por Redazione 02/11/2026
Categorías: Exposiciones / Descargo de responsabilidad
Del 30 de octubre al 31 de enero de 2027, el Museo Stefano Bardini presenta más de cincuenta obras, algunas de ellas inéditas, entre las que se incluyen tapices, alfombras, trajes históricos y documentos de archivo. La exposición recrea el papel que desempeñaron los objetos textiles en la actividad del anticuario y de sus hijos, Emma y Ugo.
Sedas preciosas, alfombras orientales, tapices, trajes históricos y documentos de archivo nos permiten descubrir la compleja red de relaciones comerciales, artísticas y artesanales tejida por Stefano Bardini, famoso anticuario florentino, y por sus hijos Emma y Ugo. Del 30 de octubre de 2026 al 31 de enero de 2027, el Museo Stefano Bardini de Florencia acoge «Officina Bardini. Tramas reveladas: tejidos, alfombras y tapices», tercera cita del ciclo expositivo dedicado a la familia y a su legado. La exposición presenta más de cincuenta obras pertenecientes al Legado Bardini, algunas de ellas inéditas, en diálogo con las colecciones municipales y con préstamos de otras instituciones museísticas.
La exposición llega tras «Officina Bardini» (2022), organizada con motivo del centenario de la muerte del anticuario, y «Officina Bardini: el arte de la madera » (2024). El nuevo proyecto es el resultado de dos años de investigaciones, estudios y restauraciones, y está promovido por el Ayuntamiento de Florencia —Servicio de la Superintendencia de Museos Municipales—, por el Ministerio de Cultura —Dirección Regional de Museos Nacionales de la Toscana —Museo y Galería Mozzi Bardini— y por la Fundación MUS.E. La comisaría corre a cargo de Marco Betti, Marco Mozzo y Rosario Ruggiero Terrone, con la coordinación científica de Carlo Francini y Valentina Zucchi. La iniciativa renueva la colaboración iniciada en 2022 para la puesta en valor del patrimonio de la Herencia Bardini y de las colecciones del museo.
Estructurado en cinco secciones temáticas, distribuidas entre la planta baja y la primera planta, el recorrido expositivo aborda el papel de los objetos textiles en la actividad de la familia. Para Bardini y sus hijos, de hecho, estos objetos no solo representaban bienes de colección, sino también instrumentos de reconocimiento social, mercancías muy codiciadas y modelos para la producción contemporánea. Pinturas, fotografías, correspondencia, recibos, inventarios y objetos documentan una empresa internacional capaz de establecer vínculos entre talleres, restauradores, fábricas, coleccionistas y museos.
La primera sección está dedicada al estilo de la familia Bardini, que entre finales del siglo XIX y las primeras décadas del siglo XX construyó su imagen pública también a través de la elegancia y el lujo. Emma, pintora e intelectual políglota, personalizaba sus vestidos con sofisticados adornos decorativos: en la exposición se presentan algunas prendas de su vestuario y unas sandalias de Salvatore Ferragamo con suela de corcho, acompañadas de sus respectivos recibos. Ugo, artista y coleccionista, encarnaba, por su parte, el arquetipo del dandy. Los retratos y los documentos privados permiten reconstruir los ambientes, las relaciones sociales y las recepciones organizadas en Villa Bardini.
La dimensión internacional de su actividad se pone de manifiesto en la documentación relativa a proveedores y compradores. Desde los talleres florentinos hasta las fábricas de París, Berlín y Londres, Bardini se procuraba lanas, sedas, terciopelos y piezas antiguas a través de una red de corresponsales, entre los que se encontraban el coleccionista y comerciante Adolf von Beckerath y el proveedor parisino Pierre Legendre. Entre su clientela se contaban importantes museos de artes aplicadas y coleccionistas europeos y estadounidenses. Entre los episodios reconstruidos figuran las relaciones con el South Kensington Museum de Londres —que también adquirió un fragmento de alfombra persa recomendado por William Morris— y con el historiador del arte Wilhelm von Bode.
Los inventarios, los muestrarios, los libros y las fotografías constituían herramientas fundamentales para la gestión de la empresa. Fragmentos textiles que aún conservan etiquetas numeradas, registros comerciales, repertorios bibliográficos y el álbum fotográfico *Collection Bardini, Étoffes anciennes* documentan un sistema de catalogación y promoción que permitía estudiar los objetos, reconstruir su procedencia y presentarlos a una clientela internacional.
