Le MAN de Nuoro ne lésine pas sur les moyens, entre art, architecture, photographie et tissage.

À partir du 3 mars, le MAN de Nuoro devient quatre: quatre projets d’art, d’architecture, de photographie et de tissage sur quatre étages.

Jusqu’au 25 juin 2023

ODESSA STEPS. La Scalinata Potëmkin fra cinema e architettura, organisée par Giovanni Francesco Tuzzolino et Federico Crimi en collaboration avec Polo Territoriale Universitario di Agrigento - Università degli Studi di Palermo, National University Lviv Polytechnic, State Archives of the Odessa Region.

Une exposition inédite consacrée à l’histoire et au mythe de l’escalier d’Odessa, rebaptisé dans la culture populaire “escalier Potëmkine” suite à la fortune du célèbre film de Sergei Michajlovič Ėjzenštejn, Le Cuirassé Potëmkine de 1925. Le projet original de l’escalier, charnière monumentale reliant la mer et la ville, a été signé dans les années 1930 par l’architecte Francesco Carlo Boffo (1796-1867) dont la biographie est restée entourée de mystère pendant des décennies, oscillant entre une tradition orale le liant à la Sardaigne et de nouvelles pièces documentaires que l’exposition révèle au fil de l’eau, grâce à de récentes découvertes d’archives.

Jusqu’au 25 juin 2023

Olivo Barbieri. Douze ee h s neuf. Dolmen et menhirs en Sardaigne, sous la direction de Marco Delogu et Chiara Gatti.
Un projet de la Fondazione di Sardegna | dans le cadre de AR/S - Shared Art in Sardinia.

Olivo Barbieri a été invité par la Fondazione di Sardegna à tourner son regard vers l’île, à entreprendre trois voyages sur deux ans, en déchiffrant une bulle spatio-temporelle entre l’archéologie et l’imaginaire contemporain. L’objet de la recherche est le patrimoine composé de nombreux mégalithes, dolmens et menhirs disséminés sur l’île, selon des logiques encore obscures pour les chercheurs, observés dans leur capacité à modifier l’espace qui les entoure. Barbieri, qui s’était déjà rendu en Bretagne et à Carnac dans les années 1980, attiré par ces monuments mégalithiques, par le mystère de leur genèse et de leur fonction, bien qu’avec des années de retard et un certain sentiment de culpabilité d’avoir attendu si longtemps, arrive en Sardaigne pour approcher un patrimoine tout aussi unique, peu divulgué, voire presque inconnu pour beaucoup.

Jusqu’au 15 avril 2023

Massimo Grimaldi. Fading In
avec un texte de Luca Cerizza, coordination d’Elisabetta Masala

Le premier rendez-vous de la Project Room propose une sélection de reportages photographiques réalisés entre 2010 et 2021. La poétique de Grimaldi se développe dans une tension constante entre éthique et esthétique. L’artiste a développé une méthode de travail qui implique une collaboration systématique avec EMERGENCY, une association humanitaire créée dans le but d’offrir un soutien médical gratuit aux victimes civiles de la guerre et de la pauvreté. Depuis 2007, l’artiste participe à des concours avec des projets qui incluent, en cas de victoire, le don de la somme à EMERGENCY et la réalisation de reportages dans les lieux où l’ONG est active. Le cas le plus frappant remonte à 2009, lorsque Grimaldi a remporté le concours MAXXI 2per100 avec un projet qui prévoyait de faire don de 92 % du prix de 700 000 euros à EMERGENCY pour la construction du centre pédiatrique de Port-Soudan et de documenter les activités de l’hôpital, de sa construction à son fonctionnement complet. Une approche qui témoigne de la façon dont Grimaldi réfléchit sur la société et intervient sur elle, en repensant le rôle de l’artiste.

Jusqu’au 25 juin 2023

STUDIO PRATHA. Tracés et géométries
coordination par Rita Moro

Studio Pratha est une forge créative expérimentale née en 2017 d’une intuition de Graziella Carta, fondatrice et directrice créative du groupe. Accueillant les inspirations de designers visionnaires et d’artistes éclectiques, Pratha réinterprète dans une clé contemporaine une technique de tissage à l’histoire millénaire, désormais pratiquée uniquement dans le village de Sarule. La phase d’exécution des tapisseries reste ancrée au cœur de la Barbagia, où les maîtres lissiers créent les œuvres de Pratha en utilisant la laine de mouton sarde et en travaillant sur le métier vertical traditionnel, entièrement à la main. La phase créative dépasse les frontières insulaires et nationales, s’ouvrant à des collaborations qui amènent les tapisseries Pratha dans les musées et galeries internationaux. Les œuvres, qui oscillent entre différents styles et inspirations, évoluent dans la dimension de l’abstractionnisme, mais ne manquent pas d’expérimentation dans la sphère figurative, comme le récent hommage à Guernica, Weaving Peace, né de la collaboration avec le MAN Museum. Aujourd’hui, sur les métiers à tisser du Studio Pratha, le design et l’artisanat de haut niveau s’entremêlent, dans une expérimentation continue qui s’inscrit parfaitement dans la scène de l’art contemporain.

Pour plus d’informations: museoman.it

Image: Studio Pratha

Le MAN de Nuoro ne lésine pas sur les moyens, entre art, architecture, photographie et tissage.

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