伦敦正准备迎接一个重大的文化事件:大卫-鲍伊中心(David Bowie Centre)将于 2025 年 9 月 13 日在伊丽莎白女王奥林匹克公园东岸的维多利亚与艾尔伯特博物馆东 仓库(V&A East Storehouse)开幕。这个永久性的新家将收藏大卫-鲍伊(1947 年,伦敦 - 2016 年,纽约)的大量档案,并将首次向公众开放,让人们前所未有地沉浸在这位 20 世纪和 21 世纪音乐和文化界最具影响力人物的生活和工作中。该中心将免费开放,但需提前预约,让所有人都能欣赏到这一文化瑰宝。
伦敦市长萨迪克-汗称赞该中心 “令人难以置信”,是 “大卫-鲍伊粉丝的必到之地”,因为它将 “让人们深入了解这位伦敦最具影响力的艺术家的生活和工作”。可汗还强调说:"这是第一次向公众免费开放这个巨大的收藏馆。它不仅是一座博物馆,也是一个研究资源库和一个功能性资料库,并配有阅读区和学习室。这项活动的核心是让人们能够直接与拥有 90,000 多件藏品的档案馆进行互动。通过创新性的 “订购物品 ”服务,还可以单独预约, 亲自查看所需的物品。这项服务的成功已经有目共睹:在服务启动的第一周,就有 500 多件藏品被订购:其中最令人垂涎的是亚历山大-麦昆和大卫-鲍伊本人为其 1997 年 50 岁生日音乐会设计的红手镯。这项服务每周开放七天,游客每次最多可预订五件物品。草图、素描、著作、剪报和照片印刷品等纸质物品则可以通过与档案团队预约的方式进行参观,预约时间为每周四和周五。这两种预约方式都需要至少提前两周通知。大卫-鲍伊档案的研究工作可在网上进行。
该中心分为九个轮换小型展览,将展出约 200 件物品和纪念品。这些展览将探讨档案的不同主题和方面,从鲍伊的创作过程到他的多重性格、合作者和音乐影响。中央空间专门用于对档案进行更深入的探索,参观者可凭展览门票浏览 “主题箱”,其中包含经过精心挑选的档案资料复制品。
鲍伊最具标志性的 20 套服装和服饰将悬挂在特制的展柜中,从弗雷迪-布瑞提(Freddie Burretti)设计的 “齐格-星尘”(Ziggy Stardust)造型到 1992 年蒂埃里-穆格勒(Thierry Mugler)设计的新郎西装,这些服装和服饰将为视觉体验增色不少。一部新电影将播放鲍伊整个职业生涯中的表演和音乐视频,互动装置 "联系图书馆"将追溯鲍伊对流行文化的广泛影响,从情景喜剧《朋友》到三宅一生的时装设计,更不用说 Lady Gaga、Charli XCX、Janelle Monáe 和 Kendrick Lamar 等艺术家对当代音乐的影响。
大卫-鲍伊中心(David Bowie Centre)还将带来 新的启示,揭示鲍伊创作过程中以前从未见过的一面。其中最重要的未公开项目是《旁观者》,这是一部未发行的音乐剧,以18世纪的伦敦为背景,鲍伊直到2016年去世前一直在创作这部音乐剧。鲍伊对艺术家、作家、同性恋群体、罪犯和公开处决进行了广泛的研究,以展现一个处于现代化门槛的伦敦社会。展览中将展出他的记事本、索引卡片和一系列便利贴,勾勒出以 18 世纪考文特花园为背景的音乐剧的历史事件、潜在人物和可能场景,包括历史人物和杜撰人物。音乐剧将以 1724 年 11 月 16 日臭名昭著的罪犯杰克-谢帕德(Jack Sheppard)被公开处决的戏剧性场面作为开场。
同时展出的还有一把前所未见的 Ziggy Stardust 时期的吉他、鲍伊的第一件乐器(20 世纪 60 年代初从父亲那里买来的萨克斯风)、大量的著作、草图、故事板、手写和未发表的歌词、数字艺术品、乐谱和信件,让人们了解鲍伊的创作过程以及他的一些划时代项目背后的想法。馆内还将展出电影《坠落凡间的人》(The Man Who Fell to Earth,1976 年)中使用的拍板、1997 年鲍伊 50 岁生日音乐会的相关资料和服装、《小时》(Hours)和《旅居》(Lodger)两张专辑的原始封面设计、追溯其最新专辑《第二天》(The Next Day,2013 年)和《黑星》(Blackstar,2016 年)创作过程的文章,包括服装、海报和道具,例如鲍伊为 2013 年 10 月《NME》封面制作的折纸鸟。