Una sección profundiza en la historia de los tapices, a menudo sometidos a intervenciones de recomposición y adaptación para responder a las demandas del mercado de antigüedades. Las fotografías y los documentos de archivo permiten seguir la trayectoria de la serie de las Cuatro Estaciones, probablemente destinada en un principio al Palazzo Salviati al Corso, así como la reutilización de fragmentos antiguos como revestimientos para muebles. Entre las obras expuestas figuran también dos sillas tapizadas con un tapiz «mille fleurs», procedentes de la Villa Medici de Cerreto Guidi.
El taller de tapices constituye un capítulo más de la exposición, con especial atención al trabajo de las mujeres artesanas. Una carta de 1899 documenta el proyecto de Stefano Bardini de confiar la supervisión del taller a las Hijas de la Caridad de San Vicente de Paúl y de formar a nuevas trabajadoras especializadas. Una lista de 1900 recoge a veintitrés obreras, muchas de ellas muy jóvenes. Cartas, reglamentos y solicitudes de ayuda económica aportan información sobre las técnicas de tejido y restauración, pero también sobre las condiciones concretas de trabajo. El taller cesó su actividad en 1901, mientras que otras habilidades artesanales siguieron utilizándose en la empresa.
La trayectoria continúa con las alfombras orientales, protagonistas del mercado de antigüedades y de los estudios sobre las artes islámicas entre los siglos XIX y XX. Las memorias de Emma recuerdan la venta de una alfombra al barón Adolphe de Rothschild, mientras que fotografías, publicaciones y correspondencia dan testimonio del interés de los estudiosos y las fábricas europeas por estos objetos. Los ejemplares expuestos, junto con una pieza que documenta las técnicas de elaboración o restauración, ilustran la relación entre los objetos antiguos, los motivos decorativos y las producciones modernas.
A los tejidos antiguos se dedica la reconstrucción de una vitrina de la denominada «Sala de las telas», montada por Ugo Bardini en el Palazzo Mozzi y reproducida con los objetos originales a partir de fotografías de los años setenta. Terciopelos, damascos, lampas y tafetanes desde el siglo XV hasta el XVIII recrean el gusto expositivo de la familia. La selección se complementa con tejidos y encajes de la Colección Funghini del Museo Nacional de Arte Medieval y Moderno de Arezzo. La documentación recuerda, además, la invitación dirigida a Stefano Bardini para la Exposición de Tejidos y Encajes de Roma de 1887, aunque su nombre no figure en el catálogo. El diálogo entre la tradición y la producción contemporánea queda documentado también por los tejidos de Mariano Fortuny, inspirados en motivos decorativos históricos.
La última sección está dedicada a la indumentaria histórica, con prendas y complementos desde el Renacimiento hasta el siglo XVIII: una camisa femenina del siglo XVI de lino adornada con bordados, un corpiño del siglo XVII de terciopelo genovés, un frac masculino del siglo XVIII con chaleco a juego, tocados y bolsos. Las intervenciones de restauración han permitido recuperar y profundizar en el conocimiento de los materiales, los cortes de sastrería y las decoraciones.
Las restauraciones y las colaboraciones científicas constituyen una parte integral del proyecto. El Opificio delle Pietre Dure ha participado con sus departamentos especializados en la restauración de objetos textiles, tapices y alfombras, así como de materiales en papel y membranosos. El CNR-INO y el Departamento de Química y Química Industrial de la Universidad de Pisa han contribuido a los estudios científicos. También ha desempeñado un papel fundamental el Archivo Histórico Eredità Bardini de la Dirección Regional de Museos Nacionales de la Toscana – MiC, que desde 2019 lleva a cabo una labor de catalogación y digitalización en colaboración con la Universidad de Florencia, la Fundación Memofonte y la Universidad de Udine.
Forman parte del comité promotor, además de las entidades responsables del proyecto, el Opificio delle Pietre Dure, la Universidad de Florencia a través del DIDA —Laboratorio de Arquitectura y Autoconstrucción— y el SAGAS —Departamento de Historia, Arqueología, Geografía, Arte y Espectáculo—, así como la Fundación Memofonte. Entre las instituciones colaboradoras figuran el Museo Nacional de Arte Medieval y Moderno de Arezzo —Dirección Regional de Museos Nacionales de la Toscana— MiC y las Villas y Residencias Monumentales Florentinas, con la Villa Medici de Cerreto Guidi y el Museo de la Caza y del Territorio.
