弗朗西斯科-何塞-戈雅-伊-卢森特斯(Fuendetodos,1746 年-波尔多,1828 年)最大、最著名的作品核心收藏在马德里的普拉多博物馆:我们都会想到《 Maja vestida》和《 Maja desnuda》、《土星吞噬他的孩子》、《太阳伞》或他的《Capricci》,这些杰作都是著名的马德里博物馆的藏品。事实上,年轻的戈雅于 1763 年移居马德里,因为这是一座艺术氛围浓厚的城市,也是艺术大师们向往的地方 。不过,弗朗西斯科-德-戈雅在他的家乡西班牙东北部的阿拉贡地区也创作出了辉煌的杰作。因此,我们提出了一条路线,带领您探寻 18 世纪和 19 世纪之交西班牙最伟大的艺术家之一在阿拉贡的 生平和艺术足迹。
我们从他的出生地富恩德托多斯开始,这是一个位于戈尔达山脉的小镇,距离萨拉戈萨约 50 公里。在这里,您可以参观戈雅的出生地,现在这里已成为一座博物馆:这是一座农舍,戈雅在这里出生并度过了他生命中的头六年;这座农舍属于他的舅舅米格尔-卢西恩特斯,也就是他母亲的兄弟。他受洗的洗礼盆也保存在这里。这座房屋于 1982 年被宣布为国家历史古迹,1985 年落成,其内部装饰让人联想起 18 世纪初的典型农家住宅,现在则摆放着当时的家具和物品、绘画和图文资料。不远处就是雕刻博物馆,馆内永久收藏了艺术家的大量平面作品,包括《战争灾难》、《Capricci》、《Spropositi》和《Tauromachia》等多个系列。最后,出生地旁边的祖鲁阿加厅(Sala Zuluaga)于 1996 年落成,是一个专门从事平面艺术的临时展览厅,在这里举办历史雕刻和当代平面艺术展。
前往萨拉戈萨(Zaragoza)方向,距离市区约 10 公里,值得一游的是Aula Dei 卡尔特修会修道院,这座卡尔特修会修道院于 1983 年被宣布为国家古迹。戈雅在 1772 年至 1774 年间绘制了其中的 11 幅作品,但由于门迪萨瓦尔(Mendizábal)被没收后修道会放弃了该建筑,目前只保留了 7 幅。因此,这些画作仍然可以在其创作的地方看到,画中的人物被置于场景的中心,体积和色彩都非常生动,从中可以看出戈雅在意大利旅行时了解到的威尼斯绘画的影响。事实上,戈雅曾于 1770-1771 年在意大利逗留,在那里他吸收了罗马地区的肖像画文化,熟悉了意大利巴洛克和古典主义绘画,尤其是威尼斯和那不勒斯地区的绘画。这就是为什么在他的艺术中可以看到意大利的影响,此外,意大利艺术家,如詹巴蒂斯塔和吉安-多梅尼科-蒂埃波罗以及科拉多-吉亚昆托都曾为马德里连尼亚宫廷工作过。
到达阿拉贡首府后,第一站肯定是气势恢宏的皮拉尔圣母大教堂(Basilica of Nuestra Señora del Pilar),这是巴洛克建筑风格的杰作,建于 17 世纪和 18 世纪之间,每年都有成千上万的朝圣者前来参观,因为它与圣地亚哥-德孔波斯特拉大教堂是西班牙最重要的精神圣地之一。在这里可以看到弗朗西斯科-德-戈雅绘制的两幅伟大的壁画杰作:在皮拉尔圣母教堂前的唱诗班拱顶上可以看到的《上帝之名的崇拜》,以及大教堂北过道穹顶上的《殉道者的圣母》。天主圣名崇拜》完成于 1772 年,在形式和色调上都受到了意大利绘画的影响。画面上方,《圣经》中的四格言占据了画面的中心位置;下方是几组天使,有些是音乐家,有的站着,有的坐着,有的几乎躺着,但最吸引人眼球的是画面右侧的拈香天使。天使们通过音乐、朗诵、祈祷和焚香来膜拜上帝的圣名(根据圣经传统,焚香是人类向上帝献上的供品,以便上帝降临人世,因此是人神合一的一种姿态)。在创作 1781 年完成的《 圣母玛丽亚》时,戈雅考虑到了作品高达近 50 米这一事实:因此,他用宽大厚重的笔触创作了模糊的人物形象,但从整体上看,这些人物形象构成了一个和谐而多彩的构图。张开双臂的圣母玛利亚被描绘在云中,周围环绕着天使。我们还可以看到阿拉贡教会的殉教圣徒,背景则是萨拉戈萨的小殉教者圣多明戈托-德-瓦尔(Saint Dominguito de Val)所代表的人民、民兵和童年的殉教者。戈雅在四个垂饰中描绘了四种美德:信仰、忍耐和仁爱。在皮拉尔圣母大教堂的主圣器库中,还设有皮拉尔博物馆(Museo delPilar),除了存放自 16 世纪以来捐赠给圣母的斗篷和珠宝外,还展示了戈雅为宗教建筑的装饰所画的一些草图。
