Está a punto de dar comienzo la XXXIV edición de la Bienal Internacional de Antigüedades de Florencia, que tendrá lugar en el Palacio Corsini del 26 de septiembre al 4 de octubre de 2026: el evento desvela, por tanto, las principales novedades de esta edición de 2026. Bajo la dirección del nuevo secretario general, Bruno Botticelli, nombrado en abril del año pasado, la feria consolida su liderazgo mundial como mercado de excelencia, gracias a la presencia de unos ochenta marchantes de arte de primer nivel, desde las históricas galerías de Milán, Roma, Florencia, Bolonia, Nápoles y la región veneciana, hasta las prestigiosas firmas de Londres, París, Múnich, Ginebra, Lugano y otras localidades, proyectándose al mismo tiempo hacia una profunda integración con el tejido cultural y urbano de la ciudad.
El objetivo de la nueva dirección es transformar los días de la Bienal en una semana dedicada al arte antiguo y moderno italiano, siguiendo el modelo de grandes eventos internacionales como Art Basel o la Semana del Diseño de Milán, capaz de atraer de todo el mundo a coleccionistas, directores de museos y aficionados, al tiempo que se potencia la oferta cultural de la ciudad. Una visión que encuentra eco en la respuesta de los expertos que integran el comité de selección del evento, así como en la sinergia creada con las principales instituciones del territorio, entre las que se encuentran la Fundación CR Firenze, Casa Buonarroti, el Opificio delle Pietre Dure y la Fundación Palazzo Strozzi.
Bruno Botticelli ha definido la BIAF como «una auténtica fiesta del arte italiano». Se trata, según ha declarado, del único evento del mundo «con un enfoque tan especializado en nuestro patrimonio». La belleza del Palacio Corsini y de la ciudad de Florencia la convierten en mucho más que una feria: es una experiencia cultural inmersiva. El vínculo entre la BIAF y Florencia debe reforzarse cada vez más: su periodicidad bienal y las extraordinarias oportunidades de visita que surgen en torno a la feria hacen de este evento algo único e inimitable».
El nombramiento de Botticelli marca una línea de continuidad con la tradición trazada a lo largo de los años por sus predecesores, Fabrizio Moretti y Giovanni Pratesi, aunque los tiempos cambian rápidamente: en una época dominada por la aceleración digital y la inteligencia artificial, la BIAF 2026 pretende así volver a situar en el centro los valores de lo antiguo, es decir , la singularidad, la autenticidad, la materia y la perdurabilidad, presentándose como un ecosistema de formación cultural capaz de dialogar con el diseño, la moda y la alta artesanía, con el objetivo de valorizar plenamente el «made in Italy», prestando especial atención también a la formación dirigida a los más jóvenes.
El Palacio Corsini acogerá a los expositores durante los dos días previos a la apertura al público, cuando un comité de selección compuesto por más de sesenta figuras de referencia —entre restauradores, directores de museos y comisarios— examinará todas las obras propuestas por los galeristas para garantizar su estado de conservación y su autenticidad. La comisión científica que se encargará de la selección se articula en una sección dedicada a la pintura, presidida por Jean-Patrice Marandel y copresidida por Carlo Falciani y Carl Strehlke (integrada por Daniele Benati, George Bisacca, Anna Bozena Kowalczyk, Stefano Causa, Sonia Chiodo, Maria Cecilia Fabbri, Carlo Falciani, Luca Fiorentino, Gaudenz Freuler, Arturo Galansino, Loredana Gallo, Peter Kerber, Richard Knight, Francesco Leone, Jean-Patrice Marandel, presidente, Fernando Mazzocca, Alessandro Morandotti, Raffella Morselli, Gianni Papi, Nicoletta Pons, Giuseppe Porzio, Furio Rinaldi, Sergio Risaliti, Daniele Rossi, Carl Strehlke, Angelo Tartuferi, Maria Cristina Terzaghi, Caterina Volpi y Emanuele Zappasodi), y otra dedicada a la escultura, dirigida por Andrea Bacchi y coordinada por Riccardo Bacarelli (integrada por Sandro Bellesi, Silvestra Bietoletti, Laura Cavazzini, Maichol Clemente, C.D. Dickerson, Aldo Galli, Giancarlo Gentilini, Simone Guerriero, Francesco Leone, Marco Longari, Fernando Mazzocca, Riccardo Naldi, Walter Padovani, Alfonso Panzetta, Claudio Pizzorusso, Mauro Pratesi, Alberto Salvadori y Mario Scalini) y una comisión de mobiliario y artes decorativas, coordinada por David Sestieri (los expertos son: Adriano Amendola, Marco Arosio, Dora Liscia Bemporad, Simone Chiarugi, Enrico Colle, Andrea De Miglio, Roberto Fersini, Maurizio Fioravanti, Claudio Franchi, Riccardo Franci, Marino Marini, Massimo Moretti, Alfonso Panzetta, Pier Maria Scagliola y Valerio Terraroli).
