奥斯塔艺术家 莎拉-莱达（ Sarah Ledda，1970 年出生于奥斯塔）与位于沙蒂永的甘巴城堡--现当代 艺术 博物馆之间的联系始于 2000 年，当时是为了地区艺术收藏而进行的 首次捐赠。事实上，《 B》这部 电影作品自 2012 年博物馆开馆以来就一直在馆内展出。2014 年，第二次捐赠的作品《第三天》（Al terzo giorno）让艺术家有机会与博物馆见面。然而，在 2020 年 10 月至 2021 年 5 月的大流行病期间，《城堡上的突击》展览为探索艺术家的语言提供了第一次真正的机会，尽管是在群展的背景下。来自瓦莱达奥斯塔（Valle d’Aosta）的 14 位艺术家征服了甘巴（Gamba），由达维德-达尔奥姆布拉（Davide Dall’Ombra）策划。
目前在甘巴城堡举办的名为 " 莎拉-莱达"的 个展将持续到 2023 年 10 月 1 日。该展览由 伊万-夸罗尼（Ivan Quaroni）策划，由阿尔特姆文化协会（Arteam Cultural Association）制作，是画家与博物馆之间的进一步和解，旨在集中展示她 最近的创作。此次展出的 约三十幅画作，其中一些来自私人收藏，因此是首次在甘巴城堡展出，其目的是通过电影传播所帮助塑造的可识别人物形象，再现女性身份的形成 。事实上，艺术家从经典的好莱坞电影和电视中汲取了她的图像素材。无论是玛丽莲-梦露、奥黛丽-赫本、丽兹-泰勒或朱迪-嘉兰等好莱坞女歌星的脸庞，还是年轻的英格-尼尔松扮演的长袜子皮皮，这些从老电影中提取的形象不再只属于诠释它的艺术家，而是成为一种通用代码，引发任何认识它的人的反应。莎拉-莱达从经典电影和老式电视连续剧中分离出 单幅画面，将其转化为绘画，意在研究虚构与现实之间辩证关系中的 记忆和情感主题。
"策展人 Ivan Quaroni 在展览目录中写道：“显而易见，莎拉-莱达的绘画绝非仅仅关注现实的再现，但也不是对媒体图像的赞美，这种图像可以通过触发艺术家与观察者之间的相互共谋而轻松共享，其基础是对好莱坞电影偶像的认可，这些偶像本应理所当然地成为世界图像的遗产，但在全球多元文化的背景下，人们可能会对这一点产生怀疑。”莱达的研究侧重于视觉行为，将其理解为有意识地对图像进行再创作的能力，同时也是对世界、对艺术家成熟的内部和外部经验进行重组的过程，并有可能将其转化为自己的艺术实践。在她的作品中，无论是好莱坞电影还是老式美国电视连续剧的画面，都不是完全再现她眼前的图像，而是通过图像语言的变形能力，将画面所能体现或’人格化’的内在视觉转化为艺术家个人记忆与虚拟和媒体图像之间某种转移或象征性交换的结果"。
“莎拉-莱达”，夸罗尼强调，"她并不局限于忠实地再现照片，而是将电影图像引入绘画中，使其与记忆、情感和心理状态相吻合，这些记忆、情感和心理状态有时发生在观看之前，有时与选择静止图像的时刻相吻合。
有时会改变画面，隐藏或加强物体和背景等细节，或增加色彩强度，模糊人物轮廓，或在抽象背景中使背景非物质化。艺术家还使用了画外手段，如电影取景、模糊和褪色，甚至在画框底边印上字幕。
"莱达解释说，“每一个被转化成绘画的主题都是一个神话传记元素，帮助我确定自己的身份”。
最后，莎拉-莱达唯一的画外作品《 A/R (Frames)》也在展览中首次亮相：这是一组经过剪辑的 长视频照片，描绘了十年来沿着奥斯塔和都灵之间的铁路线往返拍摄的风景掠影。这些照片虽然历经沧桑，但似乎从未改变。
有关 “几乎真实 ”展览的更多信息，请访问www.castellogamba.vda.it。
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| 摄影作品变绘画：莎拉-莱达最近在甘巴城堡的作品 |
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