La Bienal 2022 se opondrá a la idea del hombre del Renacimiento. 213 artistas, entre ellos 191 mujeres


Se ha presentado la Bienal de Venecia 2022. Desafiará el antropocentrismo y la idea del hombre universal típica del Renacimiento: se opondrá una visión basada en lo híbrido y lo fantástico. Los artistas de la exposición serán en su inmensa mayoría mujeres.

Esta mañana se ha presentado la edición 2022 de la Bienal de Venecia: la 59ª Exposición Internacional de Arte. La Exposición Internacional de Arte, titulada La Leche de los Sueños, comisariada por Cecilia Alemani y organizada por la Bienal de Venecia presidida por Roberto Cicutto, estará abierta al público del sábado 23 de abril al domingo 27 de noviembre de 2022. El título está tomado de un libro de cuentos de hadas de Leonora Carrington, en el que la artista surrealista describe un mundo mágico de seres híbridos y fantásticos en el que la vida se reinventa constantemente a través de la imaginación y en el que a uno se le permite cambiar, transformarse, convertirse en otra cosa. La exposición La leche de los sueños elige a las criaturas fantásticas de Carrington (y a la propia Carrington), junto a otras muchas figuras del “como compañeras de un viaje imaginario a través de las metamorfosis de los cuerpos y las definiciones de lo humano”, explica Alemani.

Cómo será la exposición

La exposición tendrá lugar entre el Pabellón Central de los Giardini y elArsenale, e incluirá a 213 mujeres artistas de 58 naciones. Las mujeres son mayoría aplastante: 191 frente a sólo 22 hombres. Hay 26 artistas italianas, 180 participan por primera vez en la Exposición Internacional, 1433 obras y objetos expuestos, 80 nuevas producciones. La quincuagésimo novena Bienal nació de las numerosas conversaciones mantenidas con muchas artistas en los últimos meses. “De estos diálogos”, sigue explicando Alemani, "han surgido con insistencia muchas preguntas que han surgido de la situación histórica que estamos viviendo y de esta pausa, quizá también creativa, que hemos experimentado y que he intentado resumir en unas pocas preguntas: ¿Cómo está cambiando la definición de lo humano? ¿Cuáles son las diferencias que separan lo vegetal, lo animal, lo humano y lo no humano? ¿Cuáles son nuestras responsabilidades hacia nuestros semejantes, otras formas de vida y el planeta que habitamos? ¿Y cómo sería la vida sin nosotros? Estas son algunas de las preguntas que agitan la exposición, que han surgido de estas conversaciones con los artistas y que guían esta edición de la Bienal de Arte, cuya investigación se centra especialmente en tres áreas temáticas, que se entrelazan de forma fluida y armoniosa a lo largo de la exposición: la representación de los cuerpos y sus metamorfosis; la relación entre los individuos y las tecnologías; y los lazos que se tejen entre los cuerpos y la Tierra.

En cuanto al primer tema, la exposición hunde sus raíces en el pensamiento y la filosofía posthumanos: muchos artistas contemporáneos imaginan una visión que cuestiona “la figura universal y puramente occidental del ser humano y, en particular, del ser blanco occidental como medida del mundo” (así Alemani). A este “modelo ilustrado y renacentista”, como lo llamó el comisario, se contraponen seres fantásticos e híbridos y criaturas permeables. El segundo tema se refiere a la relación entre lo humano y la tecnología, una relación muy compleja, que si antes de Covid quizá se vivía con gran optimismo, ahora se interpreta como una relación complicada, ya que nos hemos dado cuenta de lo frágiles y mortales que son nuestros cuerpos frente a una fuerza invisible, y la tecnología en esta coyuntura nos ha acercado pero también nos ha separado. El tercer tema continúa con la idea de lo posthumano: muchos artistas imaginan un mundo en el que declaran el fin del antropocentrismo al proclamar una nueva comunión entre los seres, el planeta y otras formas de vida en una relación que no es jerárquica y extractiva, sino de armonía y simbiosis.

A lo largo del recorrido expositivo en el Pabellón Central y la Corderie, el público podrá visitar cinco pequeñas exposiciones temáticas de carácter histórico, que forman una serie de constelaciones en las que se reúnen obras de arte, objetos encontrados, artefactos y documentos para abordar algunos de los temas fundamentales de la exposición. Concebidas como cápsulas del tiempo, estas microexposiciones pretenden proporcionar herramientas para el estudio en profundidad y la introspección, tejiendo referencias cruzadas y correspondencias entre obras históricas, con importantes préstamos museísticos e inclusiones insólitas, y las experiencias de artistas contemporáneos expuestas en espacios vecinos. Las cápsulas temáticas enriquecen la Bienal con un enfoque transhistórico y transversal que rastrea similitudes y legados entre metodologías y prácticas artísticas similares, incluso con generaciones de diferencia, creando nuevas capas de significado y cortocircuitos entre el presente y el pasado: una historiografía que procede no a través de filiaciones y conflictos, sino de relaciones simbióticas, simpatías y hermandades.

“La exposición”, prosigue Cecilia Alemani, "fue concebida y realizada en un periodo de gran inestabilidad e incertidumbre. Su génesis y ejecución coincidieron con el inicio y la continuación de la pandemia de Covid-19, que obligó a La Biennale di Venezia a aplazar esta edición durante un año, un acontecimiento que sólo se había producido durante la Primera y la Segunda Guerra Mundial desde 1895. Que la exposición pueda inaugurarse es en sí mismo un hecho extraordinario: no tanto el símbolo de una normalidad recién encontrada, sino más bien el signo de un esfuerzo colectivo que tiene algo de milagroso. En estos interminables meses pasados frente a una pantalla, me he preguntado varias veces cuál es la responsabilidad de la Exposición Internacional de Arte en este momento de la historia, y la respuesta más sencilla y honesta que he podido darme es que la Bienal se parece a todo aquello de lo que nos hemos privado dolorosamente en los dos últimos años: la libertad de conocer gente de todo el mundo, la posibilidad de viajar, la alegría de estar juntos, la práctica de la diferencia, de la traducción, de la incomprensión y la de la comunión. La Leche de los Sueños no es una exposición sobre la pandemia, sino que registra inevitablemente las convulsiones de nuestro tiempo. En estos momentos, como nos enseña la historia de la Bienal de Venecia, el arte y los artistas nos ayudan a imaginar nuevas formas de convivencia y nuevas e infinitas posibilidades de transformación".

