1972 年，都灵的Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea 美术馆举办了一次大规模的回顾展，向福斯托-梅洛蒂（1901 年生于罗韦雷托，1986 年出生于米兰）致敬，并将他作为20 世纪意大利艺术大师的地位推向了顶峰。五十多年后的今天，GAM 与 Fausto Melotti基金会合作，由Chiara Bertola和Fabio Cafagna 共同策划，举办了名为 "Lasciatemi divertire！"的新展览，再次向这位伟大的雕塑家、画家和陶艺家致敬。
展览将于 2025 年 4 月 16 日至 9 月 7 日向公众开放，汇集了来自公共和私人收藏的 150 多件作品。展览的核心是由 GAM 保存的珍贵作品，其中最引人注目的是位于博物馆花园的不朽作品Ascending Modulation（1977 年）。展览的标题取自艺术家的一句讽刺性话语，强调了他的游戏性和实验性手法，这也是他一直在严谨的数学和诗意的轻盈之间徘徊的创作道路上的一个显著特点。
展览分为八个部分，按照时间和主题顺序进行，突出了梅洛蒂研究的中心节点。展览的核心部分是梅洛迪位于米兰莱奥帕尔迪大街和罗马马古塔大街的工作室，这些工作室是梅洛迪职业生涯不同阶段的重要创作场所。
这些展览室相互连接，贯穿了他诗歌创作的主要主题。从 20 世纪 30 年代前半期的抽象主义（与康定斯基的课程和他与具体艺术运动的合作有关）到《城市与森林》，几何图形让位于城市和自然的唤醒。宇宙和古代神话》再现了艺术家对神圣和原型的兴趣，而《字母表》则证明了他对文字、符号和雕塑之间联系的思考。
艺术与音乐之间的关系受到了特别关注，这两个方面在梅洛蒂的作品中交织在一起。在 "音乐变奏曲“和 ”自然节奏 "中，空旷和寂静成为构成的基本要素，唤起了悬浮的音律和和声结构。该装置还将与空间的对话延伸到了展厅之外，用大型雕塑将中庭、前庭和花园都纳入其中。
最引人入胜的展区之一是专门介绍陶瓷制作和Teatrini（由拟人化人物组成的小型场景）的展区。从 20 世纪 40 年代中期开始，梅洛蒂开始尝试陶瓷创作，在他的作品中，叙事性与细腻精致的造型敏感性融为一体。尤其是Teatrini 作品，宛如浓缩了讽刺、忧郁和轻盈的微型世界。
展览的另一个特点是精心布局，采用了梅洛蒂自己设计的一些展示方案。在专门展示陶瓷和戏剧的展厅中，气氛令人联想到他的工作室，让参观者沉浸在艺术家的创作过程中。梅洛蒂是一位懂得如何将雕塑、绘画、陶瓷、写作和音乐融为一体的多面艺术家，这次展览是探索梅洛蒂形象的不容错过的机会。
开放时间：周二至周日：10:00 - 18:00。
周一闭馆。
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| 福斯托-梅洛蒂在都灵 GAM：艺术、音乐和实验之旅 |
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