2024 年 10 月 4 日至 31 日，米兰 瓦波里卡工厂将在一楼的墨西拿空间（Spazio Messina）举办 首次 让-玛丽-巴罗特（1954-2021） 大型回顾展，展览由基娅拉-加蒂（Chiara Gatti）和马可-巴兹尼（Marco Bazzini）策划，玛丽亚-克里斯蒂娜-马道（Maria Cristina Madau）担任艺术指导，由米兰市政府-文化和巴罗特-马道基金会（Fonds Barotte Madau）主办，T.Art 协会协办，巴罗特-马道基金会和瓦波里卡工厂制作。
让-马里-巴罗特生于 1954 年，父亲是法国人，母亲是意大利人。他曾在米兰文化界有过多次经历，尤其是与 AlKaest 剧团有过合作。随后，他开始研究戏剧，在著名导演和画家塔德乌什-康托尔的指导下体验表演。20 世纪 80 年代末，在与这位导演进行了多年的实验之后，巴洛特认为有必要发展自己的艺术语言。于是，他开始在巡回演出时，在世界各地的酒店房间里创作他的第一批绘画作品，开始了他通过绘画表达自己思想的艺术之旅。
让-玛丽-巴洛特的表现世界以内心旅程为特征，灵感来自文学和哲学。他的作品与埃德蒙-雅贝斯（Edmond Jabès）的文学作品、保罗-塞兰（Paul Celan）的诗歌、 圣胡安-德拉克鲁兹（San Juan de la Cruz）的精神之路以及雅克-德里达（Jacques Derrida）的哲学思想息息相关，形成了一种连续的哲学-绘画叙事。巴罗特在形式和概念上都进行了深刻的反思，形成了一种从黑暗走向光明的视觉，如受圣胡安-德拉克鲁斯的 "Noche oscura del alma"启发而创作的系列作品。他天鹅绒般的黑色让远处的微光浮现，暗示着通往黑暗的另一条道路，代表着存在与有限的脆弱地平线之间的持续对话。
巴罗特的作品是打开新世界视野的 门槛，由艺术家向观众揭示，邀请观众参与其中。
展览的布局将首次把 Fabbrica del Vapore 的空间变成一个由房间组成的迷宫，就像隐居的 studioli 或小型的wunderkammer，相互连接，唤起时间的线条、思想的流动以及不同环境和世界之间的分界线，但又相互沟通。展览追溯了让-玛丽-巴罗特从 1987 年开始艺术创作生涯的《 Au commencement était le signe》，到 2020 年 12 月（他去世前一个月）完成的《Tout se tient en équilibre précaire》的艺术演变过程。
展览路线以启蒙之旅的形式展开，由九个主题展室组成：剧院房间》、《Au commencement était le signe》和《The Secret Garden》、《Méditations érotiques》、《La noche oscura》、《 Voyage de l’âme》、《NEROCENERE》、《 Cosmographies》、《InstallationUltima Suite》和《Tout se tient en équilibre précaire》。
巴洛特的工作方法以减法为基础：去掉一切多余和主观的东西，以接近研究对象的本质。他的沉默和缺席所蕴含的深刻意义应被理解为一种漫长的沉思，这种沉思通过他的研究、无形的材料、形式、符号和炼金术的黑色表现出来，而光和色彩正是从炼金术的黑色中产生的。巴洛特的绘画就像一首诗，在不断的哲学思考中表达自己。在不断研究绘画媒介和语言的过程中，他通过个人技术创造出了自己特有的黑色烟雾，仪式性地沉淀灰烬--“火的残余”。巴罗特将诗歌和哲学写作作为图像的引爆器，将火留下的东西托付给图像。
"策展人基娅拉-加蒂（Chiara Gatti）强调说：“经典的理想传承促使巴罗特反思当代绘画的语言本身，因为这是对过去的重新诠释，也是以当代方式对过去进行解释的结果。符号、色调、面纱、黑色和光线实际上都是一个词汇表的组成部分，而这个词汇表的起源则是 17 世纪作家的教导，他们将阴影作为一个充满可能性的地方来研究。Caravaggesque 模式、西班牙 Siglo de Oro 的辉煌或荷兰文化不可磨灭的特性，从 Gerrit van Honthorst 到 Rembrandt van Rijn，都促进了巴洛特的研究和他对黑暗诗学的追求。他接受了广泛的文学训练，埃德蒙-雅贝斯（Edmond Jabes）或雅克-德里达（Jacques Derrida）的文本，他围绕这些文本将亲密的叙事转化为手势和色彩，同时还借鉴了植根于伟大的佛兰德斯画家遗产的视觉资源，在那个致力于永恒和巨大的虚无和死亡纪念主题的时代的油画中，他对神圣与世俗结合的敏锐感觉。通过对让-玛丽-巴洛特尚未发表的作品进行分析，我们可以发现他与 17 世纪欧洲的肖像画传统之间尚未被发掘的联系，并将他今天的绘画看作是对这些前提深刻吸收的结果，然而，这些前提与 20 世纪的非正式语汇，尤其是与巴黎中心的哲学方面，即乔治-巴塔耶研究的继承者相融合”。
“让-玛丽-巴洛特采用小幅画幅，是希望在画布上呈现出画家低语而非描摹的最小姿态，”马可-巴兹尼补充道。“这是一种近似于沉默的方式，它撕开了视觉领域，使目光超越了我们现实的直接性。它将我们带回到一个关怀的空间，这意味着倾向于他人，即使他人是容纳色彩的微小表面”。
展览将随附一本由 Silvana Editoriale 出版的专题目录，其中包含由 Marco Bazzini、Chiara Gatti、Sara Chiappori 和 Federico Crimi 撰写的评论文章。
信息： https://www.fabbricadelvapore.org/
开放时间周一至周五中午 12 点至晚上 8 点；周四中午 12 点至晚上 10 点；周六和周日上午 10 点至晚上 8 点。
图片：《没有鳄鱼的游行》，导演：Luigi Arpini，演员：Jean Marie Barotte、Marzia Loriga、Alessandra Magliani、Moni Ovadia、Giovanni Battista Storti。1984 年 6 月 1 日，米兰 Alkaest 剧院与 CRT Teatro Ricerca per il Teatro 中心合演
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| 让-玛丽-巴洛特首次大型回顾展在 Fabbrica del Vapore 举行 |
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