Los artistas y las obras

“La Exposición Cecilia imagina nuevas armonías, convivencias hasta ahora impensables y soluciones sorprendentes”, afirma el Presidente de la Bienal, Roberto Cicutto, “precisamente porque se alejan del antropocentrismo. Un viaje al final del cual no hay perdedores, sino nuevas alianzas generadas por el diálogo entre seres diferentes (algunos quizá incluso producidos por máquinas) con todos los elementos naturales que nos presenta nuestro planeta (y quizá otros). Los compañeros de viaje (los artistas) que se unen a la Comisaria proceden de mundos muy diferentes. Cecilia nos dice que hay una mayoría de artistas mujeres y de temas no binarios, una elección que comparto porque refleja la riqueza de la fuerza creativa de nuestro tiempo. Muchas obras son nuevas producciones creadas especialmente para esta edición. Es una señal importante y una prueba de la gran atención que se presta a las nuevas generaciones de mujeres artistas. No es casualidad que el Comisario haya aceptado estudiar y realizar el primer Colegio de Arte de la historia de la Bienal, que se une a los de Cine, Danza, Teatro y Música. Los resultados de la Escuela Superior en los últimos años, bajo la responsabilidad directa de los Directores Artísticos asistidos por tutores, han sido muy positivos. El deseo para esta 59 Exposición Internacional de Arte es que con ella podamos sumergirnos en el ”reencantamiento del mundo“ evocado por Cecilia en su introducción. Quizás un sueño, que es otro de los elementos constitutivos de la Exposición”.

Como ya se ha dicho, La Leche de los Sueños está dividida en pequeñas exposiciones-cápsulas distribuidas entre los Giardini y el Arsenale que se alternan con producciones históricas. En las cápsulas se agrupan obras de artistas del siglo XX (con algunas excepciones) sobre los temas de la exposición, para dar la idea de un desarrollo histórico de estos temas, y cuestionar la centralidad de ciertos relatos que se han impuesto en la historia del arte, así como contar historias consideradas menores. Alrededor de las cápsulas estarán las obras de artistas contemporáneos. Será, por tanto, una exposición transhistórica que pondrá en diálogo la historia y lo contemporáneo. El montaje de las cápsulas y del resto de la exposición se ha realizado en colaboración con el dúo Formafantasma, que ha creado unas atmósferas muy especiales para las cápsulas, muy diferentes del resto de la exposición (“será como entrar en otra dimensión temporal”, dice Alemani). La exposición comienza con la primera cápsula histórica, La cuna de la bruja (a partir de una obra de Maya Deren), en el Pabellón Central, que incluirá obras de una treintena de mujeres artistas, escritoras, bailarinas y personalidades de la cultura que adoptan la metamorfosis, la ambigüedad y la fragmentación del cuerpo “para contrarrestar la idea del hombre unitario del Renacimiento, y en oposición celebrar el dominio de lo maravilloso y lo fantástico, superando los dualismos entre mente y cuerpo, humano y no humano, masculino y femenino que impregnaban el pensamiento renacentista en favor de un hibridismo y una individualidad fluctuante” (así Alemani). Se trata de artistas vinculados a movimientos de vanguardia de principios del siglo XX como el Futurismo y el Surrealismo, pero también la Bauhaus, la Négritude y el Renacimiento de Harlem. Entre los artistas presentes en la primera cápsula: Leonora Carrington, Remedios Varo, Leonor Fini, Gertrud Arndt, Ithell Colguhoun, Carol Rama, Jane Graverol, Meta Warrick Fuller, Lois Mailou Jones, Dorothea Tanning, Baya Mahieddine. En las salas del pabellón, fuera de la cápsula, entre los diversos artistas contemporáneos: Christina Quarles, Andra Ursuta, Aneta Grzeszykowska, Ovartaci, Shuvinai Ashoona, Birgit Jürgenssen, Akosua Adoma Owusu, Sara Enrico, Chiara Enzo

La segunda cápsula se llama Tecnologías del Encanto e introduce el tema de la relación entre cuerpo y tecnología, reflexionando sobre la idea de membrana y pantalla. Incluye a un grupo de artistas italianos de los años 60 cercanos al arte programado y al arte cinético que, a través del lenguaje abstracto y cibernético, reflexionaron sobre la relación entre la abstracción y el cuerpo, anticipando muchas preocupaciones de la era digital. Entre otros: Grazia Varisco, Laura Grisi, Nanda Vigo, Marina Apollonio, Lucia Di Luciano, Dadamaino. En la parte contemporánea de la exposición, entre otros: Ulla Wiggen, Agnes Denes, Lilian Schwartz, Lenora de Barros. La tercera cápsula, Corpo orbita, reunirá a mujeres artistas y escritoras que utilizaron formas expandidas del lenguaje como instrumentos de emancipación en los siglos XIX y XX. Se trata también de una muestra inspirada en la exposición Materialización del lenguaje celebrada en los Magazzini del Sale de Venecia en 1978, comisariada por Mirella Bentivoglio, con 80 mujeres artistas que trabajaron con poesía visual y concreta tratando de deconstruir la linealidad del lenguaje rompiendo las frases tradicionales y ocupando la página de una forma más física y material. Entre los otros artistas de la cápsula: Tomaso Binga, Mirella Bentivoglio, Ilse Garnier, Mary Ellen Solt, Linda Gazzera, Eusapia Palladino, Josefa Tolrá, Unica Zurn, Minnie Evans. Entre las contemporáneas: Sable Elyse Smith, Bronwyn Katz, Amy Silman, Jacqueline Humphries, Carla Accardi, Vera Molnár, Paula Rego, Cecilia Vicuña, Merikokeb Berhanu, Mrinalini Mukherjee, Simone Fattal, Alexandra Pirici.

En el Arsenale y en la Corderie estará el resto de la exposición, con artistas que examinan la relación entre el individuo y la tierra. Entre otros: Belkis Ayón, Ficre Ghebreyesus, Portia Zvavahera, Gabriel Chaile, Egle Budvytyte, Zheng Bo, Britta Marakatt-Labba, Jaider Esbell. Pero también habrá otras dos cápsulas: la cuarta se titulará Una hoja, una calabaza, una concha, una red, una bolsa, una bandolera, una alforja, una botella, una olla, una caja, un contenedor, cita de un libro de Ursula Le Guin, que reinterpreta la historia del nacimiento de la civilización humana y de la tecnología invirtiendo la historia del origen (ya no situando la primera invención tecnológica en las hachas o las lanzas, sino en todos los objetos mencionados). Entre los artistas históricos: Ruth Asawa, Toshiko Takaetzu, Bridget Tichenor, Maria Bartuszová, Aletta Jacobs. Entre los contemporáneos: Frantz Zéphirin, Magdalene Odundo, Pinaree Sanpitank, Saodat Ismailova, Roberto Gil de Montes, Felipe Baeza, Delcy Morelos, Prabhakar Pachpute, Ali Cherri, Ibrahim El-Salahi. La última cápsula histórica se titula La seducción de un cyborg, con obras de artistas que a lo largo del siglo XX imaginaron nuevas combinaciones de lo humano y lo artificial, creando avatares de un futuro post-género y post-humano. Habrá obras de la Bauhaus, dadaístas y futuristas, así como obras más recientes. Entre las artistas históricas: Marianne Brandt, Marie Vassileff, Anna Colemann Ladd, Alexandra Exter, Regina Cassolo Bracchi, Anu Pöder, Kiki Kogelnik. Entre los contemporáneos: Marguerite Humeau, Raphaela Vogel, Tetsumi Kudo, Mire Lee, Tishan Hsu, Geumhyung Jeong, Lynn Hershman Leeson, Diego Marcon, Barbara Kruger, Robert Grosvenor, Precious Okoyomon.

Los Eventos Colaterales admitidos por el Comisario y promovidos por organizaciones e instituciones nacionales e internacionales sin ánimo de lucro se organizan en numerosas sedes de la ciudad de Venecia y ofrecen un amplio abanico de contribuciones y participaciones que enriquecen el pluralismo de voces que caracteriza a la Exposición. En esta edición también tendrá lugar el Proyecto Especial Forte Marghera: Elisa Giardina Papa, una de las artistas participantes en la Exposición Internacional, ha sido invitada por Cecilia Alemani para una intervención específica en Forte Marghera, dentro del Polvorín austriaco.

El catálogo oficial, titulado La leche de los sueños, consta de dos volúmenes. El volumen I, editado por Cecilia Alemani, está dedicado a la Exposición Internacional e incluye, además de la contribución original de la Comisaria, una amplia serie de ilustraciones y ensayos críticos de un grupo de escritoras y pensadoras de la vanguardia actual. El Volumen II está dedicado a las Participaciones Nacionales y Eventos Colaterales. El catálogo incluirá presentaciones históricas de Matthew Biro, Jennifer Higgie, Alyce Mahon, Azalea Seratoni, Christina Sharpe, y ensayos críticos de Cecilia Alemani, Mel Y. Chen, Silvia Federici, Silvia Rivera Cusicanqui, Manuela Hansen, Jack Halberstam, Igiaba Scego, Chiara Valerio, Marina Warner, Rosi Braidotti, Donna Haraway, Katherine Hayles, Yuk Hui, Anders Dunker, Achille Mbembe. La Guía de la Exposición está concebida para acompañar al visitante a lo largo del recorrido expositivo. La identidad gráfica de la Biennale Arte 2022 y el diseño de las publicaciones son obra del estudio londinense A Practice for Everyday Life. La identidad gráfica explora los conceptos de fluidez, identidad, humano y no humano, reencantamiento y fragmentación, situando las obras de los artistas en el centro de la imagen. Aunque las obras de Belkis Ayón, Felipe Baeza, Tatsuo Ikeda y Cecilia Vicuña son muy diferentes entre sí, tienen en común la representación del ojo, símbolo de importantes temas que recorren la exposición: los sueños, la identidad, el cuerpo y la reflexión. Los tres volúmenes han sido publicados por La Biennale di Venezia.

La 59. Exposición Internacional de Arte se realiza también con el apoyo de Swatch, socio del evento. El patrocinador principal del evento es illycaffè. Patrocinadores: Bloomberg Philantropies, Vela-Venezia Unica. Agradecimientos a Maharam y Cleary Gottlieb Steen & Hamilton LLP.

Una Bienal verde

La Bienal número 59 será especialmente ecológica y anticovidiana. “En los dos últimos años hemos adquirido una experiencia extraordinaria en la organización de eventos con la asistencia de decenas y cientos de miles de visitantes”, declaró el Presidente Roberto Cicutto. “Este año seguiremos cuidadosamente y pondremos en marcha todos aquellos procedimientos y controles que permitan ver la exposición con seguridad. Habrá un aspecto adicional, que es el respeto y el enfoque en la consecución de los objetivos de neutralidad de carbono. Empezamos con la exposición de cine, seguimos con la Bienal de Arquitectura, recopilamos todos los datos que nos permiten controlar las emisiones que producen nuestros eventos. Obviamente no podremos aplicar todas las medidas concretas que puedan reducir estas emisiones, pero hemos activado compensaciones económicas financiando iniciativas que ya están activas y desarrollándose en el mundo con el fin de reducir las emisiones. Esperamos que todo este trabajo nos conduzca a algunos resultados importantes para 2022: el primero es que ya nos hemos movido y nos hemos dado cuenta de que toda la energía utilizada por la Bienal es energía procedente de fuentes verdes. Proporcionaremos a todos los que participen, trabajadores, visitantes y artistas, protocolos de comportamiento, que no serán imposiciones sino sugerencias que esperamos que la gente cumpla porque serán comportamientos que nos ayudarán a alcanzar este objetivo”.

