如果这些都是东西":易卜拉欣-马哈马在布雷西亚的新展览


非洲当代著名艺术家易卜拉欣-马哈马(Ibrahim Mahama)是布雷西亚 APALAZZOGALLERY 画廊个展的主角,他带来了丰富的新作品,包括一件不朽的装置作品。

经过十年的合作,布雷西亚 APALAZZOGALLERY画廊将于 5 月 25 日至 2024 年 9 月 22 日在伦巴第画廊举办加纳艺术家Ibrahim Mahama(Talame,1987 年)的新个展 "IF THESE ARE THE THINGS“。马哈马的艺术实践以使用纸质文件、黄麻袋、缝纫机和旧门等废旧材料为特色,艺术家通过对这些材料的处理和改造来探讨劳动剥削、移民和货物流动等主题。马哈马表示,他感兴趣的是 ”危机和失败如何被吸收到材料中,并与全球转型和资本主义结构的运作密切相关"。

这是马哈马在 APALAZZOGALLERY 举办的第四次个展,展出了 大量以前未曾展出过的作品,其中包括炭笔画、照片以及由旧油漆胶合板天花板和木门碎片组成的不朽装置。后者的宏伟气势让人想起著名的《Non Orientable Nkansa II》系列。1901 - 2030》(2016 年),该作品是马哈马在加纳塔马利的工作室与SCCA合作完成的,由数百个鞋盒组成。

展览布局。照片:Alice Fiorilli
展览布局。照片:爱丽丝-费奥莉
展览布局。照片:Alice Fiorilli
展览布局。照片:Alice Fiorilli

作品与主题

在展览空间墙壁上展示的照片和图画中,马哈马对加纳国家铁路网加纳铁路,前身为黄金成本铁路)的历史及其发展和对加纳社会的影响进行了反思。铁轨、车间和机车修理厂以及筒仓是他艺术诗学的灵感源泉。

2023 年,马哈马征得铁路发展部的同意,将国家铁路系统的一些废弃车厢运到塔马利,改造成研究和实验环境。在展出的作品中,体格健壮的年轻人手持铁轨碎片,或试图移动陈旧生锈的车厢,他们的形象永垂不朽。他们所承受的重量既是身体上的,也是象征性的。

马哈马将在开幕式上发表演讲,介绍与建筑有关的工作室实践和作品历史,并提及最近的公共委托和博物馆展览。这些讲座曾在马德里索菲亚王后博物馆和沙特阿拉伯迪里耶当代艺术双年展期间在迪里耶双年展基金会举办。展览附有伊娃-布里奥斯基(Eva Brioschi)撰写的评论文章。

“易卜拉欣-马哈马”,布里奥斯基写道,“当他意识到他可以通过一种以整体方法为特征的实践来克服绘画和雕塑的局限性和静态性,能够以其不断变化和参与性的形式涵盖场所和环境,并对整个新一代的想象力产生积极影响时,他开始对建筑产生兴趣。对空间的观察始于对 1957 年加纳独立后不久,即夸梅-恩克鲁玛(Kwame Nkrumah)担任开明总统期间建造的建筑物进行的毛细管调查,例如为储存可可和玉米种子而设计的筒仓,其目的是在当地组织整个生产链。恩克鲁玛下台后,这一自决和经济增长的梦想也随之破灭。这些建筑中的许多仍未被使用,也无法进入,但却默默地存在着,并扎根于加纳从南到北的各个角落,就像幽灵一样守护着一个神话般的、模糊的、失败的过去。因此,马哈马想知道如何才能让这些仿真建筑再次成为共同景观中的活跃存在,并通过他的装置作品找到了一个切实可行的答案,他将磨损的黄麻袋缝合在一起,形成巨大的补丁,他用这些补丁覆盖了加纳的废弃和闲置建筑,然后又覆盖了几乎各大洲的公共建筑。这样做的目的是让人们重新意识到分散的目光,并通过艺术创作,让人们重新认识到新的生活和新的发展可能性,而人们通常分散和顺从的目光只会认识到失败和衰败。随后,他还将其中一些建筑从废弃状态中解救出来,将其购买并改造成举办展览、教育和娱乐活动的场所。在易卜拉欣-马哈马的创作实践中,建筑与艺术并无区别。艺术是用所有东西制作的,主要是回收的物品和材料,然后重新投入到生产循环中,自相矛盾的是,这些物品和材料从废弃物的层面一跃成为奢侈品,就像艺术通常被归类的那样。另一方面,建筑成为一种基础设施,使人们能够对环境有一种新的、更有意识的感知;同时也是一种力量、能量和可能性的催化剂,而这些力量、能量和可能性正是通过从破坏和遗忘中回收的物质而产生的”。

展览布局。照片:Alice Fiorilli
展览布局。照片:爱丽丝-费奥莉
展览布局。照片:Alice Fiorilli
展览布局。照片:Alice Fiorilli
展览布局。照片:Alice Fiorilli
展览布局。照片:Alice Fiorilli

艺术家简介

Ibrahim Mahama(1987 年出生于加纳塔马利)在阿克拉和塔马利两地生活和工作。他曾在库马西的夸梅-恩克鲁玛科技大学学习绘画和雕塑,并于 2013 年毕业。他的艺术实践采用回收材料,包括木材、纸质文件、黄麻袋、学校黑板和旧门,探索全球化、移民和贸易现象。马哈马特别感兴趣的是 “危机和失败如何被吸收到材料中,并与全球转型和资本主义结构的运作密切相关”。

在他的创作中,纺织品是核心;他将纺织品视为带有时间、形式和地点特征的档案文件。东南亚制造的黄麻袋在加纳市场使用过之后,又被当地社区重新使用,用来运送货物和原材料,并带有他们朝圣的痕迹。马哈马收集这些织物并将它们缝合在一起,创作出覆盖建筑物和建筑的不朽挂毯。

马哈马与当地工匠、建筑师、技术人员、艺术家和商人合作,组装他的纺织拼贴画,他的合作者有时也成为他作品的主题。除纺织品外,他还使用各种媒介和物品,如生锈的缝纫机和铁轨残片,将其转化为有意义的艺术作品。

近年来,马哈马在加纳塔马利附近创办了跨学科教育和培训机构。2019 年,萨凡纳当代艺术中心(SCCA)开业,2020 年,红土中心(Red Clay)也随之开业,其中包括展览空间、研究场所和艺术驻留中心。2021 年,他在塔马利重建了一个巨大的混凝土筒仓--恩克鲁玛-沃利尼(Nkrumah Volini),表明了他对本国当代艺术发展的承诺。

如果这些都是东西
如果这些都是东西":易卜拉欣-马哈马在布雷西亚的新展览



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