Declaraciones
«Con la tercera edición de Officina Bardini renovamos nuestro compromiso con la puesta en valor de uno de los patrimonios más fascinantes de la historia artística y cultural de Florencia», afirmó el concejal de Cultura, Giovanni Bettarini. «Trame rivelate nos acompaña en el descubrimiento de tejidos, alfombras y tapices, recuperando no solo la belleza y el refinamiento de estas piezas, sino también las historias, los conocimientos artesanales y las relaciones internacionales que contribuyeron a convertir a Stefano Bardini en una figura de referencia en el mundo de las antigüedades. Esta exposición tiene el mérito de sacar a la luz obras y documentos valiosos, algunos de los cuales se presentan por primera vez al público, y de dar a conocer un patrimonio que sigue revelando nuevas perspectivas de estudio y conocimiento. Es también una ocasión para redescubrir el valor de las habilidades artesanales, la restauración y la transmisión de conocimientos, elementos fundamentales de nuestra identidad cultural. «Quiero dar las gracias al superintendente de los Museos Municipales, Carlo Francini, y a la coordinadora científica de la Fundación MUS.E, Valentina Zucchi, por el trabajo realizado y por la aportación científica y organizativa que ha hecho posible esta nueva edición de Officina Bardini, junto con todas las instituciones y los profesionales que han colaborado en la realización del proyecto».
«Esta tercera exposición monográfica , Officina Bardini: Tramas reveladas», ha destacado Carlotta Paola Brovadan, directora regional de Museos Nacionales de la Toscana del MIC, «además de confirmar y reforzar la colaboración con todas las instituciones implicadas, gracias al trabajo de los conservadores e historiadores del arte de la dirección, ofrece por primera vez a los visitantes y a los expertos la oportunidad de redescubrir un caleidoscopio de obras textiles —entre tapices, alfombras y valiosas piezas inéditas— que conforman el ricísimo legado Bardini. Además, ofrece la posibilidad de apreciar de forma tangible el minucioso trabajo de investigación y estudio del Archivo Bardini para la protección de una memoria valiosa, con el objetivo de poner en valor un patrimonio extraordinario».
«La exposición Officina Bardini. Tramas reveladas», explican los comisarios, «es el fruto de un minucioso trabajo de investigación que ha durado dos años y ofrece un viaje inédito y evocador por el mundo del arte textil y la moda a través de las obras y los objetos coleccionados, comercializados y elaborados por Stefano, Emma y Ugo Bardini. El recorrido expositivo se desarrolla a través de una rica selección de obras y testimonios, acompañados de herramientas de trabajo, documentos de archivo, fotografías de época y catálogos de subasta, que iluminan, desde diferentes perspectivas, la densa trama de relaciones tejidas por los Bardini: desde los acaudalados magnates estadounidenses de la Edad Dorada hasta los estudiosos y directores de museos, pasando por grandes figuras del siglo XX como Gabriele d’Annunzio. La exposición pretende así ampliar la visión sobre la historia de los talleres y los artesanos, estableciendo un diálogo entre objetos antiguos y modernos, expresión de una sensibilidad estética en sintonía con el gusto del Art Nouveau. Entre las obras expuestas destacan alfombras de especial interés, entre ellas una inédita firmada por Paul Follot, prestigiosos tapices procedentes de la colección Borghese y piezas textiles como el tejido Fortuny. A estos se suma una selección de prendas y accesorios históricos: desde la camisa femenina de lino del siglo XVI hasta el corpiño barroco, desde la chaqueta de gala del siglo XVIII hasta las sandalias Ferragamo con cuña de corcho que pertenecieron a Emma Bardini. En su conjunto, estos testimonios recrean la vitalidad de un «taller» y la riqueza de una pasión coleccionista guiada por una intuición con visión de futuro y una extraordinaria sensibilidad estética, capaces de conservar, aún hoy, una sorprendente actualidad».
Información práctica
Horario: de viernes a lunes, de 11:00 a 17:00
Entradas: general 10 €; reducida 7 €.
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| En Florencia, los tejidos de Stefano Bardini reflejan el mercado internacional del arte y del lujo |
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