Entre los grandes protagonistas de esta edición destaca la excepcional exposición, en el Salón del Trono del Palacio Corsini, del dibujo de Miguel Ángel para el proyecto nunca realizado de la fachada de la Basílica de San Lorenzo, conservado en la Casa Buonarroti y objeto de una minuciosa intervención diagnóstica y conservadora llevada a cabo por el Opificio delle Pietre Dure, financiada íntegramente por la Fundación CR Firenze. La campaña de diagnóstico preliminar se llevó a cabo en agosto en los laboratorios del Opificio de la Fortezza da Basso, y fue seguida de la restauración propiamente dicha. Otro invitado ilustre de la Bienal seráel Apolo del Belvedere, en bronce, de Pier Jacopo Alari Bonacolsi, datado aproximadamente entre 1498 y 1502, procedente de la Galería Giorgio Franchetti de la Ca’ d’Oro de Venecia, cuya restauración completa y nueva exposición está financiando la Fundación Venetian Heritage, como muestra de una colaboración entre el sector público y el privado.
Además, se han establecido acuerdos de reciprocidad y descuentos cruzados para los visitantes de la BIAF con los Museos Cívicos de Florencia, entre los que se incluyen el Palazzo Vecchio, el complejo de Santa Maria Novella, el Museo Novecento, el Museo Stefano Bardini y la Capilla Brancacci, así como con la Casa Buonarroti y la Fundación Palazzo Strozzi, con motivo de la exposición «Broken. El poder del fragmento», que abrirá sus puertas al público el 26 de septiembre. Con este motivo, en la plaza Strozzi se instalará un jardín a la italiana decorado con esculturas antiguas cedidas por los galeristas de la Bienal, para marcar el regreso de los anticuarios al lugar donde nació la BIAF en 1959. Entre los actos programados en la ciudad, el lunes 28 de septiembre destacan la presentación de dos mayólicas mediceas donadas al Museo de San Marcos y una iniciativa de «historia viva» en el Museo Bardini, con una visita teatralizada siguiendo los pasos del anticuario Stefano Bardini.
Durante los días de la Bienal, Florencia se convertirá en un auténtico teatro del arte a pie de calle. Entre los momentos más destacados figura la exposición en el Museo delle Pietre Dure de Jacopo Sansovino, «Los materiales humildes, una obra maestra veneciana», que presenta la «Virgen con el Niño y dos querubines», conocida como «Madonna delle Muneghette» y atribuida a Jacopo Sansovino, procedente de Venecia y a la que se le ha devuelto su fuerza expresiva gracias a una compleja restauración financiada por la Fundación Venetian Heritage. Entre las inauguraciones más destacadas figuran también la exposición individual de Victor Man en el Museo Novecento, los grabados de Durero y Parmigianino en el Palacio Medici Riccardi, la apertura del nuevo espacio de la Colección Casamonti en el Palacio San Giorgio, las esculturas de la exposición «Drama: four acts en el Forte Belvedere y el diálogo entre Berlinde De Bruyckere y el Dios Fluvial de Miguel Ángel en la Accademia delle Arti del Disegno, comisariada por Carlo Falciani. El 23 de septiembre, a partir de las 18:00, se inaugurarán además dos exposiciones en otras tantas galerías florentinas de anticuarios presentes en la BIAF: la retrospectiva «Silvana Weiller. Impresiones entre identidad y materia en la Galería Marletta y The Timeless Gaze, diálogo entre Emily Young y los antiguos maestros, en la Galería Frascione.
