Tras diez años cerrados al público, Patrimonio Nacional reabre los Museos de Pintura y Arquitectura del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, en Madrid. La obra de renovación ha supuesto una inversión total de 3,1 millones de euros, procedentes en gran parte del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, financiado con fondos europeos del NextGenerationEU. La reapertura devuelve al público dos espacios dedicados a dos aspectos fundamentales de la historia del complejo: por un lado, la formación de las colecciones pictóricas reunidas a lo largo de los siglos por los monarcas españoles; por otro,la arquitectura del Monasterio, desde su diseño y construcción hasta las transformaciones que se han producido a lo largo de más de cuatro siglos.
El Museo de Pintura presenta un recorrido completamente renovado, con unas cien obras pertenecientes a las principales escuelas italiana, flamenca y española. Entre los artistas presentes figuran Tiziano, Tintoretto, Veronese, Van der Weyden, Giordano, Ribera y Coxcie. Veintiuna obras pasan a formar parte de la exposición permanente por primera vez. Paralelamente, el Museo de Arquitectura propone una nueva exposición y un conjunto de materiales audiovisuales y didácticos destinados a ilustrar las razones por las que la arquitectura del Escorial se convirtió en un modelo de referencia incluso más allá de las fronteras españolas. La reapertura ha ido acompañada de la presentación oficial de los nuevos recorridos.
El nuevo Museo de Pintura centra, por tanto, su atención no solo en los autores de las obras, sino también en los acontecimientos que llevaron a la constitución de la colección conservada en El Escorial. De hecho, la historia del museo coincide con la de un coleccionismo real que se desarrolló a lo largo de varios siglos y que está vinculado a las transformaciones políticas y culturales de la monarquía española.
Felipe II convirtió El Escorial en uno de los principales centros artísticos europeos, destinándole algunas de las obras religiosas más importantes de su colección. El patrimonio pictórico del monasterio se amplió posteriormente gracias a los sucesivos soberanos. Felipe IV, Carlos II, Carlos IV e Isabel II contribuyeron a enriquecer los fondos con pinturas procedentes de las principales escuelas europeas, construyendo progresivamente un conjunto en el que confluyen diferentes tradiciones artísticas.
La reorganización ha afectado tanto a los espacios como a la museografía. Casi un tercio de las obras que se exponen hoy en día ha sido objeto de intervenciones de restauración realizadas expresamente con vistas a la reapertura. Entre los conjuntos más destacados figura el díptico dela «Alegoría de la Redención» de Michiel Coxcie, artista conocido también con el sobrenombre de «Rafael flamenco». El recorrido incluye además el «Calvario» de Rogier van der Weyden, considerado una de las obras más destacadas del pintor por su técnica y por la originalidad de su composición, y las pinturas realizadas por Federico Zuccari para el retablo mayor de la basílica, obras que posteriormente fueron rechazadas por Felipe II.
Por su parte, el Museo de Arquitectura aborda la historia del edificio a través de un recorrido dedicado a las distintas fases de su diseño y construcción. El objetivo es proporcionar los elementos necesarios para comprender uno de los proyectos arquitectónicos más importantes de la Edad Moderna, utilizando instrumentos y materiales que permitan comprender tanto las decisiones de diseño como las técnicas empleadas en la construcción.
La nueva exposición incluye planos, grabados, maquetas, instrumentos históricos y recursos audiovisuales. A través de estos materiales es posible seguir el proceso que va desde los primeros bocetos hasta la construcción del complejo, pasando por las modificaciones y transformaciones que se produjeron posteriormente. Una parte importante del recorrido está dedicada a Juan Bautista de Toledo, autor de los primeros bocetos del proyecto, y a Juan de Herrera, quien desarrolló el proyecto dando forma a un lenguaje arquitectónico destinado a convertirse en uno de los rasgos distintivos del Escorial.
La denominada Galería de los Instrumentos profundiza, además, en los aspectos técnicos de la construcción y en el trabajo de los numerosos profesionales que participaron en la realización del Monasterio. El museo aborda los instrumentos y las innovaciones que hicieron posible la construcción del complejo, situando la historia de la arquitectura en el contexto de la historia del trabajo y de las técnicas constructivas.
