Villa Grimani Valmarana 一个关于身体不可侵犯性的当代艺术团体

by Redazione , 发布于 21/04/2023
分类: 展览 / 免责声明

位于 Noventa Padovana（帕多瓦）的 Villa Grimani Valmarana 在其临时展览空间举办了当代艺术集体 "Noli me tangere"。身体不可侵犯"。

从 2023 年 4 月 30 日至 5 月 21 日，位于 Noventa Padovana（帕多瓦）的Villa Grimani Valmarana 将在其临时展览空间举办 当代艺术展 Noli me tangere。 Dell’inviolabilità del corpo (Of the inviolabilità del corpo)，由芭芭拉-科多尼奥（Barbara Codogno）策划，诺文塔-帕多瓦纳市政府文化部组织，威尼托大区、IRVV（Istituto Regionale Ville Venete）和帕多瓦省赞助。

参展艺术家包括：Enrica Berselli（摩德纳）；Greta Bisandola（帕多瓦）；Marta Czok（波兰）；Ruggero D’Autilia（威尼斯）；Tommaso Giusti（摩德纳）；Maurizio L’Altrella（米兰）；Nunzio Paci（博洛尼亚）；Federica Poletti（摩德纳）；Stefano Reolon（帕多瓦）；Silvia Patrono（帕多瓦）；Marco Strano（帕多瓦）；Roberta Ubaldi（特尔尼）；Marco Vecchiato（帕多瓦）；Elisabetta Vignato（帕多瓦）。

此外，展览还向 Sergio Rodella 和 Orlando Tisato 致敬，展出了 Noventa Padovana 市政府收藏的作品。

帕多瓦省副省长文森佐-戈塔多（Vincenzo Gottardo）解释说，“这次展览是在威尼斯的一座别墅中举办的，是 Serenissima 在大陆的一种体现。从 16 世纪起，许多有远见、博学的赞助人邀请许多艺术家为这些建筑遗迹工作。其中有三位：帕拉迪奥、蒂埃波罗和维罗内塞。仅在帕多瓦省，就有 600 多座威尼斯别墅，我们都知道布伦塔海滨，尤其是诺文塔-帕多瓦纳，是这一文化体系皇冠上的明珠。该省的职责一直是建立网络，宣传该地区的卓越成就。这次展览特别有意思，也特别吉利：我们不仅要重估属于我们历史包袱的宝贵财富的价值，而且还要为从事当代绘画的在世艺术家提供空间。这种连续性向我们展示了美仍然是我们领土的基本文化特征。我希望这次展览将是一个重新开始的机会，也是一个在各城市之间进行必要对话的机会，这将使文化重新进入流通，并随之带动旅游业和经济的发展”。

"诺文塔-帕多瓦纳市市长 马尔切洛-巴诺（Marcello Bano）强调说：“我想强调的是，在格里马尼-瓦尔马拉纳别墅举办的集体展览有助于我们反思我们尽职尽责、精心保护的历史见证所传达的实际信息。我们置身于一座历史悠久的威尼斯别墅中，其建筑反映了 Serenissima 的辉煌，而它后来的用途则提醒我们，当当代人居住在这里时，这些地方是如何随着时间的推移而获得价值的。但同时也要有远见。我还认为，艺术家们通过他们的艺术作品向这个地方表示敬意，他们的艺术作品由一个重要的标题驱动，既有灵感，也有重新诠释。Noventa Padovana 乐于欢迎和宣传这一重要信息。因此，在一个有利于在当代艺术家、艺术和社区之间建立对话的地方举办这次展览，意义尤为重大。艺术之美是不朽的，它必须创造分享、聚合和反思。从这个意义上讲，我的承诺将始终如一”。

诺文塔-帕多瓦纳市文化委员弗洛拉-蒂博解释说，"在日益明显和必要的污染之后，我们将在格里马尼-瓦尔马拉纳别墅内开展当代具象对话，使其成为一个更加美丽和艺术表达的地方，向所有人开放。展览由芭芭拉-科多尼奥（Barbara Codogno）策划，汇集了 14 位国内外知名艺术家。该展览以但丁和乔托为灯塔，旨在追溯中世纪和当代绘画之间的连续性。Noli me tangere》也是出于同样的目的：耶稣在《约翰福音》中说过的这句话，在最广泛的意义上适用于尊重、非暴力与和平，与以往一样具有现实意义。这一观点融合了参与艺术家的不同敏感性。我们深信，这一举措将成为围绕艺术标志中的团结理念而建立的道路的第一步，它也能够提升具有重要历史意义的空间，并像威尼斯别墅一样成为当今的焦点"。

乔托、汉斯-霍尔拜因、丁托列托、克劳德-洛兰、尼古拉-普桑、贝托-安杰利科、提香、科雷乔、格尔奇诺等众多艺术家，从中世纪到今天，都曾以绘画的形式向这句话致敬，这句话准确地记录了复活的基督（仍带有人类特征）转化为纯粹精神的时刻。被抹大拉的马利亚认出后，基督说：“Noli me tangere”。这句话首先被翻译成：不要碰我；然后被翻译成：不要阻止我。

策展人的意图是将重点放在这句话所雕刻的故事的 时间拉长上。基督在十字架上的痛苦，他所遭受的暴力。他的人性顿悟。许多画家将《福音书》中的这一场景描绘成手指间的轻拂，但却从未发生过，从而突出了身体之间的空间：双手之间的距离成为场景的磁性中心。这也是艺术家们努力的方向之一：必须认识到距离是 “拉近 ”对方身体的基础元素。这是一个神圣的空间，它允许尊重，废除抓取，并确认他人与自己所占空间的不可侵犯性。

“从哲学和人类学的角度来看，基督受死的牺牲性解读会让人将这一判决视为巩固基督教信息的揭示。不要再伤害我，所有可能的伤害都已对我造成。策展人解释说：”基督以他的死亡迫使我们接受我们的暴力机制：我们对身体、环境和自然的暴力。“然而，《Noli me tangere》也是奇迹的空间。只有当我们知道如何尊重他人，尊重他人的空间时，才会有变形和复活，才会有新人类的诞生。不对他人施暴。永不”。

展览期间还举办了一些 文化活动：5 月 7 日下午 4 时，Marco Vecchiato 将向公众介绍 Cleup Editore 出版社出版的《L’ultimo guardiano di aprile》。5 月 14 日下午 4 点，Stefano Reolon 将举办一场关于绘画的公开讲座；5 月 21 日，精神分析学家 Ruggero Chinaglia 和作家 Maria Antonietta Viero 将为展览画上句号。随后还将举办一场 Andrea Ferrari 音乐会。

展览免费开放时间为周四、周五和周六下午 4 点至 7 点，周日上午 10 点至中午以及下午 4 点至 7 点。

图片：Enrica Berselli，《Senza Umane Interferenze》（2023 年；原生蜂蜡、塑化剂、植物发现物、颜料、铁，47x61x18 厘米）