Del 1 de octubre de 2026 al 28 de febrero de 2027, el Museo Arqueológico Municipal de Bolonia acogerá la exposición« : Elliott Erwitt. El arte de observar», dedicada a uno de los protagonistas de la fotografía del siglo XX. El proyecto, comisariado por Biba Giacchetti y producido y organizado por Civita Mostre e Musei en colaboración con el Museo Arqueológico Cívico del Sector de Museos Cívicos del Ayuntamiento de Bolonia, propone una relectura de la obra de Elliott Erwitt (París, 1928 - Nueva York, 2023) que va más allá de sus imágenes más conocidas para centrarse en la figura del hombre detrás del objetivo.
La exposición reúne alrededor de cien fotografías que abarcan toda la carrera del autor, combinando las instantáneas que han pasado a formar parte del imaginario colectivo con un importante conjunto de imágenes procedentes de su colección privada, muchas de las cuales nunca se han mostrado al público. El recorrido pretende reflejar la complejidad de una mirada capaz de unir la memoria personal y la historia colectiva, poniendo de relieve la relación entre la experiencia biográfica y la creación fotográfica.
La exposición se presenta como un retrato en movimiento del fotógrafo: junto al autor reconocido por su capacidad para transformar lo cotidiano en imágenes universales, surge, de hecho, el padre, el marido, el amigo, el viajero y el observador de la condición humana. Las fotografías más conocidas se remontan así a su origen privado, mostrando cómo incluso las instantáneas que se han convertido en símbolos del siglo XX nacieron de episodios personales.
El recorrido de la exposición se articula en cinco secciones y acompaña al visitante a través de la vida y la obra de Erwitt. Junto a las imágenes que consolidaron su fama internacional —incluidas las que formaron parte de la histórica exposición *The Family of Man*, comisariada por Edward Steichen en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1955—, hay un capítulo dedicado a la obra más íntima del artista.
En esta parte de la exposición, la fotografía adopta la forma de un diario personal, sin limitarse al ámbito familiar. Las imágenes dedicadas a sus esposas, hijos, amigos y a las personas que han formado parte de la vida de Erwitt narran, de hecho, emociones, relaciones y gestos capaces de conmover a un público más amplio. Entre los retratados también aparece Edward Steichen, maestro y referente para el fotógrafo, retratado junto a su primera hija, además de Sammy, el perro que le acompañó durante muchos años.
Incluso fotografías ya célebres se presentan desde una nueva perspectiva. Es el caso del retrato de la pequeña Ellen observada por su madre, una imagen que se ha convertido en una de las fotografías emblemáticas del siglo XX y que vuelve a situarse en el contexto original de un momento de la vida familiar de Erwitt, transformado posteriormente, casi sin darse cuenta, en un icono universal. Además, algunas obras pertenecen a un corpus inédito y se exponen por primera vez. Cada fotografía va acompañada de textos que reconstruyen el contexto humano, afectivo y biográfico del que surgió.
En el centro del proyecto curatorial se encuentra la idea de una fotografía profundamente autobiográfica. La ironía que caracteriza la obra de Erwitt se interpreta como el resultado de una capacidad especial para observar las contradicciones de la existencia, las fragilidades, la ternura y los aspectos impredecibles de la vida cotidiana.
Las fotografías privadas dialogan así con los grandes reportajes, con los acontecimientos que marcaron el siglo XX y con los retratos de personalidades de la política, el cine y la cultura internacional. El funeral del presidente John Fitzgerald Kennedy, los encuentros con estrellas del cine, las imágenes callejeras y los episodios de la vida familiar conviven en un mismo relato, lo que demuestra que, para Erwitt, no existía una separación clara entre la historia y la dimensión personal.
Un capítulo específico de la exposición está dedicado a la relación entre el fotógrafo e Italia. Antes de emigrar a Estados Unidos, Erwitt pasó en Milán un periodo fundamental de su formación. A los diez años se vio obligado a abandonar el país con su familia a causa de las leyes raciales fascistas, pero este alejamiento nunca interrumpió su vínculo con Italia, a donde regresó en numerosas ocasiones a lo largo de su vida.
Los años que pasó en Milán contribuyeron a la construcción de su imaginario visual y de su sensibilidad cultural. Italia siguió siendo para Erwitt una especie de patria sentimental, un lugar vinculado a la memoria personal y destinado a resurgir en su forma de ver el mundo. Esta relación se pone de manifiesto en el recorrido de la exposición a través de fotografías y textos que trazan una biografía europea e internacional.
Las imágenes van acompañadas de textos inéditos firmados por Biba Giacchetti, quien compartió con Erwitt más de treinta años de colaboración profesional y amistad. Esta relación le ha permitido acceder a materiales, relatos y testimonios que constituyen el núcleo original de la exposición. A través de recuerdos personales, conversaciones y episodios poco conocidos de la vida del fotógrafo, la exposición propone así una lectura de la obra de Erwitt en la que se entrelazan la fotografía, la memoria y la biografía.
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| Elliott Erwitt, en Bolonia: la faceta más íntima del fotógrafo que retrató el siglo XX |
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