佛罗伦萨 Fornaciai 美术馆展出琼-米罗的 22 幅平面作品

by Redazione , 发布于 20/10/2018
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在佛罗伦萨展出的是琼-米罗（Joan Miró）的 22 件平面作品，均为私人收藏。

2018年10月19日至11月11日，佛罗伦萨Fornaciai美术馆将举办展览 琼-米罗（Joan Miró）。MIROGRAPHY：1961-1976年平面作品展，由斯特凡诺-马西（Stefano Masi）策展。展览将展出这位加泰罗尼亚艺术家的22幅私人收藏作品，其中大部分是首次向公众展出。

展览以巴塞罗那历史悠久的Sala Gaspar 画廊 1971 年出版的《Espriu-Mirò 画册》中的五幅蚀刻版画拉开帷幕：正文和四幅蚀刻版画最初附有加泰罗尼亚作家萨尔瓦多-埃斯普里乌（Salvador Espriu）的多首诗歌，全部用Guarro手工纸印刷，并由艺术家签名。这首诗的灵感来自马略卡岛最北端福门托岬角陡峭山壁上的松树，这是诗人和米罗都非常喜爱的地方。

值得一提的还有石版画《相册 19》，这是米罗 20 世纪 60 年代早期最具代表性的作品之一，以及为巴黎传奇杂志《Ronde de Nuit》（第 186 期）创作的作品。该杂志刊登了夏加尔、贾科梅蒂、康定斯基和马蒂斯等在巴黎 Maeght 画廊展出的最重要艺术家的大量石版画作品。

最后但并非最不重要的是六幅彩色石版画，它们来自《纪念琼-普拉茨》系列，1971 年出版了 25 册，均有艺术家的编号和签名。这些石版画是为了向胡安-普拉茨致敬，他是加泰罗尼亚的艺术和文化促进者，与米罗共同创建了巴塞罗那的琼-米罗基金会。

在波兰出生的立体派画家路易-马库锡 (Louis Marcoussis) 的巴黎工作室中，米罗学习了最多样的雕刻技术，这些技术很快开始在他的艺术创作中发挥重要作用，甚至让他确认：“雕刻丰富了我的绘画；它向我提出了新的想法；它推动我在新的基础上进行创作。一切都息息相关”。

20 世纪 40 年代，米罗在纽约继续探索雕刻技术，但巴黎同名画廊的艺术经纪人艾梅-梅格特（Aimé Maeght）创办了艺术与技术出版社 ARTE（Arts et Techniques graphiques）和杂志"Cahiers du miroir"。 Cahiers du miroir "杂志，使他对石版画世界的热情与日俱增，出版了大量个人雕刻作品、画册和作品集，还有海报、请柬、书籍封面甚至明信片。

1967 年，他的朋友罗伯特-杜特鲁（Robert Dutrou）向他介绍了碳化硅技术，这是他平面创作的一个转折点。碳化硅技术是由法裔美国画家兼雕刻家亨利-贝尔纳-戈兹（HenriBernard Goetz）发明的，即在雕版中加入碳酸硅（即碳化硅），以形成粗糙的颗粒状表面（这里展示的《L’Astre du labyrinthe》就是最早使用这种技术的作品之一）。米罗将碳化硅与他在艺术生涯中学到的其他雕版印刷方法（尤其是传统的水印法）相结合，创造出 “可与任何绘画相媲美的图像”。

这位加泰罗尼亚艺术家的创作灵感来自于他对自身的清醒认识，他的图形创作是无意识层面（他的创作源泉）与有意识的表现媒介和印刷工艺知识之间的矛盾结合，正如他自己写道：“对于石版印刷和雕刻，人们必须主宰命运，但绝不能被命运所主宰”。这也是米罗与诗歌，特别是与 20 世纪主要诗歌作者，尤其是法国和加泰罗尼亚诗歌作者的深厚感情的体现，他经常为他们的诗歌配图，阐述一种由神秘符号组成的特殊艺术语言，几乎是神秘的象形文字，雷蒙德-克瑙将其定义为 “myrogliphics”，这并没有错。

开放时间：周一至周六上午 10 点至下午 1 点，下午 3 点 30 分至晚上 7 点 30 分。
免费参观。