Ferrara, la renovada y vibrante nobleza del Palacio Prosperi Sacrati

Ferrara es una ciudad fastuosa y mágica: nunca deja de despertar nuevas emociones en el visitante que, incansable, organiza sus regresos al universo histórico de los abrazos del arte, allí donde se ve envuelto por el resurgimiento continuo, casi prodigioso, de los tesoros de una civilización que siempre se despierta y se renueva. Es el caso, hoy realmente sensacional, del renacimiento del Palazzo Prosperi Sacrati: un renacimiento que envuelve a toda la ciudad y que (con el feliz aturdimiento de un regalo largamente deseado) ofrece la satisfacción de la razón y de los sentidos. Pero, ¿por qué es tan bella Ferrara? A esta pregunta responde nuestro deseo constante: porque es una ciudad que alimenta todas nuestras aspiraciones y toda nuestra satisfacción de encontrarnos en un lugar ideal. Sobre el renacimiento del Palacio Prosperi Sacrati, que este verano corona con orgullo cívico un compromiso de varias décadas, no estará de más una introducción sobre la historia urbana.

Corría el año 1490 y el duque Ercole I, de pura estirpe de los Este, decidió llevar a cabo una ampliación extraordinaria de su ciudad de Ferrara, tan vasta, estudiada y organizada que pudo transformar profundamente la capital ducal y obtener así el título de «primera ciudad moderna de Europa». En realidad, la «Addizione Erculea» sigue siendo hoy en día un documento monumental de urbanización, capaz de ejemplificar la distribución social de los espacios y de prever las propias condiciones de los asentamientos residenciales y funcionales. Aquí, gracias a una amplia dedicación civil y popular, se sustentan los trazados de los movimientos, los transportes y el espacio verde urbano, pero también están muy presentes las indispensables perspectivas arquitectónicas, que invitan a ser disfrutadas, y, sin duda, los puntos de referencia que le confieren nobleza. Todo ello, magníficamente creado y definido por la ilustre mente del arquitecto Biagio Rossetti.

Sigue siendo muy famoso, aún hoy, el cruce entre la Via degli Angeli (el actual Corso Ercole I) y el trazo esencial de la Via dei Prioni, desde la Porta Po hasta la Porta a Mare. Cabe destacar el desplazamiento de la Piazza Estense, hoy Ariostea, que permite así una puesta en valor como núcleo del propio cruce de cuatro vías sin caer en fachadas magnéticas y opresivas. Una cultura totalmente nueva, capaz de inspirar proyectos excelentes pero impregnados de vibraciones vitales. Tales son el Palacio de los Diamantes y el Palacio Prosperi Sacrati; y también forma parte de ello el propio Palacio Turchi di Bagno. La aspiración a un nivel de realeza comenzó en la estirpe de los Este precisamente con el matrimonio de Ercole I con Eleonora, cuyo padre era rey de Aragón y ostentaba la corona de Nápoles. Isabella d’Este, su primera hija, que se casó con Gianfrancesco, marqués de Mantua, en 1490, nunca olvidó su título más elevado y querido: «nieta del rey de Aragón».

La idea y la voluntad del único y sublime Palacio de los Diamantes (1493-1503) fueron del hermano de Ercole I, el marqués Sigismondo (1433 –1507), quien tuvo la libertad y los medios para hacer triunfar en el gran cruce de caminos la masa resplandeciente de un edificio totalmente revestido de «diamantes de mármol», que verdaderamente «micant» por doquier y que , en su esplendor , proclaman para siempre el nivel de realeza de un linaje. Pero casi prodigiosa fue la fundación contemporánea del Palacio del Archiatra Ducal (hoy Prosperi-Sacrati), ya que se trataba de una residencia rica, sin duda, que quiso corresponderse con acierto a un tipo de cultura más libre, aireada y ávida de poesía. Y si pensamos que Biagio Rossetti (1444-1516) fue el gran amigo del dramaturgo y conde Nicolò II da Correggio, maestro de las «delicias de la corte» y primo del duque Ercole I, entonces podemos comprender las dos facetas del carácter de quien fue el artífice, tanto en ideas como en la ejecución, de ambas creaciones. Es decir, nos damos cuenta de que el clima dramático —en el sentido más pleno de la palabra— es opuesto y se marca con gran claridad entre un palacio «real» y otro de cultura abierta, teatral y poética. Aquí, en el misterioso enfrentamiento entre los dos palacios, podemos apreciar la inmensidad del pensamiento renacentista de Rossetti, que tenía en Ferrara un semillero de investigación de altísimo nivel y de creaciones variadas y precisas.

