by Redazione 24/10/2026
2026年11月12日至2027年1月22日，巴黎意大利文化研究所将举办一场由安东尼奥·卡尔比和多米尼克·穆隆策划的展览，展出这位罗马艺术家约四十件作品，通过摄影、视频和装置艺术探讨人类身份认同。
在人工智能时代，是什么让一张面孔具有人性？这是马泰奥·巴西莱（Matteo Basilé）的展览《Magnifica Humanitas》的核心问题。该展览将于2026年11月12日至2027年1月22日在巴黎意大利文化研究所的加利费特酒店（Hôtel de Galliffet）展厅举行。 本次展览由安东尼奥·卡尔比（Antonio Calbi） 和多米尼克·穆隆（Dominique Moulon）联合策展，汇集了约四十件作品，包括摄影作品、视频装置、一部影片以及一件环境装置。 开幕式定于11月12日星期四18:30举行，届时将由作曲家兼制作人马尔科·德尔·贝内（Marco del Bene）带来现场音乐表演。
巴希莱出生于罗马，1974年出生，是卡斯切拉（Cascella）艺术世家的传人，三十年来一直致力于拍摄那些与主流审美标准相去甚远的主题和身体。 作为上世纪90年代首批尝试融合胶片与像素技术的意大利艺术家之一，他开展的艺术探索曾在威尼斯双年展、罗马MACRO美术馆、罗韦雷托MART美术馆、米兰三年展以及北京《卫报》艺术中心等机构展出。 他的系列作品包括《ThisHumanity》、《Mnemosyne》、《Floramagnifica》和《Rerum Novarum》。其作品由吉安帕奥洛·阿邦迪奥画廊、米兰马尔科罗西画廊和摩纳哥NM当代画廊代理。
此次巴黎展览恰逢摄影术诞生二百周年，也标志着艺术家重返黑白摄影领域——在此他运用黑白影像来探讨记忆与人类境遇。 展览标题借鉴了教皇利奥十四世第一封通谕的名称，致力于在人工智能时代保护个人权益，并与《新事》（Rerum Novarum）的理念相呼应。毛孔、皱纹和疤痕成为这项创作的核心元素，该创作拒绝了商业摄影中常见的对岁月痕迹的修饰。 肖像中使用的服装——源自法拉尼裁缝店（Sartoria Farani）以及与帕索里尼和费里尼相关的电影档案馆——也承载着前世生活的痕迹。
这些肖像均为独一无二的作品，采用颜料和粉末在棉纸上印刷而成，经手工雕刻，并借助罗马教堂蜡烛的烟雾进行绘制。它们陈列在客厅的搁架上，构成了一幅由世俗圣徒组成的连续祭坛画。 电影《Magnifica Humanitas》受但丁的“超人”理念启发，以黑白影像穿越一片无边无际的土地，那里居住着最后的人类，其中蕴含着对帕索里尼、新现实主义以及《恨》的致敬。 配乐由马尔科·德尔·贝内（Marco del Bene）创作，巴斯利（Basile）与他展开了合作，致力于探索影像与声音的交融。
在最后一个展厅中，《Superstes》将一座温室转化为一座玻璃小教堂。一株蕨类植物——它历经五次物种大灭绝而幸存，其出现甚至早于开花植物——将自身的电信号传输至一座宛如祭坛般的屏幕上，这些信号在那里转化为一张面孔。 地面上留有一件长袍，这是人类曾在此驻足的最后痕迹。所有作品均为“物理数字”（phygital）形式：参观者将电子设备靠近作品，即可进入肉眼不可见的第二层空间，这一原理让人联想到节日期间可展开的祭坛画。
马尔科·德尔·贝内（Marco del Bene）的开幕表演将现场呈现音乐与图像之间的对话，进一步增强该项目引人入胜且多感官的体验维度。由达里奥·奇莫雷利出版社（Dario Cimorelli Editore）出版的画册收录了安东尼奥·卡尔比（Antonio Calbi）、多米尼克·穆隆（Dominique Moulon）和艾罗娜·阿尔特曼（Airona Altman）的文字。
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| 马泰奥·巴西莱携《Magnifica Humanitas》亮相巴黎，展现人工智能时代的人类面孔 |
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