La Triennale de Milan consacrera une rétrospective à Gae Aulenti en 2024


La Triennale de Milan et l'Archivio Gae Aulenti annoncent une rétrospective pour 2024 consacrée à Gae Aulenti, l'une des figures les plus représentatives de l'architecture et du design dans l'histoire contemporaine.

À l’occasion du dixième anniversaire de la mort de Gae Aulenti (Palazzolo dello Stella, 1927 - Milan, 2012), qui tombe le lundi 31 octobre, la Triennale Milano et Archivio Gae Aulenti annoncent une rétrospective prévue pour 2024 dans les espaces de la Triennale et consacrée à l’une des figures les plus représentatives de l’architecture et du design dans l’histoire contemporaine. Sous le commissariat scientifique de Giovanni Agosti et grâce aux contributions de divers représentants nationaux et internationaux, l’exposition retracera les différents thèmes abordés par Gae Aulenti au cours de sa carrière, notamment la conception d’architectures et de décors de théâtre, l’importance du design et de la recherche, dans le but de raconter sa façon de voir, d’imaginer et de concevoir la réalité.

“Gae Aulenti était une figure particulière de la scène culturelle italienne: un talent créatif qui s’est exprimé dans différents contextes et langages (de la conception de meubles à la scénographie, de l’architecture à la décoration d’intérieur) dont les marques sont encore évidentes et génératives aujourd’hui”, déclare Stefano Boeri, président de la Triennale Milano. “Sa curiosité et son intelligence créative ont ouvert de nouvelles perspectives à la culture du design. La Triennale a l’intention de réaliser une grande rétrospective qui restitue au public la complexité de sa figure”.

Nina Artioli, directrice des archives Gae Aulenti, a ajouté: “Les archives Gae Aulenti ont travaillé ces dernières années dans le but de rassembler les précieuses preuves d’une carrière riche et variée. La véritable recherche sur Gae n’a pas encore commencé. Cette exposition marquera un point de départ, offrant la possibilité de mettre de l’ordre dans ce qui a été fait jusqu’à présent: une base pour développer des points de vue et ouvrir des pistes d’étude”.

Gae Aulenti a également laissé une empreinte considérable sur la scène internationale du design, en concevant des objets qui sont aujourd’hui identifiés comme des icônes contemporaines. Certains d’entre eux font partie de la collection permanente du musée du design italien de la Triennale Milano, comme le fauteuil Sgarsul, créé en 1962 pour Poltronova, la lampe Pipistrello, conçue en 1965 pour Martinelli Luce et le Tavolo con Ruote, conçu en 1980 pour FontanaArte.

De nombreux épisodes témoignent du lien entre la Triennale et Gae Aulenti au cours de sa carrière, comme le commissariat, avec Luigi Caccia Dominoni, du chemin d’entrée du Parco Sempione à la 12e Triennale en 1960, la participation à la 13e Triennale en 1964 et l’attribution du prix Medaglia d’Oro alla Carriera en 2012.

L’exposition fait partie du parcours d’approfondissement que la Triennale a consacré à certains des maîtres les plus extraordinaires de la culture du design: Ettore Sottsass (2017), Mario Bellini (2017), Osvaldo Borsani (2018), Achille Castiglioni (2018), Enzo Mari (2020), Vico Magistretti (2021), Carlo Aymonino (2021), Pietro Lingeri (2021).

Sur la photo, Gae Aulenti lors de la réunion sur l ’architecture. Dans le Palazzo delle arti, la nouvelle galerie de la Triennale, détail, 1994. Photo de Manfredo Pinzauti. Archives photographiques de la Triennale de Milan

Palazzolo dello Stella, 4 décembre 1927 - Milan, 31 octobre 2012
Palazzolo dello Stella, 4 décembre 1927 - Milan, 31 octobre 2012

La Triennale de Milan consacrera une rétrospective à Gae Aulenti en 2024
La Triennale de Milan consacrera une rétrospective à Gae Aulenti en 2024


Avertissement : la traduction en anglais de l'article italien original a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.



Finestre sull'Arte