Flower Power: el papel del jarrón en el arte, la artesanía y el diseño se expone en Roma


Del 15 de julio al 29 de septiembre de 2019, el GNAM de Roma acoge la exposición 'On Flower Power. El papel del jarrón en las artes, la artesanía y el diseño'.

Con la exposición Sobre el poder de las flores. El papel del jarrón en las artes, la artesanía y el diseño, comisariada por Martí Guixé, la Galería Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo explora, del 15 de julio al 29 de septiembre de 2019, el territorio híbrido en el que dialogan el arte, el diseño y la artesanía.

La exposición representa la primera oportunidad para la National Gallery de abordar estos lenguajes en relación con el arte contemporáneo y se centra en un objeto aparentemente neutro: el jarrón de flores. Este elemento, arquetipo recurrente, se convierte en el medio elegido para una narración que entrelaza la historia del arte, la historia de las artes aplicadas y la historia del diseño.



De ser un objeto obsoleto, el jarrón fue “redescubierto” a partir de la segunda mitad del siglo XX, cuando artistas, arquitectos y diseñadores comenzaron a recodificar esta tipología, que para entonces se había convertido en un auténtico “icono” de la vida cotidiana. Gracias a sus formas y a la heterogeneidad de sus usos y dimensiones, el jarrón se replantea su papel de mero contenedor y se convierte en un gimnasio del diseño a través del cual mostrar el propio punto de vista y dar rienda suelta a la creatividad.

On Flower Power se centra en el poder empático de la flor y en cómo este factor emocional se reelabora dentro de las distintas disciplinas: “Una mirada híbrida”, dice Guixé, “al arte, la artesanía y el diseño a través de un objeto que ya es transversal en sí mismo, el jarrón de flores, que además se convierte en un objeto empático precisamente por su capacidad de encontrar una complicidad emocional con su observador”. En la exposición, el jarrón de flores, a través de la interpretación del artista, artesano o diseñador, se convierte en un objeto empático y, de alguna manera, en el tema de nuestro futuro próximo".

Se exponen más de ochenta obras que reinterpretan la tradición y la iconografía del jarrón a través del diseño, la fotografía, la escultura y la pintura. Desde los protagonistas más significativos de la escena del diseño internacional como Enzo Mari(Cerano, 1932) y Gaetano Pesce(La Spezia, 1939) hasta el Mendini Vase Project, una obra (realizada para Alessi en 1992 por el arquitecto milanés Alessandro Mendini) que incluye los trabajos de cien artistas como Brian Eno, Robert Venturi, Milton Glaser y Ettore Sottsass.

La reflexión en torno al jarrón continúa en la elegante investigación estética de la diseñadora de origen holandés Hella Jongerius(Utrecht, 1963), en el lenguaje provocador de Tobias Rehberger(Esslingen, 1966) y en la ironía de Franz West(Viena, 1947 - 2012). El denominador común de los artistas seleccionados es la experimentación formal y la provocación conceptual, patente también en las esculturas del austriaco Oliver Laric (Innsbruck, 1981) y en la hibridación de lenguajes expresivos del dúo Aurora Sander.

Un núcleo de impresiones fotográficas y cinco ejemplares de la Copa FAD, el trofeo que el FAD - Foment de les Arts i del Disseny encarga cada año a artistas y diseñadores contemporáneos (por citar algunos, Antoni Cumella, André Ricard, Oscar Tusquets, Jaume Plensa, Joan Brossa, Tapies, Antoni Miralda, Mariscal, Fernando y Humberto Campana, Elias Torres, Martín Azua y Marc Monzó); el trofeo también se recoge en la investigación de Simone Bergantini, parte de cuya serie fotográfica Trophies se expone, trofeos deconstruidos y recompuestos por el artista con total libertad.

En las paredes de la Sala Central se exponen una treintena de bodegones de las colecciones de la Galería en los que las flores y sus recipientes se convierten en el tema dominante. Entre ellos figuranFilippo De Pisis, Mario Mafai, Giorgio Morandi, Gaetano Previati y Toti Scialoja.

El catálogo ha sido publicado por Corraini Edizioni, con contribuciones de Martí Guixé, Giuseppe Finessi, Octavi Rofes y Jeffrey Swartz.

La creación de dos obras de la exposición, proyectadas y diseñadas por Martí Guixé, es el resultado de una colaboración con laAccademia del Costume e Moda de Roma.

Para más información, visite el sitio web oficial de la Galería.

Fuente: comunicado de prensa

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Flower Power: el papel del jarrón en el arte, la artesanía y el diseño se expone en Roma


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