El compromiso de Swatch, socio principal

Swatch vuelve como socio principal de la Bienal de Venecia por sexta vez consecutiva. El fabricante suizo de relojes, que siempre ha considerado su pasión por los artistas y su trabajo como un pilar fundamental de la marca, presentará varias obras de arte en las dos sedes del evento artístico internacional más importante. En la Sale d’Armi del Arsenale, Swatch Faces mostrará obras de antiguos residentes del Swatch Art Peace Hotel, mientras que en los Giardini se presentará La descripción del mundo, una instalación diseñada específicamente para esa sede por el artista tailandés Navin Rawanchaikul.

De Shanghái a Venecia: Desde su inauguración en noviembre de 2011, el Swatch Art Peace Hotel ha acogido a más de 450 artistas de 54 países. Para fomentar el intercambio creativo, se invita a artistas de todas las disciplinas a vivir y trabajar en apartamentos-estudio durante un periodo de tres a seis meses en uno de los edificios emblemáticos de Shanghái. Swatch Faces 2022 presentará una selección de artistas de esta residencia única. Swatch ha invitado a Navin Rawanchaikul a los Jardines, donde el artista tailandés creará The Description of the World, una instalación específica para el lugar. La obra será sin duda impactante, un icono pop realmente atractivo con una historia que contar. Como es tradición desde hace algunas ediciones, Swatch presentará una edición especial Swatch Art, así como un modelo de reloj inspirado en la identidad gráfica de la Biennale Arte 2022.

Todos los artistas presentes

1. Noor Abuarafeh
1986, Jerusalén. Vive en Jerusalén y Maastricht, Países Bajos.

2. Carla Accardi
1924, Trapani, Italia - 2014, Roma, Italia

3. Igshaan Adams
1982, Ciudad del Cabo. Vive en Ciudad del Cabo, Sudáfrica

4. Eileen Agar
1899, Buenos Aires, Argentina - 1991, Londres, Reino Unido

5. Monira Al Qadiri
1983, Dakar, Senegal. Vive en Berlín, Alemania

6. Sophia Al-Maria*.
1983, Tacoma, Estados Unidos. Vive en Londres, Reino Unido
Pabellón de Artes Aplicadas

7. Özlem Altın
1977, Goch, Alemania. Vive en Berlín, Alemania

8. Marina Apollonio
1940, Trieste, Italia. Vive en Padua, Italia

9. Gertrud Arndt
1903, Ratibor (Racibórz), Imperio alemán (actual Polonia) - 2000, Darmstadt, Alemania

10. Ruth Asawa
1926, Norwalk, EE.UU. - 2013, San Francisco, EE.UU.

11. Shuvinai Ashoona
1961, Kinngait. Vive en Kinngait, Nunavut.

12. Belkis Ayón
1967 - 1999, La Habana, Cuba

13. Firelei Báez
1981, Santiago de los Caballeros, República Dominicana. Vive en Nueva York, EE.UU.

14. Felipe Baeza
1987, Guanajuato, México. Vive en Nueva York, EE.UU.

15. Josephine Baker
1906, Saint Louis, EE.UU. - 1975, París, Francia

16. Djuna Barnes
1892 - 1982, Nueva York, EE.UU.

17. Mária Bartuszová
1936, Praga, Checoslovaquia (actual República Checa) - 1996, Košice, Eslovaquia

18. Benedetta
1897, Roma, Italia - 1977, Venecia, Italia

19. Mirella Bentivoglio
1922, Klagenfurt, Austria - 2017, Roma, Italia
En colaboración con Annalisa Alloatti
1926 - 2000, Turín, Italia

20. Merikokeb Berhanu
1977, Addis Abeba, Etiopía. Vive en Silver Spring, EE.UU.

21. Tomaso Binga
1931, Salerno, Italia. Vive en Roma, Italia

22. Cosima von Bonin
1962, Mombasa, Kenia. Vive en Colonia, Alemania

23. Louise Bonnet
1970, Ginebra, Suiza. Vive en Los Ángeles, EE.UU.

24. Marianne Brandt
1893, Chemnitz, Alemania - 1983, Kirchberg, Alemania

25. Kerstin Brätsch
1979, Hamburgo, Alemania. Vive en Nueva York, EE.UU. y Berlín, Alemania

26. Dora Budor
1984, Zagreb, Croacia. Vive en Nueva York, EE.UU.

27. Eglė Budvytytė
1981, Kaunas, Lituania. Vive en Vilna (Lituania) y Ámsterdam (Países Bajos).
En colaboración con Marija Olšauskaitė y Julija Steponaitytė
1989, Vilna. Vive en Vilna (Lituania) y Nueva York (Estados Unidos).
1992, Vilna. Vive en Vilna (Lituania) y Ámsterdam (Países Bajos).

28. Liv Bugge
1974, Oslo. Vive en Oslo, Noruega

29. Simnikiwe Buhlungu*.
1995, Johannesburgo. Vive en Johannesburgo (Sudáfrica) y Amsterdam (Países Bajos).
Bienal de Arte Universitario

