por Redazione 16/10/2026
Categorías: Arte contemporáneo / Descargo de responsabilidad
Treinta y ocho vestidos del archivo de Valentino y 26 cuadros de la artista polaca Ewa Juszkiewicz establecen un diálogo entre dos formas de transformar la figura femenina. También se expone una obra inédita inspirada en la alta costura de la Maison.
Un vestido rojo puede convertirse en el punto de partida para reinventar un rostro. Eso es lo que ocurre en «A PORTRAIT in VALENTINO RED», el cuadro que Ewa Juszkiewicz (Gdansk, 1984) ha creado para la exposición «AURA. Valentino Garavani – Ewa Juszkiewicz, que tendrá lugar en Roma, en el Palazzo Mignanelli, del 18 de octubre de 2026 al 21 de febrero de 2027. La obra, presentada hoy por primera vez, es uno de los puntos de encuentro entre los dos protagonistas del proyecto, que compara 38 vestidos seleccionados del archivo de la Maison Valentino y 26 cuadros de la artista polaca. La exposición es la tercera que acoge PM23, el espacio cultural de la Fundación Valentino Garavani y Giancarlo Giammetti, situado en la Piazza Mignanelli 23, en pleno centro de Roma.
La artista polaca parte de un vestido de la colección de alta costura Otoño/Invierno 2007-08 de Valentino Garavani, reconocible por el rojo emblemático de la Maison, y traslada a el lienzo su presencia escultural. El tejido se transforma en una composición elaborada, decorada con un motivo de hoja de palmera, que envuelve el rostro hasta modificar su percepción. La forma evoca a la vez una rosa, un lazo y una estructura orgánica en crecimiento: el retrato se convierte así en el escenario de una metamorfosis, en la que el vestido deja de ser solo un elemento del vestuario para formar parte de la construcción de la imagen.
La comparación surge de dos trayectorias creativas diferentes, unidas por la atención a la figura femenina y la posibilidad de transformar su representación a través de materiales, formas y adornos. En las creaciones de Valentino, el color, los tejidos, los volúmenes y el movimiento contribuyen a realzar la silueta y la presencia de quien lleva el vestido. En los cuadros de Juszkiewicz, en cambio, el rostro femenino se somete a una transformación que altera sus rasgos reconocibles: el pelo, las telas, las flores y otras formas orgánicas sustituyen a los rasgos faciales, cuestionando así las convenciones mediante las cuales la pintura ha construido la imagen de la mujer.
AURA se centra precisamente en este territorio limítrofe, en el que algo familiar sigue siendo reconocible pero adquiere un aspecto inesperado: la transformación no borra necesariamente la referencia inicial, sino que la abre a nuevas interpretaciones. Un vestido puede convertirse en una estructura pictórica, mientras que un retrato puede alejarse de la representación convencional del rostro para explorar otras posibilidades formales.
En la visión de Valentino Garavani, considerado uno de los modistos más influyentes del siglo XX, la figura femenina ocupa el centro de una búsqueda que hace de la sensibilidad por el color, la materia, las formas y la ornamentación uno de sus rasgos distintivos, y los vestidos reunidos en la exposición proceden del archivo de la Maison y permiten observar algunos aspectos de este lenguaje creativo a través de las formas y los materiales de la moda. La obra de Ewa Juszkiewicz, por su parte, se desarrolla a través de un diálogo constante con la historia del retrato femenino europeo. La artista polaca retoma una tradición visual reconocible, pero modifica sus elementos constitutivos, sustituyendo los rostros por composiciones de cabello, tejidos, flores y formas orgánicas. La fisonomía de las protagonistas se convierte así en un campo de experimentación en el que los códigos históricos de la belleza y la feminidad pueden ser reelaborados.
El diálogo entre los dos autores no se limita, por tanto, a la yuxtaposición de prendas y cuadros. En ambos casos, se recombinan elementos pertenecientes a un repertorio reconocible para producir imágenes nuevas. La moda trabaja en la construcción de la silueta a través del tejido y la ornamentación; la pintura interviene en la propia estructura del retrato, transformando el rostro en una composición que conserva referencias a la tradición, pero altera su disposición. La exposición propone interpretar estas prácticas como dos formas diferentes de renovar la mirada sobre la belleza. El cuadro realizado expresamente para AURA pone de manifiesto esta relación. A PORTRAIT in VALENTINO RED surge del encuentro entre una creación de alta costura y el lenguaje pictórico de Juszkiewicz. El rojo del vestido no es solo una referencia cromática: en la composición adquiere una presencia física, casi arquitectónica, que envuelve el rostro y redefine sus contornos. El motivo de hoja de palmera, retomado en el diseño del tejido, contribuye a la construcción de una forma que oscila entre el adorno y el organismo.
La artista explicó así la elección del vestido y su relación con la obra del diseñador: «Para el cuadro que he pintado expresamente para esta exposición, he elegido un vestido en el emblemático rojo de Valentino: su presencia escultural y su fuerza visual cautivaron inmediatamente mi imaginación. Me fascina especialmente la visión de la feminidad de Valentino, en equilibrio entre la delicadeza y la fuerza, con una mujer de presencia firme y segura de sí misma como protagonista».
Giancarlo Giammetti también destaca la relación entre ambas disciplinas y el papel de la transformación en el proyecto. «Con AURA hemos querido explorar la capacidad de la moda y el arte para transformar nuestra visión de la belleza», afirma. «Las creaciones de Valentino y los cuadros de Ewa Juszkiewicz, a través de la materia, el color, la forma y la metamorfosis, nos invitan a ir más allá de lo familiar para descubrir nuevas perspectivas. Es una visión que siempre ha acompañado mi trayectoria con Valentino y que hoy sigue guiando el trabajo de la Fundación: creer en la belleza como una fuerza capaz de generar cultura, imaginación y cambio».
La metamorfosis que evoca el título se refiere, por tanto, tanto a las imágenes como a la forma de contemplarlas. Los vestidos y los cuadros conservan referencias reconocibles, pero las trasladan a un contexto diferente, en el que el significado ya no queda fijado de una vez por todas. El adorno puede convertirse en estructura, el tejido puede asumir una función pictórica y el rostro puede transformarse en una forma orgánica. En este intercambio, la moda y la pintura muestran cómo la representación de la belleza está ligada también a las convenciones que la definen y a la posibilidad de modificarlas.
AURA. Valentino Garavani – Ewa Juszkiewicz se realiza con el patrocinio del Ayuntamiento I de Roma Centro. La exposición podrá visitarse en PM23, en la Piazza Mignanelli 23 de Roma, del 18 de octubre de 2026 al 21 de febrero de 2027, todos los días de 11:00 a 20:00, excepto los lunes. Las entradas están disponibles en la página web www.piazzamignanelli23.com y en la taquilla del espacio expositivo.
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