意大利的淳朴风貌。此外还有卡拉-切拉蒂（Carla Cerati，1926 年出生于贝加莫，2016 年出生于米兰）1969 年与詹尼-贝伦戈-加尔丁（Gianni Berengo Gardin）合作为艾诺迪出版的《Morire di classe》中的部分作品。这是艺术家最重要、最著名的研究成果之一，为改变我国的庇护状况做出了贡献。

莱蒂齐亚-巴塔利亚（Letizia Battaglia，巴勒莫，1935 年）的作品具有很强的感染力，她在 60 年的研究中调查了西西里岛的犯罪权力、傲慢和腐败，其中展出了一系列关于女性世界的摄影作品。展览还展出了对非欧洲世界的思考：法国人弗朗索瓦丝-德穆尔德（Françoise Demulder，1947-2008 年，巴黎）的两幅战争摄影作品分别取景于黎巴嫩和柬埔寨，她是 1977 年获得世界最负盛名的摄影奖项--世界新闻摄影奖的第一位女性；芬兰人莱娜-萨拉斯特（Leena Saraste，1942 年，赫尔辛基）的作品则展示了 20 世纪 80 年代初以巴冲突中的人类和建筑 “废墟”。保拉-阿戈斯蒂（Paola Agosti，1947 年生于都灵）是意大利最敏锐的摄影记者之一，她致力于记录妇女不断变化的状况，此次展出的是她对 20 世纪 80 年代南非种族隔离制度的深入报道。

利塞塔-卡尔米（Lisetta Carmi，热那亚，1924 年）的作品与热那亚的港口世界息息相关：在这项研究中，人、景观和建筑扮演着同等的角色。乔凡娜-博尔热塞（Giovanna Borgese，米兰，1939 年）的参与式摄影作品也致力于工业世界的转型，其中的主角是工人和罢工者（以及废弃的建筑，工业摄影的真正典范）。佩特拉-温德利希（Petra Wunderlich，盖尔森基兴，1954 年）的研究纯属建筑学性质，她的作品跨越了不同流派和主题之间的界限，开辟了新的场景。她的作品探究了人类的景观，特别是展览中展出的作品讲述了德国和比利时之间宗教建筑的细节。Mari Mahr（智利圣地亚哥，1941 年）是英匈摄影师，出生于智利，父母是匈牙利犹太人，她的作品是一个精致的系列，以文学和艺术为基调，献给俄罗斯作家、艺术家、演员、弗拉基米尔-马雅可夫斯基的伴侣和缪斯 Lili Brik。展览以弗朗西斯卡-伍德曼（Francesca Woodman，1958 年出生于丹佛，1981 年出生于纽约）的少量精选作品收尾。

此次展览由 UDI 妇女双年展委员会（由 Lola G. Bonora、Silvia Cirevia、Silvia Cirevia、Silvia Cirevia、Silvia G.Bonora、Silvia Cirelli、Ada Patrizia Fiorillo、Catalina Golban、Elisa Leonini、Anna Quarzi、Ansalda Siroli、Dida Spano、Liviana Zagagnoni）和 Gallerie d’Arte Moderna e Contemporanea 美术馆主办，艾米利亚-罗马涅大区支持，文化、艺术和旅游部赞助，Assicoop、Coop Alleanza 3.0 和 Copma 协办。展览期间将出版一本意大利语和英语双语目录，由安吉拉-马德萨尼（Angela Madesani）和弗朗西斯卡-帕西尼（Francesca Pasini）撰文。以下是部分参展照片。