在我看来,米兰乔托(1267 - 1337 年)画展的两大亮点之一是展出了巴隆切利多联画(Baroncelli Polyptych)和中央画板的尖顶部分(另一个亮点则是展出了斯特凡内斯基多联画(Stefaneschi Polyptych),这幅画是首次离开梵蒂冈博物馆)。巴隆切利多联画和它的顶点通常相隔数千公里,因为前者在佛罗伦萨 的圣克罗齐大教堂,而后者保存在加利福尼亚州圣地亚哥的艺术博物馆。费德里科-泽里(Federico Zeri)在美国的碎片中认出了曾经完成多联画中央面板的 “顶端”,这是他的功劳。至于为什么这幅画与其余部分一起消失了,很快就能解释清楚:15 世纪晚期,一位才华横溢的佛罗伦萨画家塞巴斯蒂亚诺-马伊纳尔迪(Sebastiano Mainardi,1460 - 1513 年)发现自己根据当时可接受的做法,对多幅画进行了改动,以适应当时的口味。因此,摒弃了哥特式画框,摒弃了尖顶,以便在文艺复兴时期的长方形画框中插入小格子,在小格子的椭圆形拱门留下的间隙中,出现了清晰的花环式矩阵的红色撒拉弗,毫无疑问地归功于马伊纳尔迪。
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| 巴隆切利多联画的通常位置:佛罗伦萨圣克罗齐大教堂的巴隆切利礼拜堂 |
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| 在"意大利乔托"展览(米兰,王宫,2015 年 9 月 2 日至 2016 年 1 月 10 日)中,《巴龙切利多联画》与它的尖顶重合在一起。 |
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| 乔托和塔迪奥-加迪,《永恒的父亲与天使》,巴隆切利多联画的顶端(约 1328 年;画板上的蛋彩画;71 x 75 厘米;圣地亚哥,圣地亚哥艺术博物馆) |
在后者的中央,我们看到上帝手持写有阿尔法和欧米茄(开始和结束的象征)的书,右手持剑,左手拿着生命之树的树枝。用费德里科-泽里(Federico Zeri)的话说,天使们 “以迅雷不及掩耳之势冲向神像的中央和上部,神像散发出不可抗拒的光芒,即使是纯洁的灵魂也无法忍受”:因此,天使们不得不用手或非常奇特的烟熏玻璃滤镜为自己遮挡耀眼的神光。然而,泽里并没有将天使们的表演归功于乔托,而是归功于塔迪奥-加迪(Taddeo Gaddi,约 1300 - 1366 年)。事实上,必须强调的是,《巴隆切利多联画》是一幅颇有问题的画作:关于这幅画的年代,尤其是关于乔托对这幅画的干预程度,长期以来一直存在争论,因为有人认为这幅画是托斯卡纳大师的杰作,也有人认为乔托或多或少提供了一些帮助。如果说关于年代的争论已经尘埃落定,从而为这幅画找到了与巴隆切利小教堂建成时间(即 1328 年左右)相吻合的时间点,那么要确定这幅代表了乔托艺术创作高峰之一的作品是由乔托以外的人完成的,就变得更加复杂了。正如我们已经提到过的,在中央画板上,我们可以看到圣母加冕的场景,而在两侧的四个画板上,则完全是圣人和音乐家天使的身影,他们正陶醉地沉思着眼前的景象。我们从这幅画中感受到了一种深邃的和谐与精致:这幅画很好地结合了现代人对多幅画的统一性的理解(事实上,五幅画是同一场景的一部分),以及圣人的古风,虽然圣人占据的平面是交错的,但他们的排列却是均衡的,几乎是几何形的。此外,圣人的形象往往是单独的,观察者不可能不注意到第二幅画中戴着红色头饰的人物,他的视线转向了与其他人物相反的方向。 虽然我们不能确定这一点,但这可能是乔托为了暂时打破平衡而插入的一个人物,从而使他的画作更具世俗内涵。使构图更加完美的是那些有品位的天使,他们在演奏乐器时表现出的多样性和准确性使其出自乔托之手几乎无可争议。
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| 乔托和塔迪奥-加迪,巴隆切利多联画(约 1328 年;蛋彩画板,185 x 323 厘米;佛罗伦萨,圣克罗齐大教堂,巴隆切利小教堂) |
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| 中央画板和第二隔间细部 |
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| 乐师天使细部 |
