米兰举办录像艺术先驱查尔斯-阿特拉斯的首次意大利个展

by Redazione , 发布于 22/02/2021
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米兰的国际当代艺术基金会正在组织美国艺术家查尔斯-阿特拉斯（Charles Atlas）在意大利的首次个展，他是录像艺术的先驱之一。

2021 年 3 月 3 日至 6 日，米兰国际当代艺术中心（Fondazione ICA Milano）重新向公众开放，为美国当代最伟大的艺术家之一、录像艺术先驱查尔斯-阿特拉斯（Charles Atlas，1949 年出生于圣路易斯）举办大型个展。展览名为 "查尔斯-阿特拉斯"。不祥的、迷人的、重要的、荒谬的，这是这位美国导演和录像艺术家在意大利的首次个展，他是国际艺术舞台上的主角。该展览曾于 2020 年 2 月举办，但由于健康问题一直未能开幕，不过，由于在各章节中进行了虚拟游览，Instagram 和 Facebook 个人主页上的数字宣传成为了该展览的主题。

展览由米兰国际当代艺术中心基金会主任阿尔贝托-萨尔瓦多（Alberto Salvadori）策划，并与艺术家紧密合作，通过精选的历史作品、近期作品和新作品，为查尔斯-阿特拉斯最重要的研究阶段提供了一次旅程，通过声音、动作、灯光和色彩的交织，共同深刻地改变了基金会的空间。

查尔斯-阿特拉斯（Charles Atlas）以其激进的实验电影实践而闻名，四十多年来，他的研究基于不同学科之间的对话，如视频、舞蹈和表演，创作了装置、纪录片、多媒体项目、电视作品和现场表演。

查尔斯-阿特拉斯在密苏里州圣路易斯市出生长大，20 世纪 70 年代移居纽约，投身于电影制作。他开始与默斯-坎宁安舞蹈团合作，并成为该团的驻团电影制片人。1974 年至 1983 年间，阿特拉斯与舞蹈家兼编舞家默西-坎宁安共同开发了一种新的混合语言，两人将其定义为 “媒体舞蹈 ”或 “摄像机舞蹈”，其中的舞蹈编排是专门为摄像机构思和表演的，摄像机与舞蹈身体同步移动，打破了传统的静态拍摄。1983 年，阿特拉斯离开坎宁安的舞团，开始进一步的艺术实践，经常与不同的艺术家合作。他的主要合作对象包括舞者、音乐家和诗人，包括 Karole Armitage、Michael Clark、DANCENOISE、Dougas Dunn、Nam June Paik、Yvonne Rainer 和 Marina Abramović，以及最近与 Mika Tajima、Anohni 和 Lady Bunny 的合作。

展览从基金会一楼开始。迎接参观者的是声光电艺术装置《正义的消逝》（2015 年），它将变装表演者Lady Bunny 的亲切讲述与各种投影和炽热日落的影片相结合，并伴随着一个大型数字时钟的倒计时，标志着太阳落山所需的 18 分钟。从对生命短暂的思考开始，展览在一楼继续进行，探索艺术家最关心的主题：视频与舞蹈之间的关系、当代身份政治和地下魅力。这里展出的是他与表演者和舞者合作的一些开创性作品，包括《蓝色工作室》（Blue Studio：Five Segments》（1976 年）、《Locale》（1980 年）和《Channels/Inserts》（1981 年），这些作品都是与默斯-坎宁安（Merce Cunningham）合作完成的；《Hail the New Puritan》（1986 年），一部与舞蹈家兼编舞家迈克尔-克拉克（Michael Clark）合作完成的影片；《Ex-Romance》（1984/1987 年），与舞蹈家兼编舞家卡罗尔-阿米蒂奇（Karole Armitage）合作完成；以及《The Legend of Leigh Bowery》（2002 年），一部关于时装设计师兼表演艺术家莉-鲍瑞（Leigh Bowery）的纪录片。阿特拉斯特别构思的视频装置 "转动的肖像"（Turning Portraits）是对安东尼与约翰逊乐队（Antony and The Johnsons）2006 年巡演 “转动”（TURNING）中的视频素材进行再创作，并与歌手兼音乐家阿诺尼（Anohni）合作完成的。

展览旨在强调多年来舞蹈一直是阿特拉斯研究的永恒主题，其兴趣中心不仅是舞蹈编排，还包括舞蹈主体与使舞蹈成为可能的群体的关系：表演者、编舞者、作曲家、服装设计师和导演。正如阿尔贝托-萨尔瓦多（Alberto Salvadori）和助理策展人基娅拉-努齐（Chiara Nuzzi）在展览附文中写道："对阿特拉斯来说，拍摄舞蹈不仅仅是捕捉运动中的身体，它过去是、现在仍然是接近和探索身体所居住的广阔世界的一种姿态。[......]事实上，阿特拉斯从一开始就想看到，同时也想展示他的每一个拍摄对象的真实自我。然而，通过舞蹈结构，阿特拉斯不是将他们描绘成舞者或表演者，而是将他们描绘成人。与这一愿望密不可分的是，艺术家对地下文化和俱乐部世界的兴趣，这些世界有时非常原始和真实，充满了迷人的波希米亚魅力，是愤世嫉俗和暴力世界的解毒剂。

这位艺术家的创作特点是不断研究基于时间的媒体的表现潜力，并不断进行技术实验。近年来，阿特拉斯将数字生成的动画编织进自己的作品中，创造出技术复杂而精密的视频装置。在他的作品中，艺术家探索了数字序列的图示以及视觉空间的分割和结构方式。

从周三到周五，观众将有 12 天的时间参观展览，展览将于 3 月 26 日星期五结束。为了保证公众的安全，并遵守现行法规，参观将采取配额制，参观者必须通过电子邮件 rsvp@icamilano.it 预约。有关信息，请访问 ICA 基金会网站。