Otro tema se centra en las transformaciones del edificio a lo largo de más de cuatro siglos y su influencia en la arquitectura europea. En este contexto se aborda también el papel de los grabados realizados por Pedro Perret a partir de los dibujos de Juan de Herrera. Su difusión contribuyó a dar a conocer la imagen del Escorial en Europa, convirtiendo al complejo arquitectónico en un referente también a través de la circulación de sus representaciones gráficas.
Los dos museos reabiertos por Patrimonio Nacional tienen una historia que se remonta a 1963, cuando se crearon con motivo del IV Centenario de la colocación de la primera piedra del Monasterio. El Museo de Pintura se instaló en el antiguo Palacio de Verano de Felipe II, mientras que el de Arquitectura se ubicó en la Planta de las Bóvedas. Este último museo fue concebido por los arquitectos Javier Feduchi y Jesús Bosch y ocupó los espacios previamente rehabilitados por Ramón Andrada. Su diseño expositivo, por la singularidad del proyecto, obtuvo con el tiempo un reconocimiento incluso a nivel internacional.
Más de sesenta años después de su creación, Patrimonio Nacional ha decidido intervenir en los dos museos mediante una reorganización de los accesos y los recorridos. El nuevo itinerario incluye también uno de los Salones de Honor, en el que se exponen elementos originales del Monumento de la Semana Santa diseñado por Juan de Herrera. Además, el proyecto ha recuperado una antigua cocina del palacio, destinada hoy en día a espacio de descanso con función museográfica. En su interior se conservan chimeneas históricas y objetos relacionados con el equipamiento de la cocina y la vida cotidiana del complejo.
Hasta el 31 de diciembre de 2026, los Museos de Pintura y Arquitectura podrán visitarse de forma gratuita, incluso independientemente de la visita general al Monasterio. Por lo tanto, no será necesario adquirir la entrada ordinaria del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial. Para acceder a los dos museos, bastará con recoger la entrada gratuita en el Centro de Acogida de Visitantes de El Escorial y utilizar el acceso norte, normalmente reservado a los grupos. A partir del 1 de enero de 2027, la visita a los dos museos estará incluida en la entrada general al Monasterio. Además, se podrá adquirir una entrada específica para los Museos de Pintura y Arquitectura para quienes ya hayan visitado el complejo y deseen acceder exclusivamente a los nuevos recorridos.
El programa de Patrimonio Nacional incluye, además, actividades dirigidas a colegios y familias. Se han organizado visitas-taller destinadas a alumnos de primaria y secundaria, así como un programa específico para familias. Las visitas familiares, bajo el título « El gran proyecto del Rey», tendrán lugar todos los domingos de enero a noviembre de 2027, con el patrocinio de la Fundación ADEY.
También están ya disponibles las visitas-taller dirigidas a los alumnos, con el apoyo de la Fundación ACS. Todos los martes hasta mayo de 2027, los alumnos de primaria de los centros que lo soliciten podrán participar en « La visión de un rey», que tendrá lugar en el Museo de Pintura. Los miércoles, por su parte, estarán dedicados a los alumnos de secundaria, que podrán participar en «La obra de El Escorial » en el Museo de Arquitectura.
«La arquitectura y la pintura fueron pasiones personales que acompañaron a Felipe II a lo largo de toda su vida», afirmó Ana de la Cueva, presidenta de Patrimonio Nacional. «No es casualidad que les hayamos dedicado estos dos museos; son elementos clave para comprender la envergadura cultural y política del soberano y del propio Monasterio».
«El Monasterio es, en sí mismo, el núcleo del Museo de Arquitectura. Este proyecto permite a los visitantes comprender cómo se construyó y cómo ha llegado hasta nosotros», subraya Luis Pérez de Prada, director de Patrimonio Inmobiliario y Natural.
«Más que una simple sucesión de obras maestras, el Museo de Pintura del Escorial ofrece una visión completa de la formación de las Colecciones Reales y del papel que desempeñó el arte a la hora de forjar la imagen de la monarquía», afirma Víctor Cageao, director de las Colecciones Reales.
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| Madrid: tras diez años, vuelven a abrir sus puertas los Museos de Pintura y Arquitectura del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial |
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