Ferrara: Der wiederentdeckte, pulsierende Adel des Palazzo Prosperi Sacrati

Ferrara ist eine prächtige und märchenhafte Stadt: sie versäumt es nie, dem Besucher, der unermüdlich seine Rückkehr in das historische Universum der Kunst organisiert, neue Emotionen zu schenken – dort, wo er von der ständigen, fast wundersamen Wiederbelebung der Schätze einer Zivilisation umhüllt wird, die immer wieder erwacht und sich erneuert. Ein besonders eindrucksvolles Beispiel dafür ist heute die Wiederbelebung des Palazzo Prosperi Sacrati: eine Wiederbelebung, die die ganze Stadt erfasst und die (mit der glückseligen Verblüffung eines lang ersehnten Geschenks) die Befriedigung von Verstand und Sinnen bietet. Aber warum ist Ferrara so schön? Auf diese Frage antwortet unser ständiges Verlangen: weil es eine Stadt ist, die all unsere Sehnsüchte nährt und jede unserer Befriedigungen, uns an einem idealen Ort wiederzufinden. Zur Wiederbelebung des Palazzo Prosperi Sacrati, die in diesem Sommer als Krönung des städtischen Stolzes ein jahrzehntelanges Engagement krönt, ist eine kurze Einführung in die Stadtgeschichte nicht überflüssig.

Es war im Jahr 1490, als Herzog Ercole I., aus reinem Este-Geschlecht stammend, eine außergewöhnliche Erweiterung seiner Stadt Ferrara beschloss – so umfangreich, durchdacht und gut organisiert, dass sie die herzogliche Hauptstadt grundlegend verwandeln und ihr schließlich den Titel „erste moderne Stadt Europas“ zu erlangen. Tatsächlich erscheint die „Addizione Erculea“ noch heute als ein monumentales Dokument der Stadtentwicklung, das alle Aspekte der sozialen Raumaufteilung veranschaulicht und die Bedingungen für Wohn- und Funktionssiedlungen vorwegnimmt. Hier stützen sich dank eines umfassenden bürgerlichen und volkstümlichen Engagements die Wegeführung der Verkehrswege, des Nahverkehrs und der städtischen Grünflächen, doch sind auch die unverzichtbaren, bebauten und genussvollen Perspektiven sowie sicherlich die adeltenden Blickpunkte deutlich präsent. All dies wurde vom herausragenden Geist des Architekten Biagio Rossetti geschaffen und definiert.

Bis heute ist die Kreuzung zwischen der Via degli Angeli (dem heutigen Corso Ercole I) und der zentralen Achse der Via dei Prioni, von der Porta Po bis zur Porta a Mare, äußerst berühmt. Bemerkenswert ist die Versetzung der Piazza Estense, heute Piazza Ariostea, die es ermöglicht, die Kreuzung selbst als Knotenpunkt aufzuwerten, ohne dass magnetische und blockierende Fassaden entstehen. Eine völlig neue Kultur, die in der Lage war, herausragende Projekte hervorzubringen, die zugleich von lebendiger Dynamik geprägt waren. Dazu gehören der Palazzo dei Diamanti und der Palazzo Prosperi Sacrati; auch der Palazzo Turchi di Bagno reiht sich in diese Reihe ein. Das Streben nach königlichem Ansehen begann im Hause Este genau mit der Hochzeit von Ercole I. mit Eleonora, deren Vater König von Aragon war und die Krone von Neapel trug. Isabella d’Este, ihre älteste Tochter, die 1490 den Gianfrancesco, Markgraf von Mantua, heiratete, vergaß nie ihren höchsten und ihr am meisten am Herzen liegenden Titel: „Enkelin des Königs von Aragon“.

Die Idee und der Wille hinter dem einzigartigen und erhabenen Palazzo dei Diamanti (1493 – 1503) stammten von Ercole I.s Bruder, dem Marquis Sigismondo (1433 –1507), der die Freiheit und die Mittel besaß, an der großen Kreuzung die funkelnde Masse eines Gebäudes triumphieren zu lassen, das vollständig mit marmornen „Diamanten“ verkleidet war , die wahrlich „ubique micant“ ( überall glänzen) und in ihrer Pracht für immer das königliche Niveau eines Geschlechts verkünden. Fast ebenso erstaunlich war jedoch die zeitgleiche Errichtung des Palastes für den herzoglichen Leibarzt (heute Prosperi-Sacrati), da es sich zwar um eine reich ausgestattete Residenz handelte, die jedoch zu Recht einer freieren, luftigeren und nach Poesie strebenden Kultur entsprechen sollte. Und wenn wir bedenken, dass Biagio Rossetti (1444 – 1516) der große Freund des Dramatikers und Grafen Nicolò II. da Correggio, Meister der „Hofvergnügungen“ und Cousin des Herzogs Ercole I., dann können wir die beiden charakterlichen Pole dessen verstehen, der sowohl bei der Konzeption als auch bei der Umsetzung beider Schöpfungen die treibende Kraft war. Das heißt, wir erkennen, dass die dramatische Stimmung – im wahrsten Sinne des Wortes – gegensätzlich ist und sich ganz deutlich zwischen einem „königlichen“ Palast und einem Palast der offenen, theatralischen und poetischen Kultur abzeichnet. Hier, im geheimnisvollen Gegenüber der beiden Paläste, können wir die Weite des Renaissance-Denkens Rossettis erahnen, der in Ferrara eine Schmiede höchster Forschung und vielfältiger, präziser Schöpfungen hatte.