30. Miriam Cahn
1949, Basilea, Suiza. Vive en Press, Suiza

31. Claude Cahun
1894, Nantes, Francia - 1954, Saint Helier, Jersey, Reino Unido

32. Elaine Cameron-Weir
1985, Red Deer, Canadá. Vive en Nueva York, EE.UU.

33. Milly Canavero
1920 - 2010, Génova, Italia

34. Leonora Carrington
1917, Clayton-le-Woods, Reino Unido - 2011, Ciudad de México, México

35. Regina Cassolo Bracchi
1894, Mede, Italia - 1974, Milán, Italia

36. Ambra Castagnetti
1993, Génova, Italia. Vive en Milán, Italia
Bienal de Arte Universitario

37. Giulia Cenci
1988, Cortona. Vive en Cortona, Italia y Amsterdam, Países Bajos

38. Giannina Censi
1913, Milán, Italia - 1995, Voghera, Italia

39. Gabriel Chaile
1985, San Miguel de Tucumán, Argentina. Vive en Buenos Aires, Argentina y Lisboa, Portugal.

40. Ali Cherri
1976, Beirut, Líbano. Vive en París, Francia

41. Anna Coleman Ladd
1878, Bryn Mawr, EE.UU. - 1939, Santa Barbara, EE.UU.

42. Ithell Colquhoun
1906, Shillong, India - 1988, Lamorna, Reino Unido

43. Myrlande Constant
1968, Puerto Príncipe. Vive en Puerto Príncipe, Haití

44. June Crespo
1982, Pamplona, España. Vive en Bilbao, España

45. Dadamaino
1930 - 2004, Milán, Italia

46. Noah Davis
1983, Seattle, EE.UU. - 2015, Ojai, EE.UU.

47. Lenora de Barros
1953, São Paulo. Vive en São Paulo, Brasil

48. Valentine de Saint-Point
1875, Lyon, Francia - 1953, El Cairo, Egipto

49. Lise Deharme
1898, París, Francia - 1980, Neuilly-sur-Seine, Francia

50. Sonia Delaunay
1885, Odessa, Imperio Ruso (actual Ucrania) - 1979, París, Francia

51. Agnes Denes
1931, Budapest, Hungría. Vive en Nueva York, Estados Unidos

52. Maya Deren
1917, Kiev, Ucrania - 1961, Nueva York, EE.UU.

53. Lucia Di Luciano
1933, Siracusa, Italia. Vive en Formello, Italia

54. Ibrahim El-Salahi
1930, Omdurman, Sudán. Vive en Oxford, Reino Unido
55. Sara Enrico
1979, Biella, Italia. Vive en Turín, Italia

56. Chiara Enzo
1989, Venecia, Italia. Vive en Venecia, Italia

57. Andro Eradze
1993, Tiflis. Vive en Tiflis, Georgia
Bienal de Arte Universitario

58. Jaider Esbell
1979, Normandía, Brasil - 2021, São Sebastião, Brasil

59. Jana Euler
1982, Friedberg, Alemania. Vive en Fráncfort (Alemania) y Bruselas (Bélgica)

60. Minnie Evans
1892, Long Creek, EE.UU. - 1987, Wilmington, EE.UU.

61. Alexandra Exter
1882, Białystok, Imperio ruso (actual Polonia) - 1949, Fontenay-aux-Roses, Francia

62. Jadé Fadojutimi
1993, Londres. Vive en Londres, Reino Unido

63. Jes Fan
1990, Scarborough, Canadá. Vive en Nueva York, EE.UU. y Hong Kong

64. Safia Farhat
1924 - 2004, Radès, Túnez

65. Simone Fattal
1942, Damasco, Siria. Vive en París y Erquy, Francia

66. Célestin Faustin
1948, Lafond, Haití - 1981, Pétion-Ville, Haití

67. Leonor Fini
1907, Buenos Aires, Argentina - 1996, París, Francia

68. Elsa von Freytag-Loringhoven
1874, Swinemünde (Świnoujście), Imperio Alemán (actual Polonia) - 1927, París, Francia

69. Katharina Fritsch
1956, Essen, Alemania. Vive en Wuppertal y Düsseldorf, Alemania.

70. Ilse Garnier
1927, Kaiserslautern, Alemania - 2020, Saisseval, Francia

71. Aage Gaup
1943, Børselv, Sápmi/Norte de Noruega - 2021, Karasjok, Sápmi/Norte de Noruega

72. Linda Gazzera
1890, Roma, Italia - 1942, Sao Paulo, Brasil

73. Ficre Ghebreyesus
1962, Asmara, Eritrea - 2012, New Haven, EE.UU.

74. Elisa Giardina Papa
1979, Medicina, Italia. Vive en Nueva York, EE.UU. y Palermo, Italia.

75. Roberto Gil de Montes
1950, Guadalajara, México. Vive en La Peñita de Jaltemba, México

76. Nan Goldin
1953, Washington, D.C., Estados Unidos. Vive en Nueva York, EE.UU.

77. Jane Graverol
1905, Ixelles, Bélgica - 1984, Fontainebleau, Francia

78. Laura Grisi
1939, Rodas, Grecia - 2017, Roma, Italia

79. Karla Grosch
1904, Weimar, Alemania - 1933, Tel Aviv, Palestina del mandato (actual Israel)

80. 80. Robert Grosvenor
1937, Nueva York, EE.UU. Vive en East Patchogue, EE.UU.