至于Blackstar,鲍伊的草图、鲍伊为 2016 年音乐视频《Lazarus》手工装饰的服装(参考了史蒂夫-沙皮罗 1975 年的标志性摄影作品)以及鲍伊的艺术作品和奖项都将展出。
大卫-鲍伊中心由位于伦敦和巴黎的IDK 建筑公司设计。设计方法力求颂扬大卫-鲍伊本人的非凡个性,同时兼顾储藏室的功能性和舞台艺术。IDK 的设计被称为 “开放和包容”,其灵感来自鲍伊 “切割和重新排列 ”创意的创造性方法,将不同的元素组合在一起,形成新的、令人惊讶和有生命力的东西。IDK董事Mike Lim、James Pockson和Roddy Bow说:“能与维多利亚与艾尔伯特博物馆合作,探索大卫-鲍伊的不同世界,让公众了解他的档案,我们深感荣幸。在设计大卫-鲍伊中心的过程中,我们力求通过激发创造力、发现力和学习力的工作档案来纪念鲍伊的非凡遗产”。参与该项目的合作方还包括负责道路指引的 Fieldwork Facility 公司、负责照明的 ZNA 公司、负责结构的 Structure Workshop 公司以及负责机械和电气系统的 P3R 公司。
因此,“白公爵 ”的影响在他去世近十年后仍在继续,他对设计、视觉文化的影响以及对当今创作者的启发在大卫-鲍伊中心找到了归宿,该中心注定将成为歌迷、学者以及任何对英国音乐家艺术的变革力量感兴趣的人的全球地标。
大卫-鲍伊中心的成立要感谢大卫-鲍伊遗产、布拉瓦特尼克家族基金会和华纳音乐集团的慷慨解囊,他们为维多利亚与艾尔伯特博物馆(V&A)收购档案提供了支持。维多利亚与艾尔伯特博物馆馆长特里斯特拉姆-亨特(Tristram Hunt)高兴地表示:“我们很高兴能够策划鲍伊令人难以置信的档案,揭示他的创造力和遗产的新见解,并在维多利亚与艾尔伯特博物馆东库房向所有人开放,与维多利亚与艾尔伯特博物馆跨越5000年的艺术、设计和表演收藏进行对话。布拉瓦特尼克家族基金会创始人莱昂纳德-布拉瓦特尼克爵士补充说:”我们很荣幸能支持在V&A东库房建立大卫-鲍伊中心,向这位永恒的文化偶像致敬。
东维多利亚与艾尔伯特博物馆馆长马德琳-哈登(Madeleine Haddon)说:"鲍伊是一位多领域创意先锋--音乐家、演员、作家、表演者和文化偶像--他的工作方式与当今许多年轻创意人在不同领域之间游刃有余的工作方式如出一辙。他对现代音乐形式以及作为现代性门槛的 18 世纪非常着迷,启蒙运动、艺术、科学和哲学的进步都塑造了他。他为《旁观者》(The Spectator)设计的作品以及其他创意项目都可以在展览中欣赏到,这些作品揭示了他在一生和职业生涯中不断尝试突破界限的想法和创意形式的动力,也揭示了他一丝不苟的创作过程,参观者可以通过他的档案和大卫-鲍伊中心的开幕展览探索这些过程。
该中心位于2025年5月31日开业的维多利亚与艾尔伯特博物馆东馆(V&A East Storehouse)内。这个充满活力的博物馆库房让游客沉浸在 50 多万件作品中,这些作品涵盖了从时尚到戏剧、从街头服饰到雕塑、从设计偶像到流行先锋等各个创意领域。博物馆每周开放七天,从上午 10 点至下午 6 点,每周四和周六晚间开放至晚上 10 点。在大卫-鲍伊中心外,还有一个无需购票即可进入的附加展区,重点展示了大卫-鲍伊档案编目团队的工作以及在工作中发现的一系列新发现。
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| 伦敦,"白公爵 "的博物馆--大卫-鲍伊中心向公众开放 |
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