巴隆切利多联画是一件引起激烈争论的作品。直到 19 世纪,这幅画一直被认为是乔托一个人的作品,最早的评论家也是这样认为的,其中包括瓦萨里,他说 “这是乔托的一幅蛋彩画,画中圣母加冕的场面非常用心,还有大量的小雕像,以及天使和圣人唱诗班,都非常用心”,他还说 “这幅画上用金字写着他的名字和一千年”。事实上,这幅作品是托斯卡纳艺术家为数不多的签名作品之一,他在多幅画下部边缘优雅的黑色六角形中,为每个人物加上一个字母,组成OPUS MAGISTRI JOCTI,即 “乔托大师的作品”。学者们最初的质疑正是集中在这个签名上。尤其是阿道夫-文图里(Adolfo Venturi),他认为题词是 15 世纪设计的画框的一部分,这为其他著名艺术史学家的反应铺平了道路,他们紧随其后否认乔托是这幅画的作者:文图里在 1907 年提出了塔迪奥-加迪(Taddeo Gaddi)的名字,皮埃特罗-托伊斯卡(Pietro Toesca)在 1927 年将其定义为 “可信的”(这也是因为他将其与塔迪奥-加迪本人绘制的巴隆切利小教堂壁画联系在一起),并被当时的评论家广泛接受。1941 年,路易吉-科莱蒂(Luigi Coletti)证明了签名的原创性,但他警告说,签名是十四世纪的并不意味着这幅画就自动归属于乔托。罗伯托-隆吉(Roberto Longhi)尤其倾向于承认乔托的手迹,尤其是在中央画板上,基于这些考虑,其他几位学者后来假设,这幅画一定是乔托和他的工作室或他的一位精确的学生(前面提到的塔迪奥-加迪)合作的结果。费德里科-泽里(Federico Zeri)所考虑的正是乔托和塔迪奥-加迪之间的合作。 事实上,这幅多联画与装饰小教堂的加迪壁画密切相关,而这幅画被保存在小教堂中,作品所蕴含的现代理念归功于乔托的天才,这可能暗示了这一假设,而这一假设可能也是当今评论家最青睐的假设。
因此,尽管某些假设似乎已被广泛接受,但在年代和干预问题上还无法得出确定无疑的结论。可以肯定的是,这幅作品是这位彻底改变了艺术史的大师所构思的最迷人的作品之一。
本文作者 : Federico Giannini
Nato a Massa nel 1986, si è laureato nel 2010 in Informatica Umanistica all’Università di Pisa. Nel 2009 ha iniziato a lavorare nel settore della comunicazione su web, con particolare riferimento alla comunicazione per i beni culturali. Nel 2017 ha fondato con Ilaria Baratta la rivista Finestre sull’Arte. Dalla fondazione è direttore responsabile della rivista. Nel 2025 ha scritto il libro Vero, Falso, Fake. Credenze, errori e falsità nel mondo dell'arte (Giunti editore). Collabora e ha collaborato con diverse riviste, tra cui Art e Dossier e Left, e per la televisione è stato autore del documentario Le mani dell’arte (Rai 5) ed è stato tra i presentatori del programma Dorian – L’arte non invecchia (Rai 5). Al suo attivo anche docenze in materia di giornalismo culturale all'Università di Genova e all'Ordine dei Giornalisti, inoltre partecipa regolarmente come relatore e moderatore su temi di arte e cultura a numerosi convegni (tra gli altri: Lu.Bec. Lucca Beni Culturali, Ro.Me Exhibition, Con-Vivere Festival, TTG Travel Experience).
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