81. Aneta Grzeszykowska
1974, Varsovia. Vive en Varsovia, Polonia

82. Sheroanawe Hakihiiwe
1971, Sheroana, Venezuela. Vive en Mahekototeri y Caracas, Venezuela

83. Florence Henri
1893, Nueva York, EE.UU. - 1982, Compiègne, Francia

84. Lynn Hershman Leeson
1941, Cleveland, EE.UU. Vive en San Francisco, EE.UU.

85. Charline von Heyl
1960, Maguncia, Alemania. Vive en Nueva York y Marfa, EE.UU.

86. Hannah Höch
1889, Gotha, Alemania - 1978, Berlín, Alemania

87. Jessie Homer French
1940, Nueva York, EE.UU. Vive en Mountain Center, EE.UU.

88. Rebecca Horn
1944, Michelstadt, Alemania. Vive en Odenwald, Alemania

89. Georgiana Houghton
1814, Las Palmas, Islas Canarias, España - 1884, Londres, Reino Unido

90. Sheree Hovsepian
1974, Isfahán, Irán. Vive en Nueva York, EE.UU.

91. Tishan Hsu
1951, Boston, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

92. Marguerite Humeau
1986, Cholet, Francia. Vive en Londres, Reino Unido

93. Jacqueline Humphries
1960, Nueva Orleans, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

94. Kudzanai-Violet Hwami*.
1993, Gutu, Zimbabue. Vive en Londres, Reino Unido
Bienal de Arte Universitario

95. Tatsuo Ikeda
1928, Saga, Japón - 2020, Tokio, Japón

96. Saodat Ismailova
1981, Tashkent. Vive en Tashkent, Uzbekistán y París, Francia

97. Aletta Jacobs
1854, Sappemeer, Países Bajos - 1929, Baarn, Países Bajos

98. Geumhyung Jeong
1980, Seúl. Vive en Seúl, Corea del Sur

99. Charlotte Johannesson
1943, Malmö, Suecia. Vive en Skanör, Suecia

100. Loïs Mailou Jones
1905, Boston, EE.UU. - 1998, Washington, D.C., EE.UU.

101. Jamian Juliano-Villani
1987, Newark, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

102. Birgit Jürgenssen
1949 - 2003, Viena, Austria

103. Ida Kar
1908, Tambov, Rusia - 1974, Londres, Reino Unido

104. Allison Katz
1980, Montreal, Canadá. Vive en Londres, Reino Unido

105. Bronwyn Katz
1993, Kimberley, Sudáfrica. Vive en Johannesburgo, Sudáfrica

106. Kapwani Kiwanga
1978, Hamilton, Canadá. Vive en París, Francia

107. Kiki Kogelnik
1935, Graz, Austria - 1997, Viena, Austria

108. Barbara Kruger
1945, Newark, EE.UU. Vive en Los Ángeles, EE.UU.

109. Tetsumi Kudo
1935, Osaka, Japón - 1990, Tokio, Japón

110. Gabrielle Hirondelle Hill
1979, Comox, Canadá. Vive en los territorios no fortificados de las Primeras Naciones Musqueam, Squamish y Tsleil-Waututh

111. Louise Lawler
1947, Bronxville, Estados Unidos. Vive en Nueva York, EE.UU.

112. Carolyn Lazard
1987, Upland, EE.UU. Vive en Nueva York y Filadelfia, EE.UU.

113. Mire Lee
1988, Seúl, Corea del Sur. Vive en Amsterdam, Países Bajos

114. Simone Leigh
1967, Chicago, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

115. Hannah Levy
1991, Nueva York. Vive en Nueva York, EE.UU.

116. Tau Lewis
1993, Toronto, Canadá. Vive en Nueva York, EE.UU.

117. Shuang Li
1990, Montañas Wuyi, China. Vive en Berlín (Alemania) y Ginebra (Suiza)

118. Liliane Lijn
1939, Nueva York, Estados Unidos. Vive en Londres, Reino Unido

119. Candice Lin
1979, Concord, EE.UU. Vive en Los Ángeles, EE.UU.

120. Mina Loy
1882, Londres, Reino Unido - 1966, Aspen, EE.UU.

121. Antoinette Lubaki
1895, Bukama, Estado Libre del Congo (actual República Democrática del Congo) - ?

122. LuYang .
1984, Shanghai. Vive en Shanghai, China

123. Zhenya Machneva
1988, Leningrado (actual San Petersburgo), Rusia. Vive en San Petersburgo, Rusia

124. Baya Mahieddine
1931, Fort de l’Eau (actual Bordj El Kiffan), Argelia - 1998, Blida, Argelia

125. 125. Maruja Mallo
1902, Viveiro, España - 1995, Madrid, España

126. Joyce Mansour
1928, Bowden, Reino Unido - 1986, París, Francia

127. Britta Marakatt-Labba
1951, Idivuoma, Sápmi/Norte de Suecia. Vive en Övre Soppero, Sápmi/Norte de Suecia

128. Diego Marcon
1985, Busto Arsizio, Italia. Vive en Milán, Italia

129. Sidsel Meineche Hansen
1981, Ry, Dinamarca. Vive en Londres, Reino Unido

130. Maria Sibylla Merian
1647, Fráncfort del Meno, Ciudad Imperial Libre del Sacro Imperio Romano Germánico (actual Alemania) - 1717, Amsterdam, República Neerlandesa (actual Países Bajos)

131. Vera Molnár
1924, Budapest, Hungría. Vive en París, Francia

132. Delcy Morelos
1967, Tierralta, Colombia. Vive en Bogotá, Colombia

133. Hermana Gertrude Morgan
1900, LaFayette, EE.UU. - 1980, Nueva Orleans, EE.UU.

134. Sandra Mujinga
1989, Goma, República Democrática del Congo. Vive en Oslo, Noruega y Berlín, Alemania

135. Mrinalini Mukherjee
1949, Bombay (ahora Mumbai), India - 2015, Nueva Delhi, India

136. Nadja
1902, Saint-André-lez-Lille, Francia - 1941, Bailleul, Francia

137. Louise Nevelson
1899, Perejaslav, Gobernación de Poltava del Imperio Ruso (actual Ucrania) - 1988, Nueva York, EE.UU.

