赤道几内亚首次参加威尼斯双年展,与巴拉圭艺术家 Ingrid Seall 合作,主题为 "灌木丛生"。


赤道几内亚首次参加威尼斯双年展,由巴拉圭艺术家 Ingrid Seall 在 Donà dalle Rose 宫举办。 一场身临其境的旅行将游客带入童话般的丛林中。

2026 年 5 月 9 日至 11 月 22 日,威尼斯 玫瑰宫(Palazzo Donà dalle Rose)将在赤道几内亚共和国馆内展出巴拉圭艺术家 英格丽德-西尔(Ingrid Seall)的作品《 马纳尔》(Manar),这在 威尼斯双年展官方项目中尚属首次。作品源于一个将残留物、废物和错误转化为新的生命物质的生成过程,能够产生意义。该作品由纸、纤维素、铁和木薯混合物制成,赋予了 纵向而非 横向发展的连续运动以生命,重新建立了人类与其最深层的祖先层面之间的联系。

在展馆的标题和主题 "森林:灌木丛 "中,马纳尔被塑造成一个在象征性和多形态森林中处于紧张状态的有机体在这里,她与灌木丛的意象进行了对话,灌木丛是一个无意识的空间,也是可见与不可见事物的交汇点,提供了一种主题性的诠释。作品不仅仅是表现自然,而是重新激活自然的存在,恢复其精神和再生价值。在这种情况下,展馆中的所有作品都变成了有生命的存在,成为艺术生态系统的元素,反映了人类与环境、文化与自然、记忆与变化之间的关系。

在巴拉圭驻意大利大使馆的赞助下,"森林:灌木丛 "展馆为参观者提供了一次身临其境的旅程,将参观者带入一个 童话般的灌木丛中,其灵感来自赤道几内亚的森林。展馆由加泰罗尼亚人 Joan Abelló 策划,巴西专员 Paulo Speller 指导,由 Anna Balzani、Vito Corte、Chiara Modìca Donà dalle Rose、Andrea Guastalla、Massimo Scaringella、Anna Solano Lopez 和 Carlota Muiños 组成的委员会协助。这是赤道几内亚首次参加双年展,双年展的主题 "小调“与第 61 届双年展的主题 ”森林和灌木丛 "相呼应灌木丛,一个神秘而未被探索的原型,成为无意识的象征:可见与不可见之间的关系空间。森林令莫德斯特-热内、费尔南多-恩圭马和朱塞佩-萨波利托等艺术家着迷,他们将森林视为精神成长的圣地。因此,展览向人与自然、身体与宇宙之间的微妙联系致敬,将森林视为知识和自我发现的空间。

Ingrid Seall, Manar.艺术家提供
Ingrid Seall,Manar。经艺术家许可
Ingrid Seall, Manar.艺术家提供
Ingrid Seall,《马纳尔》。艺术家授权
Ingrid Seall, Manar.艺术家提供
Ingrid Seall,《马纳尔》。艺术家授权

从热内(Gené)和恩盖马(Nguema)的木雕到马丁-埃施曼(Martin Escherman)的陶俑,从姆福奇韦-奥马鲁(Mfochive Oumarou)的树木到弗洛林-科德雷(Florin Codre)的大理石造型,再到阿莱西娅-福科尼(Alessia Forconi)、英格丽德-西尔(Ingrid Seall)、安德烈亚-拉吉(Andrea Raggi)、阿尔弗雷德-米拉什-米洛特(Alfred Mirashi Milot)和其他许多国际艺术家的作品,展馆呈现出一片真正的 “艺术森林”。每件作品都有助于营造一个身临其境的环境,蕴含丰富的视觉和象征意义。

在她的艺术研究中,英格丽德-西尔以人物形象为出发点,质疑存在的意义,并将其与不断变化的有机和抽象形式并置。她 1975 年出生于亚松森一个德国和西班牙血统的家庭,在多元文化背景下成长,这对她的诗学产生了深远的影响。她使用青铜、陶瓷、铁、纸浆、粘土、蜂蜡和玻璃纤维等不同材料进行创作,不断尝试新的表现可能性。她曾师从 Patricia Ayala、Hermann Guggiari 和 Gustavo Beckelmann 等大师,在早期作品中将雕塑与舞蹈相结合,探索人体线条及其变化的潜力。他毕业于亚松森国立大学高等艺术学院,在从事展览活动的同时,他还为公共和私人委托创作作品,并为戏剧和舞蹈进行舞台设计。他目前在巴拉圭亚松森的歌德学校教授视觉艺术。

Ingrid Seall.艺术家提供
Ingrid Seall.经艺术家许可

赤道几内亚首次参加威尼斯双年展,与巴拉圭艺术家 Ingrid Seall 合作,主题为
赤道几内亚首次参加威尼斯双年展,与巴拉圭艺术家 Ingrid Seall 合作,主题为 "灌木丛生"。



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