2022 年 4 月 9 日至 7 月 31 日,由马西莫-米尼尼 ( Massimo Minini)策划的路易吉-吉里(Luigi Ghirri (non) luoghi)作品展将在比萨乔尼宫(Palazzo Bisaccioni)举行。 展览包括 40 幅私人收藏的摄影作品。罗伯塔-安加洛内(Roberta Angalone)构思的展览项目旨在纪念路易吉-吉里(Scandiano,1943 年 - Roncocesi,1992 年),从动机和情感的角度分析他的摄影研究,通过一条触及他的兴趣点和问题的道路。吉里来自雷焦艾米利亚,由于经常接触摩德纳的概念艺术家团体,他在 20 世纪 70 年代左右开始接触摄影。 他的第一张照片是在暑假或周末拍摄的,这足以让他意识到相机将是一种完美的媒介,一种能够满足 “我们每个人对无限的渴望 ”的不可思议的视觉语言。
展览以最初的介绍部分拉开帷幕,专门介绍他的生平和他使用摄影镜头的故事。他出生于 1943 年 1 月,在短短几年内目睹了世界的变化:从战后到经济繁荣,以及随之而来的 20 世纪 60 年代的文化热潮。他对变化敏感、求知若渴的个性由此不可避免地形成;摄影成为他深入观察事物、了解其起源和发展的手段。接下来的行程中,他将继续拍摄地点、时间的面孔、非地点、艺术,最后是阿尔多-罗西(Aldo Rossi),他与罗西对郊区有着共同的兴趣,在两人看来,郊区本身就蕴含着唤起历史和记忆的力量。吉瑞被人类居住的环境所吸引,人类在其中活动,不是为了改变景观,而是为了改变生活。
艺术家的世界时而忧郁、时而迷醉、时而悬浮、时而浪漫,他从细微之处发现意义,从不拘一格地观察事物所产生的惊奇和惊叹中发现意义。他用自己的镜头展示了摄影是如何创造可能的世界,从不矫揉造作或虚幻,而是始终讲述另一种真实的感知,是完美的 “发现与揭示之间的平衡 ”的结果。在整个职业生涯中,吉尔里拍摄了大量不同的题材,他决定不将自己定位于某一流派或风格,因为他认为这是一种冒险的选择,是对表达自由的限制。他的摄影反对任何形式的语言 “审查”;即使是他的调查也刻意保持开放,并不倾向于一个单一和确定的答案,而是进行无限的组合和解释,这与他的摄影理念是一致的。
展览免费开放,时间为周一至周日上午 9:30 至下午 1:00,下午 3:30 至晚上 7:30。免费导游参观需提前预约。详情请致电 0731 207523,info@fondazionecrj.it,网站www.fondazionecrj.it。
图片:路易吉-吉里,摩德纳,1973 年
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| 路易吉-吉里的非空间作品在耶西展出 |
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