138. Amy Nimr
1898, El Cairo, Egipto - 1974, París, Francia

139. Magdalene Odundo
1950, Nairobi, Kenia. Vive en Farnham, Reino Unido

140. Precious Okoyomon
1993, Londres, Reino Unido. Vive en Nueva York, EE.UU.

141. Meret Oppenheim
1913, Berlín, Alemania - 1985, Basilea, Suiza

142. Ovartaci
1894, Ebeltoft, Dinamarca - 1985, Risskov, Dinamarca

143. Virginia Overton
1971, Nashville, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

144. Akosua Adoma Owusu
1984, Alexandria, EE.UU. Vive en Nueva York y Cambridge, EE.UU.

145. Prabhakar Pachpute
1986, Sasti, India. Vive en Pune, India

146. Eusapia Palladino
1854, Minervino Murge, Reino de las Dos Sicilias (actual Italia) - 1918, Nápoles, Italia

147. Violeta Parra
1917, San Fabián de Alico, Chile - 1967, Santiago, Chile

148. Rosana Paulino
1967, São Paulo. Vive en São Paulo, Brasil

149. Valentine Penrose
1898, Mont-de-Marsan, Francia - 1978, Chiddingly, Reino Unido

150. Elle Pérez
1989, Nueva York. Vive en Nueva York, EE.UU.

151. Sondra Perry
1986, Perth Amboy, EE.UU. Vive en Newark, EE.UU.

152. Solange Pessoa
1961, Ferros, Brasil. Vive en Belo Horizonte, Brasil

153. Thao Nguyen Phan
1987, Ho Chi Minh. Vive en Ho Chi Minh, Vietnam

154. Julia Phillips
1985, Hamburgo, Alemania. Vive en Chicago, EE.UU. y Berlín, Alemania

155. Joanna Piotrowska
1985, Varsovia. Vive en Varsovia, Polonia y Londres, Reino Unido

156. Alexandra Pirici
1982, Bucarest. Vive en Bucarest, Rumanía

157. Anu Põder
1947, Kanepi, Estonia - 2013, Tallin, Estonia

158. Gisèle Prassinos
1920, Constantinopla (actual Estambul), Imperio Otomano (actual Turquía) - 2015, París, Francia

159. Christina Quarles
1985, Chicago, EE.UU. Vive en Los Ángeles, EE.UU.

160. Rachilde
1860, Cros, Francia - 1953, París, Francia

161. Janis Rafa
1984, Atenas. Vive en Atenas, Grecia y Amsterdam, Países Bajos

162. Alice Rahon
1904, Chenecey-Buillon, Francia - 1987, Ciudad de México, México

163. Carol Rama
1918 - 2015, Turín, Italia

164. Paula Rego
1935, Lisboa, Portugal. Vive en Londres, Reino Unido

165. Edith Rimmington
1902, Leicester, Reino Unido - 1986, Bexhill-on-Sea, Reino Unido

166. Enif Robert
1886, Prato, Italia - 1974, Bologna, Italia

167. Luiz Roque
1979, Cachoeira do Sul, Brasil. Vive en São Paulo, Brasil

168. Rosa Rosà
1884, Viena, Austria - 1978, Roma, Italia

169. Niki de Saint Phalle
1930, Neuilly-sur-Seine, Francia - 2002, La Jolla, EE.UU.

170. Giovanna Sandri
1923 - 2002, Roma, Italia

171. Pinaree Sanpitak
1961, Bangkok. Vive en Bangkok, Tailandia

172. Aki Sasamoto
1980, Kanagawa, Japón. Vive en Nueva York, EE.UU.

173. Augusta Savage
1892, Green Cove Springs, EE.UU. - 1962, Nueva York, EE.UU.

174. Lavinia Schulz y Walter Holdt
1896, Lübben (Spreewald), Alemania - 1924, Hamburg, Alemania
1899 - 1924, Hamburg, Alemania

175. Lillian Schwartz
1927, Cincinnati, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

176. Amy Sillman
1955, Detroit, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

177. Elias Sime
1968, Addis Abeba. Vive en Addis Abeba, Etiopía

178. Marianna Simnett
1986, Londres, Reino Unido. Vive en Berlín, Alemania

179. Hélène Smith
1861, Martigny, Suiza - 1929, Ginebra, Suiza

180. Sable Elyse Smith
1986, Los Ángeles, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

181. Teresa Solar
1985, Madrid. Vive en Madrid, España

182. Mary Ellen Solt
1920, Gilmore City, EE.UU. - 2007, Santa Clarita, EE.UU.

183. P. Staff
1987, Bognor Regis, Reino Unido. Vive en Londres, Reino Unido y Los Ángeles, EE.UU.

184. Sophie Taeuber-Arp
1889, Davos, Suiza - 1943, Zúrich, Suiza

185. Toshiko Takaezu
1922, Pepeekeo, EE.UU. - 2011, Honolulu, EE.UU.

186. Emma Talbot
1969, Stourbridge, Reino Unido. Vive en Londres, Reino Unido

187. Dorothea Tanning
1910, Galesburg, EE.UU. - 2012, Nueva York, EE.UU.

188. Bridget Tichenor
1917, París, Francia - 1990, Ciudad de México, México

189. Tecla Tofano
1927, Nápoles, Italia - 1995, Caracas, Venezuela

190. Josefa Tolrà
1880 - 1959, Cabrils, España

191. Turmalina
1983, Boston, EE.UU. Vive en la ciudad de Nueva York, EE.UU.

192. Toyen
1902, Praga, Imperio austrohúngaro (actual República Checa) - 1980, París, Francia

193. Rosemarie Trockel
1952, Schwerte, Alemania. Vive en Berlín, Alemania

194. Wu Tsang
1982, Worcester, Estados Unidos. Vive en Zúrich, Suiza

195. Kaari Upson
1970, San Bernardino, EE.UU. - 2021, Nueva York, EE.UU.

196. Andra Ursuţa
1979, Salonta, Rumanía. Vive en Nueva York, EE.UU.

197. Grazia Varisco
1937, Milán, Italia. Vive en Milán, Italia

198. Remedios Varo
1908, Anglès, España - 1963, Ciudad de México, México

199. Sandra Vásquez de la Horra
1967, Viña del Mar, Chile. Vive en Berlín, Alemania

200. Marie Vassilieff
1884, Smolensk, Rusia - 1957, Nogent-sur-Marne, Francia

201. Cecilia Vicuña
1948, Santiago, Chile. Vive en Nueva York, EE.UU.

202. Nanda Vigo
1936 - 2020, Milán, Italia

203. Marianne Vitale
1973, East Rockaway, EE.UU. Vive en Nueva York, EE.UU.

204. Raphaela Vogel
1988, Nuremberg, Alemania. Vive en Berlín, Alemania

205. Meta Vaux Warrick Fuller
1877, Filadelfia, EE.UU. - 1968, Framingham, EE.UU.

206. Laura Wheeler Waring
1887, Hartford, EE.UU. - 1948, Filadelfia, EE.UU.

207. Ulla Wiggen
1942, Estocolmo. Vive en Estocolmo, Suecia

208. Mary Wigman
1886, Hannover, Alemania - 1973, Berlín, Alemania

209. Müge Yilmaz
1985, Estambul, Turquía. Vive en Amsterdam, Países Bajos

210. Frantz Zéphirin
1968, Cap-Haïtien, Haití. Vive en Puerto Príncipe, Haití

211. Zheng Bo
1974, Pekín, China. Vive en la isla de Lantau, Hong Kong

212. Unica Zürn
1916, Berlín, Alemania - 1970, París, Francia

213. Portia Zvavahera
1985, Harare. Vive en Harare, Zimbabue

Los pabellones nacionales

A continuación figuran los pabellones nacionales que ya han sido anunciados.

