马佐莱尼画廊(Galleria Mazzoleni)为都灵展示了一件 新的公共作品:萨尔瓦托-阿斯托雷(Salvatore Astore)创作的名为 "解剖人类"(Anatomia Umana)的 雕塑群。
该雕塑永久性地安放在 Corso Galileo Ferraris 与 Via Cernaia 的交叉口,是对达芬奇的致敬。阿斯托里自职业生涯之初就对这位天才的解剖图深深着迷,从 1985 年开始,他将工作重点放在用涂漆焊接铁和不锈钢制作拟人雕塑上。作为 20 世纪 80 年代和 90 年代雕塑作品的演变,近年来,该艺术家创作了一系列具有类似有机基质的作品,但在形式上有了更自由的发展:这些雕塑作品体积相当大,其特点是有大孔,使其与外部空间的关系更加流畅。
这组雕塑由 一对垂直的缎面不锈钢 雕塑组成,高度超过五米。材料的纪念性和有机本质与周围的 城市和 自然景观建立了一种 辩证关系。雕塑内部凹陷的 空间尺寸与外部凸起的表面形成鲜明对比,成为雕塑的主角,并成为一种动态效果的一部分。在娴熟的概念修辞中,艺术家对几何形状和体积进行了实验,从而达到了一个易变的极限,在这个极限中,人类的干预消失了,而大自然的干预还在继续,从而产生了新的形式和新的解剖学。
这种 针对特定场所的艺术干预参与了对公共空间的重新评估,并构成了公共和私人空间之间协同作用的典范。
展览项目由弗朗切斯科-波利(Francesco Poli)策划,是达-芬奇逝世五百周年纪念活动的一部分,由公共艺术办公室协调,在皮埃蒙特大区和都灵市政府的赞助下,与都灵市合作完成。作品的照明由伊伦负责。
萨尔瓦多-阿斯托里说:"《解剖 Umana》是我最近的一件雕塑作品,在这件作品中,刻意突出了两个骷髅帽形状的巨大孔洞,“”在我看来,这是我在雕塑创作中一直研究的物质、重量、形式和空虚等概念的造型转化。我试图将部分与整体、事物的可见形式与知识的非物质方面联系起来,并急切地寻找形式的有机性,这是我继续研究人以及人与世界之间关系的方式。因此,《Anatomia Umana》无疑是对文艺复兴时期伟大天才的个人致敬,这位艺术家比其他任何艺术家都更能将人与知识联系起来"。
图片:Salvatore Astore,《 Anatomia Umana》。Ph.Credit Galleria Mazzoleni - Cecilia Allemandi
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| 都灵,马佐莱尼向该市捐赠一座公共雕塑,向达芬奇致敬 |
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