萨拉戈萨戈雅博物馆位于市中心的西蒂奥广场(Plaza de los Sitios),是萨拉戈萨戈雅足迹之旅的继续。在中央大庭院中,我们看到了戈雅的半身雕像,而博物馆则收藏了戈雅最重要的作品之一,包括他在阿拉贡受训期间的作品、他在意大利开始创作的作品(《汉尼拔穿越阿尔卑斯山》)、他的宫廷绘画作品(《费尔南多七世》、《圣卡洛斯公爵》和《路易斯-玛丽亚-德-博尔本王后》),以及连环画和非连环画版画。其中一些作品,如这里保存的费尔南多七世国王和圣卡洛斯公爵的肖像,是戈雅为塔林之家(Casa Tarín)创作的,塔林之家是以最初居住在这里的阿拉贡法官家族的名字命名的。
如果您想欣赏世界上最完整的戈雅 版画收藏,那就一定要去戈雅博物馆--伊比卡哈-卡蒙-阿兹纳尔收藏馆,它位于文艺复兴时期的宫殿 Palacio de los Pardo(又名阿吉拉尔之家)内。这里保存着这位阿拉贡艺术家的五大系列版画作品:《卡普里奇》(Los Caprichos)、《战争的灾难》(Los Desastres de la Guerra)、《 陶洛马基亚》(La Tauromaquia)、《异类》(Los Disparates)以及四幅石版画系列《波尔多的托罗斯》(Los Toros de Bordeaux),后者创作于 1824 年至 1825 年之间。在《Capricci》(1799 年)和《Los Disparates de Guerra》(1810-1815 年)中,戈雅着重表现了他对所处社会的看法以及战争对平民造成的致命后果。 艺术家以其敏锐的目光成功地展现了西班牙最常见的弱点、腐败以及破坏性的社会和政治局势,从而使他的版画具有普遍性。在由 32 幅作品组成的《 Tauromachia》(1815-1816 年)中,他描述了斗牛的历史,并歌颂了当时最著名的斗牛士佩佩-希洛(Pepe Hillo);而在《Spropositi》(1815-1823 年)(戈雅的遗作系列)中,戈雅从谚语、成语、寓言和符号中汲取灵感,将其转化为表现国家混乱局面的作品。这是艺术家在其职业生涯最后几年饱受折磨和悲观精神的结晶。
戈雅博物馆(Ibercaja Camón Aznar 收藏馆)还收藏了戈雅的多幅画作,如《 帕尔马玛丽-路易丝王后肖像》、《自画像》和《天使崇拜上帝之名》,并全年围绕戈雅的形象举办临时展览。
然而, 皮拉尔广场上的弗朗西斯科-戈雅-卢森特斯纪念碑却格外引人注目。 虽然曾多次有人提议为这位画家树立纪念碑,包括在 1946 年他诞辰二百周年时,但直到 20 世纪 60 年代才由加泰罗尼亚雕塑家费德里科-马雷斯(Federico Marés)建造完成。在萨拉戈萨诺银行成立 50 周年之际,该机构决定为此举办一次全国性比赛:安东尼奥-布埃诺(Antonio Bueno)、费利克斯-布里埃尔(Félix Burriel)和巴勃罗-塞拉诺(Pablo Serrano)等知名雕塑家参加了比赛,但尽管设计质量上乘,银行还是在 1959 年宣布比赛无效,并将任务委托给了马莱斯。建筑师 何塞-贝尔特兰-纳瓦罗(José Beltrán Navarro)随后将戈雅的墓碑纳入其中,该墓碑是在 戈雅逝世一百周年时由波尔多市捐赠给萨拉戈萨市的,在此之前一直位于 戈雅林孔(Rincón de Goya)内。戈雅的铜像矗立在大理石基座上,构成雕塑群的最高部分;他的脚下是马约斯和马约斯。画中的画家站立着,一条腿跨过另一条腿,微微靠在墙壁上,墙壁几乎成了他的靠背。他头戴红帽,脖子上围着围巾,脚穿长靴;右手拿着画笔,另一只手拿着画布,同时凝视着旁边的人物。在题词的旁边,基座背面矗立着一幅古典主义风格的石刻浮雕,描绘的是一位坐着的少女。在浮雕的周围,戈雅从高处俯视着摆出各种姿势的人物。
为了了解戈雅作品在世界各国,特别是在西班牙的所有展示点,甚至是这些展示点之间以公里为单位的距离,阿拉贡戈雅基金会还提供了“戈雅之旅”(The Goya Journey)这一实用工具,通过输入一个特定的起始地点,就可以绘制出一条纪念这位画家的路线。祝您在戈雅的足迹中一路顺风!
![]() |
| 戈雅足迹下的阿拉贡,从富恩德托多斯到萨拉戈萨 |
免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们。