El palacio para el médico real Francesco Castelli fue iniciado hacia 1493 por Biagio Rossetti y parcialmente renovado por el propio Rossetti en la primera década del siglo XVI. El estudio de Bruno Zevi, en su amplísima monografía sobre Rossetti (ed. Einaudi, 1960), da testimonio de los dos caracteres respectivos: por un lado, el resplandor centelleante de las gemas de mármol pulidas como diamantes en el punto de llegada de un recorrido místico, todo ello sopesado en una visión urbanística celebratoria, y esa continuidad de clara impronta humanística —la ciencia médica, corporal— que debía acompañar y casi sostener la nota más elevadadel aspecto intacto de una de las mayores obras maestras arquitectónicas de la historia. Así, el Palacio Prosperi-Sacrati se presenta con una estereometría opaca, dedicada por completo al terracota, para atenuar el recorrido visual hacia la Puerta de los Ángeles, pero al mismo tiempo ofrece la sorprendente maravilla de su propio portal. En cuanto a las ventanas y a esa sensación de obra inacabada que persiste en la fachada, hay que recordar que el promotor falleció muy pronto, en 1511, y las obras se suspendieron.

El portal de mármol permanece como una magnífica creación, presentando un aditus que supera todas las expectativas y que siempre cautiva al visitante. Esa sinfonía de mármoles nobles, de formas arquitectónicas clásicas a modo de invitación beatificante, se proyecta hacia la calle y sorprende todas las expectativas de la manera más gratificante. Es la unión, siempre fascinante, entre el sermo umilis del revestimiento de ladrillo —que se vincula a la ciudad— y el vuelo festivo de las blancas piedras de las Apuanas, inspiradas en Venecia, pero arraigadas en el aura imperiosa del Renacimiento. El eco lejano de la laguna inspiró la frase de Agnelli, retomada por Paolo Ravenna (1926-2012), el gran enamorado de las bellezas de Ferrara, cuando dijo que, al rodear los escalones esculpidos de esta entrada, siempre había que imaginarse que se llegaba en góndola, en una noche estrellada, entre el chapoteo de las aguas. Así pues, también aquí hay «teatro», como siempre proponía Nicolò y como siempre exige Ferrara.

Por lo tanto, no hay que pasar por alto un análisis, aunque sea simplificado, de lo que es, sin exagerar, uno de los portales más bellos del mundo. Todo el planteamiento conceptual gira en torno al tema del triunfo: pero es un triunfo feliz y compartido, un juego de la vida que comienza con una amable alusión, con la alusión a espíritus sabios y amistosos, y que finalmente nos hace volver la mirada hacia un cielo de habitantes celestiales sobre los que nosotros mismos podremos ser acogidos para escrutar los flujos de la vida, entre un camino terrenal y un camino celestial, tal y como quisieron los magníficos constructores.

Y ahora le toca al visitante valorar todo el trabajo de restauración, llevado a cabo durante años por un alcalde como Alan Fabbri y realizado por el estudio de arquitectura Zermani e Associati, donde se han aplicado todos esos conocimientos y esa atención especial que una empresa de este tipo ha requerido. Una restauración magistral que ha culminado en la consecución de esa refuncionalidad (el término es decisivo) que se deseaba que fuera vibrante. Una restauración digna de aplauso por un renacimiento que ha recorrido cada etapa de la historia constructiva y orgánica del Palacio, desde el genio de Biagio Rossetti hasta las intervenciones de los siglos posteriores (¡cuántas y de qué envergadura en el interior, incluida la escalera helicoidal, monumental) hasta el precioso jardín que hace verdadero honor al carácter ferrarés, tan poético, de todo el complejo.

A partir de hoy, el Palacio, dotado de todos los sistemas de iluminación y de control termo-higrométrico —que es en sí mismo una máquina expositiva—, se convierte en una sede polivalente para cualquier manifestación o evento cultural. Así, Ferrara se erige cada vez más como una sede ideal de primer orden, para el genio y para el arte, al más alto nivel europeo.

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