Para garantizar una acogida de alto nivel, la BIAF ha habilitado un mostrador de información dedicado a las llegadas al aeropuerto de Florencia, que estará operativo a partir del 23 de septiembre gracias a la colaboración con Toscana Aeroporti y el Ayuntamiento de Florencia, donde se distribuirá material en inglés. Además, se renueva la colaboración con Gucci, patrocinador principal del evento, que se encargará de la acogida de invitados y expositores a través de la oferta gastronómica de Gucci Garden y Gucci Osteria; la decoración vegetal correrá a cargo de Mati Piante, mientras que el diseño de los espacios lleva la firma de Matteo Corvino y Minotti. International Motors será, por segundo año consecutivo, el socio automovilístico oficial de la Bienal con una flota de vehículos Range Rover, mientras que el perfumista Lorenzo Villoresi enriquecerá los espacios del evento con una fragancia cítrica de su propia colección.
La velada de gala de la BIAF, a la que solo se puede asistir con invitación, tendrá lugar el 24 de septiembre en el Palacio Corsini y acogerá, a las 22:30, en el Lungarno del mismo nombre, la actuación de la soprano Carolina López Moreno, que también podrá ser vista por el público florentino, ya que se trata de un espectáculo al aire libre. El sábado 26 de septiembre, en el Palazzo Vecchio, tendrá lugar a partir de las 10:30 la ceremonia inaugural, con la entrega del Premio Lorenzo d’Oro, realizado este año en colaboración con los maestros orfebres florentinos, entre los que se encuentran Pampaloni 1902, Franco Lapini y Pestelli, y que se otorgará a una figura pública que haya destacado en la difusión del arte italiano en el mundo; entre los invitados se encuentra el artista Julian Schnabel, y el galardón se entregará en presencia de la alcaldesa Sara Funaro.
El Salón del Trono del Palacio Corsini acogerá además, del 25 de septiembre al 3 de octubre, un denso programa de encuentros, conferencias y presentaciones editoriales con los estudiosos más destacados y representantes de instituciones museísticas internacionales. Las actividades comienzan el viernes 25 de septiembre con un encuentro dedicado a los grandes retos de la conservación internacional, organizado por el World Monuments Fund Italia, centrado en el proyecto «Legacy» de Rafael y en la restauración de la Loggia Vaticana, a la que seguirá, a las 16:00 horas, la presentación del libro *Lost & Found*, dedicado a los interiores de Celeste D’Anna, con edición a cargo de Cesare Cunaccia y publicado por Gruppo Editoriale, en presencia del autor y de la propia D’Anna. El programa continúa con sesiones dedicadas a los grandes maestros, desde los volúmenes en honor a Angelo Tartuferi hasta el ensayo *Il mestiere del conoscitore. Caravaggio*, publicado por la Fundación Federico Zeri y editado por Anna Maria Ambrosini Massari, Andrea Bacchi y Tomaso Montanari, además de análisis en profundidad sobre obras maestras redescubiertas, como la pintura de Francesco Ruschi, los retablos del Reino de Nápoles, el retrato de Sofonisba Anguissola realizado en Cremona y nuevos estudios sobre el siglo XIV florentino. Tampoco faltan incursiones en la actualidad del mercado del arte, con el lanzamiento de la plataforma digital «Lots of Zeri» para la trazabilidad de las fuentes de época. El 29 de septiembre a las 15:00 horas se presentará la novela histórica *Finché tutto splende* (Mientras todo brilla ), de Lucia Cimini, publicada por Rizzoli y dedicada a las vicisitudes de las hermanas Nedda y Gigina Necchi y a la creación de la famosa Villa Necchi de Milán, mientras que el 1 de octubre, a las 18:45, está programada una cita titulada «Breves lecciones de historia del arte – Crisis», a cargo de Michele Dantini, dedicada al cambio y a los retos a los que se han enfrentado los artistas a lo largo de los siglos en relación con la idea de crear una obra maestra. El ciclo de encuentros llega a su fin el viernes 2 de octubre con la ceremonia oficial de clausura y las novedades editoriales de Marco Riccomini y del editor Umberto Allemandi, mientras que la despedida definitiva correrá a cargo, el sábado 3 de octubre, de una mesa redonda moderada por Maria Chiara Donnini, cuyo objetivo será intentar trazar el futuro del mercado internacional de antigüedades.