Argentina
Artista: Mónica Heller
Comisariado por: Alejo Ponce de León
Ubicación: Arsenal

Australia
Artista: Marco Fusitano
Comisariado por: Alexie Glass-Kantor

Austria
Artistas: Ashley Hans Scheirl, Jakob Lena Knebl
Comisariado por: Alexie Glass-Kantor
Lugar: Gardens

Bélgica
Artista: Francis Alÿs
Comisariado por: Hilde Teerlinck
Lugar: Gardens

Brasil
Artista: Jonathas de Andrade
Comisariado por: Jacopo Crivelli Visconti, José Olympio da Veiga Pereira
Lugar: Gardens

Canadá
Artista: Stan Douglas
Comisariado por: Reid Shier
Lugar: Gardens

Cataluña
Artista: Lara Fluxà
Comisariada por: Oriol Fondevila
Lugar: encore non connu

Chile
Artistas: Ariel Bustamante, Carla Macchiavello, Alfredo Thiermann, Dominga Sotomayor
Comisariada por: Camila Marambio
Lugar: Arsenal

Croacia
Artista: Tomo Savic-Gecan
Comisariado por: Elena Filipovic
Lugar: Différents Luogox

Dinamarca
Artista: Uffe Isolotto
Comisariado por: Jacon Lillemose
Lugar: Gardens

Emiratos Árabes Unidos
Artista: Mohamed Ahmed Ibrahim
Comisariada por: Maya Allison
Lugar: Arsenal

Estonia
Artistas: Kristina Norman, Bita Razavi
Comisariada por: Corina L. Apostol, Maria Arusoo
Lugar: Gardens

Filipinas
Artistas: Gerardo Tan, Felicidad A. Prudente, Sammy Buhle
Comisariada por: Yael Buencamino Borromeo, Arvin Jason Flores
Lugar: Arsenal

Finlandia
Artista: Pilvi Takala
Comisariada por: Christina Li
Ubicación: Gardens

Francia
Artista: Zineb Sedira
Comisariado por: Yasmina Reggad, Sam Bardaouil Till Fellrath
Lugar: Gardens

Alemania
Artista: Maria Eichhorn
Comisariada por: Yilmaz Dziewior
Ubicación: Gardens

Japón
Artista: Dumb Type
Editado por: nc
Lugar: Gardens

Ghana
Artistas: Na Chainkua Reindorf, Afroscope, Diego Araúja
Comisariada por: Nana Oforiatta Ayim
Lugar: TBD

Gran Bretaña
Artista: Sonia Boyce
Comisariado por: nb
Ubicación: Gardens

Hong Kong
Artista: Angela Su
Comisariada por: Freya Chou
Ubicación: Lair Field, Castle

Irlanda
Artista: Niamh O’Malley
Comisariado por: Clíodhna Shaffrey, Michael Hill
Lugar: Arsenal

Islandia
Artista: Sigurdur Gudjonsson
Comisariado por: Mónica Bello
Lugar: Arsenal

Israel
Artista: Ilit Azoulay
Comisariada por: Shelley Harten
Ubicación: Gardens

Italia
Artista: Gian Maria Tosatti
Comisariado por: Eugenio Viola
Lugar: Arsenale

Luxemburgo
Artista: Tina Gillen
Comisariada por: Christophe Gallois
Lugar: Arsenal

Malta
Artistas: Brian Schembri, Giuseppe Schembri Bonaci, Arcangelo Sassolino
Comisariado por: Keith Sciberras, Jeffrey Uslip
Ubicación: Arsenal

Nueva Zelanda
Artista: Yuki Kihara
Comisariado por: Caren Rangi, Natalie King
Ubicación: Arsenal

Omán
Artistas: Anwar Sonya, Hassen Meer, Budoor Al Riyami, Radhika Khimji, Raiya Al Rawahi
Comisariada por: Sayyid Saeed Al Busaidi, Aisha Stoby
Lugar: Arsenal

Países Bajos
Artista: Melanie Bonajo
Comisariada por: Orlando Maaike Gouwenberg, Geir Haraldseth, Soraya Pol
Lugar: Iglesia de la Misericordia

Países nórdicos (Noruega, Suecia y Finlandia)
Artistas: Pauliina Feodoroff, Máret Ánne Sara, Anders Sunna
Comisariada por: Katya García-Antón, Liisa-Rávná Finbog, Beaska Niillas
Lugar: Gardens

Polonia
Artista: Małgorzata Mirga-Tas
Comisariada por: Wojciech Szymański, Joanna Warsza
Lugar: Jardines

Portugal
Artista: Pedro Neves Marques
Comisariado por: João Mourão, Luís Silva
Lugar: Palais Franchetti

Rusia
Artistas: Kirill Savchenkov, Alexandra Sukhareva
Comisariada por: Raimundas Malašauskas
Lugar: Gardens

Escocia
Artista: Alberta Whittle
Comisariado por: non connu
Lugar: Arsenal Docks Cucchini Shipyard

Serbia
Artista: Vladimir Nikolic
Comisariado por: Biljana Ciric
Lugar: Jardines

España
Artista: Ignasi Aballí
Comisariado por: Beatriz Espejo
Lugar: Giardini

Estados Unidos
Artista: Simone Leigh
Comisariado por: Jill Medvedow, Eva Respini
Ubicación: Gardens

Singapur
Artista: Shubigi Rao
Comisariada por: Ute Meta Bauer, Rosa Daniel
Lugar: Arsenal

Suiza
Artista: Latifa Echakhch
Comisariado por: Alexandre Babel, Francesco Stocchi
Lugar: Gardens

Taiwán
Artista: Sakuliu
Comisariado por: Patrick Flores
Ubicación: Palacio de Prisiones

Turquía
Artista: Füsun Onur
Comisariada por: Bige örer
Ubicación: Arsenal

Hungría
Artista: Zsófia Keresztes
Comisariada por: Mónika Zsikla
Ubicación: Gardens

Zimbabue
Artistas: Wallen Mapondera, Ronald Muchatuta, Kresiah Mukwazhi, Terrence Musekiwa
Comisariado por: Fadzai Muchemwa

La Bienal 2022 se opondrá a la idea del hombre del Renacimiento. 213 artistas, entre ellos 191 mujeres
La Bienal 2022 se opondrá a la idea del hombre del Renacimiento. 213 artistas, entre ellos 191 mujeres


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