从韦多瓦到莫洛蒂,20 世纪 50 年代意大利绘画在莱科展出


Emilio Vedova、Lucio Fontana、Ennio Morlotti、Alberto Burri 等等:这些都是 20 世纪 50 年代意大利艺术展的主角,展览将于 2024 年 3 月 15 日至 6 月 30 日在莱科的 Palazzo delle Paure 举行。

莱科的保尔宫(Palazzo delle Paure),由莱科城市博物馆系统领导构思并委托ViDi Cultural公司设计和实施的 "十一月的踪迹"(Percorsi nel Novecento)展览周期又有了新的篇章。继上个世纪两次世界大战之间意大利的具象艺术回归展览之后,新的展览计划将于 2024 年 3 月 15 日至 6 月 30 日举行,重点是 "非正式季节"。该展览由西蒙娜-巴托莱纳(Simona Bartolena)策划,由 ViDi 文化公司与莱科市政府和莱切塞城市博物馆系统(Sistema Museale Urbano Lecchese)旅行合作伙伴特伦(Trenord)合作制作和实施,展出了 60 多件艺术家的作品,如阿弗洛(Afro)、塔克雷迪(Tancredi)、希金(Chighine)、方塔纳(Fontana)、莫雷尼(Moreni)、布里(Burri)、莫洛蒂(Morlotti)等人的作品,他们的表现风格都围绕着标志、材料、色彩和姿态。

"Vidi在Palazzo Paure举办的大型展览又回来了。- 莱科市政府文化委员西蒙娜-皮亚扎(Simona Piazza)说:“这些活动具有特殊的艺术意义,能够将重要艺术家的作品带到我们城市卓越博物馆中心的展厅。我们的目标是为市民提供更多的文化产品,提供感兴趣的内容,配合学生的深入学习,同时吸引市外游客,促进文化驱动型旅游业的发展,而这一点正日益成为现实”。

“展览标志着 19 世纪和 20 世纪之间的旅程进入了一个新阶段,近年来在保尔宫举办了一系列展览。- 展览策展人西蒙娜-巴托莱纳(Simona Bartolena)说,”我认为这次展览与接下来的展览密切相关,后者将展示空间主义和核子主义的一面,以及 20 世纪 60 年代的感知、实验和动感编程趋势。

Tancredi Parmeggiani,《无题》(1960 年;布面纸张混合媒介;私人收藏)
Tancredi Parmeggiani,《无题》(1960 年;布面纸上混合媒介;私人收藏)
Alfredo Chighine,《构图》(1967 年;布面油画,114 x 146 厘米;米兰,永久博物馆)
Alfredo Chighine,《Composition》(1967 年;布面油画,114 x 146 厘米;米兰,永久博物馆)
Emilio Vedova,Scontro di situazioni opera 13(1959 年;石版画;私人收藏)
Emilio Vedova,《Scontro di situazioni opera 13》(1959 年;石版画;私人收藏)
埃尼奥-莫洛蒂,《英贝尔萨戈的阿达》(1960 年;布面油画;私人收藏)
埃尼奥-莫洛蒂,《Adda ad Imbersago》(1960 年;布面油画;私人收藏)
吉诺-梅洛尼,《瀑布》(1957 年;布面油画;米兰,Magliano Pellegrini 美术馆藏品)
吉诺-梅洛尼,《瀑布》(1957 年;布面油画;米兰,永久博物馆,从马利亚诺-佩莱格里尼画廊借出)

在故事的第一 “集 ”中,我们调查了第二次世界大战和极权主义政府恐怖统治下的欧洲文明废墟上的艺术场景。未来似乎只是一个没有具体内容的假设,现在是模糊的、短暂的、支离破碎的。个人失去了所有的安全感,发现自己只与自己在一起,迷失在存在的内在维度中,对邻居没有任何信任。当然,艺术家对这种情景并不陌生。艺术可以传递普遍信息,可以造福大众的假设受到了极大的挑战。艺术的传播力不再令人感兴趣。人是孤独的,只对自己的选择负责,而艺术则成为这种痛苦但清醒的孤独的诠释者。

非正式 “并不是一场可以被遏制的运动,它是一种趋势,是艺术家们表达紧迫感的结果,他们并没有将自己作为这一戏剧性历史文化交汇的诠释者。在我看来,布里(Burri)和方塔纳(Fontana)并不是这一现象的主要代表,恰恰相反,这两位艺术大师都有着自主而独特的研究,不可能归属于单一的定义或趋势。这一季的真正主角是另一些艺术家:他们也许不太出名,但在理解历史时刻背后的原因方面却更具典范意义。因此,在展览中,除了最著名的艺术家之外,我还想展出一些不太知名的艺术家的作品,这些艺术家有时几乎被人遗忘,但他们的作品却具有强大的表现力,一定会让参观者大开眼界”。

展览再现了从第二次世界大战中受伤的一代作家,他们尝试新的语言和新的风格,能够叙述戏剧性的复杂情况。由于怀疑艺术的公共作用,他们选择了一条孤独的道路,既不相互对抗,也不发表宣言或理论文章,宣称要走一条共同的道路。即使是法国批评家米歇尔-塔皮埃(Informal),我们也要感谢他,他始终拒绝将这一潮流局限在过于严密和明确的规范中,当它具有过于精确的内涵时,他就会与之保持距离。

非正式运动的道路多种多样,是许多独立自主的原创人士的女儿,他们的研究只发现了几个共同点,如自发性、姿态本能、摒弃所有法律和几何图形以及即兴创作。

非正规浪潮在西方蔓延开来,成为极权时代典型的具象绘画的替代品,是对人类所表现出的暴力的愤怒回应;在意大利,20 世纪 50 年代见证了这一艺术形式的演变,其表现形式多种多样。与具象绘画(尤其是那些具有社会和政治承诺的绘画,也得到了新政府的坚定支持)形成鲜明对比的是,将物质和色彩作为自由而有力的表达手段的艺术家(如阿弗洛、奇金、维多瓦和布里),或以新的视角重新诠释具象的画家(如埃尼奥-莫洛蒂和马蒂亚-莫雷尼奥),以及存在主义现实主义的代表人物(如米诺-塞雷蒂贝皮-罗马尼奥尼),他们都沉浸在痛苦的虚无主义之中。

Ponte43为 ViDi 文化版制作的画册随展览一同发行。

如需了解更多信息,请致电 +39 0341 286729 或发送电子邮件至 palazzopaure@comune.lecco.it。

从韦多瓦到莫洛蒂,20 世纪 50 年代意大利绘画在莱科展出
从韦多瓦到莫洛蒂,20 世纪 50 年代意大利绘画在莱科展出



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