Entre las novedades editoriales de esta edición destaca, además, la transformación de la histórica revista de la feria en un auténtico catálogo oficial, un volumen bilingüe con un refinado diseño gráfico, comisariado por Cesare Cunaccia y editado por el Gruppo Editoriale, concebido como una herramienta duradera de análisis científico a través de ensayos firmados por comisarios, estudiosos y directores de los principales museos internacionales. La Bienal podrá visitarse todos los días de 10:30 a 19:30, con taquilla abierta hasta las 19:00. La entrada general cuesta 25 euros, mientras que se aplica una tarifa reducida de 10 euros para los residentes en el área de la Ciudad Metropolitana de Florencia, para grupos organizados de un mínimo de doce personas con reserva previa y para los visitantes con discapacidad y sus acompañantes; la entrada es gratuita para los menores de dieciséis años y para los titulares de la tarjeta VIP de la Bienal. Las entradas se pueden adquirir en línea en la página web de TicketOne.
La Bienal acogerá a unos ochenta expositores cuidadosamente seleccionados entre los protagonistas del mercado artístico nacional e internacional. A continuación, la lista completa: 800/900 Artstudio (Livorno - Lucca), Al Fine Art Antonacci Lapicirella (Roma), Alice Fine Art (Rímini), Altomani & Sons (Milán - Pesaro), Antichità Giglio (Milán), Paolo Antonacci (Roma), Giovanni Asioli Martini Antiquario (Imola - Bolonia), Bacarelli Antichità (Florencia), Giorgio Baratti Antiquario (Milán), Bottegantica (Milán), Botticelli Antichità (Florencia), Maurizio Brandi Antiquario (Nápoles), Brun Fine Art (Londres - Milán), Butterfly (Lugano), Callisto Fine Arts (Londres), Roberto Campobasso (Nápoles), Cantore Galleria Antiquaria (Módena), Mirco Cattai Fine Art & Antique Rugs (Milán), Attilio Cecchetto Antiquario (San Vito di Altivole - Treviso), Alessandro Cesati (Milán), Copetti Antiquari (Udine), Cortona Fine Art (Milán), Alessandra Di Castro (Roma), Ed Gallery (Piacenza), Enrico Gallerie D’Arte (Milán - Génova), Fondantico de Tiziana Sassoli (Bolonia), Enrico Frascione (Florencia), Frascione Gallery (Florencia - Palm Beach, Florida), Galerie Canesso (París - Milán), Galleria Berardi (Roma), Galleria Continua (San Gimignano - Pekín - Boissy-le-Châtel - La Habana), Galleria D’Arte Frediano Farsetti (Milán), Galleria Roberto Ducci (Florencia), Galleria Gomiero (Montegrotto Terme - Padua), Galería Marletta (Florencia), Galería Poggiali (Florencia - Milán - Pietrasanta), Galería Russo (Roma), Galería Carlo Virgilio & C. (Roma), Gallo Fine Art (Milán - Solesino), Galería Turchi Antichità (Florencia), Michele Gargiulo «Antiquario» (Nápoles), Giacometti Old Master Paintings (Nápoles), Flavio Gianassi FG Fine Art (Londres), Goldfinch Fine Arts (Génova), Hartford Fine Art - Lampronti Gallery (Londres), Iotti Antichità (Reggio Emilia), Matteo Lampertico Arte Antica e Moderna (Milán), Leone (Nápoles), Longari Arte Milano (Milán), Lullo Pampoulides (Londres), Maison D’Art (Mónaco), Mearini Fine Art (Perugia), Milani Antichità (Solesino - Padua), Sandro Morelli (Florencia), Renzo Moroni (Roma), Maurizio Nobile Fine Art (Bolonia - Milán), Carlo Orsi (Milán), Orsini Arte e Libri (Milán), Osart Gallery (Milán), Walter Padovani (Milán), Parronchi Dipinti ’800-’900 S.r.l. (Florencia), Pennisi (Milán), Raffaello Pernici (Rosignano Marittimo - Livorno), Piva & C. (Milán), Reve Art (Bolonia), Romano Fine Art (Florencia), Romigioli Antichità (Legnano - Milán), Salamon & C. (Milán), Santa Tecla (Padua), Escultura Italiana de Dario Mottola (Milán), Rob Smeets Old Master Paintings (Ginebra), Società di Belle Arti (Viareggio - Milán), Gian Enzo Sperone (Sent - Suiza), Tettamanti Antichità (Florencia), Tomasso Ltd. (Londres - Leeds), Tornabuoni Arte (Florencia - Milán - Forte dei Marmi - Roma - París - Crans Montana), Verdini (Roma), Voena (Milán, Londres, St. Moritz).
|
| Todo listo para la Bienal Internacional de Antigüedades de Florencia 2026: la exposición se renueva |
Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.
IT
EN
FR
DE
CN