Der Palast für den Leibarzt Francesco Castelli wurde um 1493 von Biagio Rossetti begonnen und von ihm selbst im ersten Jahrzehnt des 16. Jahrhunderts teilweise renoviert. Die Studie von Bruno Zevi in seiner äußerst umfangreichen Monografie über Rossetti (Hrsg. Einaudi 1960) zeugt von den beiden jeweiligen Charakterzügen: dem funkelnden Glanz der diamantartigen Marmorperlen auf der Seite, an der ein mystischer Weg mündet, alles abgewogen in einer feierlichen städtebaulichen Vision, und jener Kontinuität einer klaren humanistischen Prägung – der medizinischen, körperlichen Wissenschaft –, die den höchsten Tondes unberührten Erscheinungsbildes eines der größten architektonischen Meisterwerke der Geschichte begleiten und fast schon stützen sollte. So präsentiert sich der Palazzo Prosperi-Sacrati mit einer matten Stereometrie, ganz dem Terrakotta gewidmet, um den Blick auf die Porta degli Angeli abzuschwächen, bietet aber gleichzeitig das überraschende Wunder seines eigenen Portals. Was die Fenster und jenen Eindruck der Unvollendtheit betrifft, der an der Fassade fortbesteht, so müssen wir bedenken, dass der Auftraggeber schon bald, im Jahr 1511, verstarb und die Arbeiten eingestellt wurden.

Das Marmorportal bleibt als großartige Schöpfung erhalten und präsentiert einen Aditus, der alle Erwartungen übertrifft und den Besucher stets verzaubert. Diese Harmonie aus edlem Marmor und klassischen architektonischen Formen, die wie eine seligmachende Einladung wirkt, erstreckt sich bis auf die Straße und übertrifft alle Erwartungen auf die schönste Weise. Es ist die stets faszinierende Verbindung zwischen dem „sermo umilis“ der Ziegelverkleidung, die sich mit der Stadt verbindet, und dem festlichen Schwung der weißen Apuaner Steine, die von Venedig inspiriert sind, aber in der gebieterischen Aura der Renaissance verankert sind. Das ferne Echo der Lagune inspirierte den Satz von Agnelli, den Paolo Ravenna (1926 – 2012), dem großen Liebhaber der Schönheiten Ferraras, aufgegriffen wurde, als er sagte, man müsse sich bei den behauenen Stufen dieses Eingangs immer vorstellen, in einer sternenklaren Nacht, begleitet vom Plätschern des Wassers, mit der Gondel anzukommen. Auch hier also „Theater“, wie es Nicolò stets vorschlug und wie es Ferrara stets fordert.

Daher sollte man eine – wenn auch vereinfachte – Betrachtung dieses Portals, das ohne Übertreibung zu den schönsten der Welt zählt, nicht außer Acht lassen. Das gesamte konzeptionelle Konzept dreht sich um das Thema des Triumphs: doch es ist ein fröhlicher und gemeinschaftlicher Triumph, ein Spiel des Lebens, das mit einer sanften Anspielung beginnt, mit einem Hinweis auf weise und freundliche Geister, und das uns schließlich den Blick auf einen Himmel voller himmlischer Bewohner lenkt, über denen wir selbst empfangen werden können, um die Strömungen des Lebens zu ergründen – zwischen einem irdischen und einem himmlischen Weg, wie es die großartigen Baumeister beabsichtigt haben.

Und nun ist es an den Besuchern, das gesamte Restaurierungswerk zu würdigen, das über Jahre hinweg von einem Bürgermeister wie Alan Fabbri geleitet und vom Architekturbüro Zermani e Associati umgesetzt wurde, wobei all das Fachwissen und die besondere Sorgfalt zum Einsatz kamen, die ein solches Vorhaben erforderte. Eine meisterhafte Restaurierung, die in der Wiedererlangung jener Funktionalität (der Begriff ist entscheidend) gipfelte, die man als pulsierend beabsichtigt hatte. Eine Restaurierung, die Beifall verdient – für eine Wiederbelebung, die jeden Schritt der baulichen und organischen Geschichte des Palastes durchlaufen hat, vom Genie Biagio Rossettis bis hin zu den Eingriffen der folgenden Jahrhunderte (wie zahlreich und wie kraftvoll im Inneren, einschließlich der spiralförmigen Treppe, ) bis hin zum kostbaren Garten, der dem so poetischen, für Ferrara typischen Charakter des gesamten Komplexes wirklich alle Ehre macht.

Ab heute wird der Palazzo, ausgestattet mit allen Beleuchtungs- und thermo-hygrometrischen Anlagen, der selbst eine Ausstellungsmaschine ist, zu einem vielseitigen Veranstaltungsort für jede kulturelle Darbietung oder Veranstaltung. So wird Ferrara immer mehr zu einem idealen Ort auf höchstem Niveau für Genialität und Kunst auf europäischer Spitzenebene.

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