从 5 月 3 日至 2024 年 9 月 1 日，都灵 GAM 将举办展览 "Expanded.I paesaggi dell’arte》，由埃琳娜-沃尔帕托（Elena Volpato）策展，展出多位成功描绘艺术多面性的摄影师的作品，从广义上讲，包括由艺术作品和建筑组成的艺术景观、艺术家的面孔以及他们在工作室或自然景观中的工作瞬间。展览是 "扩展“的一部分，”扩展"是 Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT 摄影收藏之旅的三个篇章，也是EXPOSED 计划的一部分。都灵摄影节活动的一部分。该项目由在都灵 OGR 的 "没有的扩展“和在 Castello di Rivoli 厅的 ”有了的扩展"完成。
得益于文化部当代创意总局推动的 “2023 年摄影战略”（Strategia Fotografia 2023）的支持，GAM 得以再次承诺收藏Gianfranco Gorgoni 在 1970 年至 1974 年间拍摄的 22 幅摄影作品。这些照片记录了罗伯特-史密森（Robert Smithson）的《螺旋栈桥》（Spiral Jetty）创作的不同阶段、迈克尔-海泽（Michael Heizer）的作品以及布鲁斯-瑙曼（Bruce Nauman）、丹-弗拉文（Dan Flavin）、阿格尼丝-马丁（Agnes Martin）和埃尔斯沃思-凯利（Ellsworth Kelly）等艺术家的肖像。戈尔戈尼的图像通过不断涌现的眩晕欲望重新诠释了对艺术的摄影凝视。自从纳达尔（Nadar）以及稍后的马里奥-加比尼奥（Mario Gabinio）等摄影师拍摄第一张照片以来，这种欲望就一直存在，他们乘坐气球从高空捕捉城市的美景，并在透视网格中容纳世界凸面的重要变形以及与地平线平面的偏移。他写道：“涂鸦、壁画、绘画、著作、照片、书籍和电影”。他写道，“同时是世界的表象和世界的所有表象”。
展出的作品是悠久的收藏历史的一部分，随着时间的推移，博物馆的藏品也在不断丰富，其中包括一些重要的标本，如恩里科-费德里科-杰斯特（Enrico Federico Jest）1839 年制作的大母教堂达盖尔版画，以及都灵博物馆基金会的摄影档案，其中有马里奥-加比尼奥（Mario Gabinio）在 19 世纪末至 20 世纪初几十年间制作的版画。本世纪初，在皮埃尔-乔瓦尼-卡斯塔尼奥利（Pier Giovanni Castagnoli）的领导下，在都灵市政府的资助下，博物馆的藏品不断增加，不仅广泛收藏了 20 世纪下半叶意大利最重要的摄影师的作品，还对城市的景观价值进行了广泛的调查和重新诠释，包括展出加布里埃尔-巴西利科（Gabriele Basilico）、奥利沃-巴尔比耶里（Olivo Barbieri）和阿明-林克（Armin Linke）的作品。同年，由于 Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT 的帮助，摄影收藏又有了新的重要补充。除吉里的作品外，展览还包括乌戈-穆拉斯（Ugo Mulas）、米莫-约迪塞（Mimmo Jodice）、奥雷利奥-阿门多拉（Aurelio Amendola）和克劳迪奥-阿巴特（Claudio Abate）的大量摄影作品。
展览还展出了雅各布-贝纳西（Jacopo Benassi ）特别为此次活动创作的作品：Paesaggio di un paesaggio in un paesaggio。“埃莱娜-沃尔帕托写道：”这个标题已经让人感到眩晕。“这是一种无法摆脱的坠落感。贝纳西应邀在 GAM 的储藏室内拍摄了一些照片，他选择在一些 19 世纪绘画的天空中进行裁剪，并从如此近的视角进行拍摄，以至于图像胶片呈现出表皮的存在。没有构图坐标，没有地平线落点的感觉，它们变得巨大而浪漫现代。贝纳西将他的两张照片变成了一座带轮子的雕塑，使自己脱离了墙壁上令人放心的坐标，让作品在空间中散发出自己不确定的另类气息，与任何预设的摄影和艺术理念背道而驰”。
更多信息：https://www.gamtorino.it/it/
开放时间周二至周日，上午 10 时至下午 6 时。
 |
| 都灵，在 GAM 举办的关于建筑与自然之间的艺术景观摄影展 |
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES