在新月博物馆举办的托尼-克拉格大型专题展览

2022年9月22日至2023年1月15日，值佛罗伦萨艺术周之际，新月美术馆将举办托尼-克拉格（利物浦，1949年）的大型专题展览" 转移"（Transfer），由塞尔吉奥-里萨拉蒂（Sergio Risaliti）和斯蒂凡妮-里斯波利（Stefania Rispoli）策划。

展览将展出这位英国雕塑大师的部分雕塑和纸上作品，他是国际雕塑界的领军人物之一，以通过引入新材料和新技术促进造型语言的更新而著称。这个史无前例的展览项目不仅要展示作品（雕塑和素描），还要展示艺术家的创作过程。托尼-克拉格的全部艺术研究都可以被解读为对形式无限可能性的致敬，以及对只有艺术和自然才能唤起的无限多样解决方案的致敬。

他最早的作品可以追溯到 20 世纪 70 年代末，源于对工具、家具、小型工艺品和废弃材料等普通物品的组合，并受到了杜尚普现成品传统和超现实主义物件 trouvé 的影响。随后，哲学研究和科学研究开始影响他的创作实践，使他开始 尝试使用各种材料（从青铜到树脂，从钢铁到塑料、石膏、木材、玻璃，从家用物品到工业物品，从有机物到合成物），并创作出仍将手工艺与技术相结合的雕塑作品，经常使用机器人技术。

在他的作品中，艺术家从我们周围的一切事物中汲取灵感：从大自然的有机构成，到矿物的晶体结构；从数码处理的图像，到实验室中人工制造的产品；从考古学，到地质学；从艺术史，到生物学。“数百万年来，大自然一直在创造奇妙复杂的形态和结构....。这种多样性令我着迷。而我们则根据简单的几何图形制造出相当简单、重复、易于复制的形式，”艺术家说。这些雕塑是由根部产生的，根部是支撑雕塑的中心结构，雕塑从根部展开，产生许多不同的分支，模仿大自然的形态：“我想创作一件作品，它能产生与观察大自然对我产生的强烈影响相同的效果。从这个意义上说，我对形式背后的理性构造转化为情感特质的方式非常着迷”。在艺术创作过程中，克拉格不断提取、创造、操纵和扭曲形式，创造出语义模糊的雕塑作品，这些作品介于抽象与具象之间，既能让人联想到峡湾海湾等清晰的自然景观，又能让人产生代表人物或熟悉物体的错觉。

转移》展览是对 雕塑的致敬。在新美术馆的展厅中，展出了一些中小型作品以及 素描和水彩画，旨在让人们了解他多产和多方面的创作活动。按照风格和形式标准排列，展出的一百多幅作品展现了克拉格所有作品固有的连贯性和有机性，呈现了多年来精心构建的表现语言，其理念是创作过程也是一条发现之路。艺术家总是以相同的方式进行创作，从绘画到选择材料、实验技巧和选择颜色，与材料一起工作，并从材料及其反应中学习。

位于新美术馆一楼和二楼之间的作品两侧首次展出了 三件不朽的雕塑作品（《对立》、《面具》和《春》），其中一件在博物馆的回廊展出，另一件在因诺琴蒂学院的Cortile degli Uomini展出（《堆栈》），这些作品与文艺复兴时期作为静修和冥想场所的建筑风格进行了对话。

二楼的房间展示了 大量图纸，这些图纸被视为造型设计的基本工具和准备工具，而一楼的房间则通过布局再现了艺术家的工作室。20 世纪 70 年代末，克拉格移居德国伍珀塔尔，在那里他创建了一个设计空间，将其构想为真正的艺术堡垒、 科学实验室，技术人员和手工艺人同时创作多件作品，在工作室中测试技术和材料的极限和能力。2008 年，他在不远处创建了瓦尔德弗里登雕塑公园（Skulpturenpark Waldfrieden），这是一个露天雕塑公园，展出了包括他本人在内的许多当代艺术家的作品，证明了他对广义雕塑的不懈追求。

在举办展览 "TONY CRAGG.转移》展览之际，新月博物馆将于 2022 年 9 月 22 日（星期四）破例免费开放。

照片：新月博物馆

在新月博物馆举办的托尼-克拉格大型专题展览

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