Del 19 de septiembre de 2026 al 10 de enero de 2027, el Centro de Arte Contemporáneo Luigi Pecci de Prato dedica a Lorenza Longhi (Lecco, 1991) la exposición «Villa Delizia», comisariada por Michele Bertolino, la primera exposición individual de la artista en una institución italiana. El proyecto continúa la trayectoria emprendida por el Centro Pecci para profundizar en la investigación de artistas italianos que ocupan un lugar destacado en el panorama artístico nacional e internacional.
La práctica de Longhi indaga en la construcción del deseo y la circulación de los objetos en la sociedad contemporánea, centrándose especialmente en los mecanismos a través de los cuales los bienes se presentan, se desean y se consumen. La artista observa la vida cotidiana y utiliza elementos relacionados con el mundo del consumo, desde muebles de diseño hasta tejidos y pasamanerías, para cuestionar los códigos que rigen nuestra relación con los objetos.
En las obras de Lorenza Longhi aparecen de forma recurrente elementos como el ornamento, el kitsch y el glamour, utilizados para sacar a la luz los códigos estéticos compartidos por la sociedad. Sin embargo, estos lenguajes se someten a un proceso de ambigüedad: lo que parece atractivo y deseable se pone al mismo tiempo en tela de juicio.
El objetivo es hacer reconocibles las formas a través de las cuales se construye el deseo, creando al mismo tiempo un espacio de concienciación en el que el público pueda cuestionarse los mecanismos del consumo y del gusto. La práctica del «hazlo tú mismo» desempeña un papel importante en la investigación de la artista. Longhi combina materiales encontrados y recuperados y experimenta con una técnica particular de serigrafía sin plantilla, utilizando plantillas y fragmentos recuperados directamente sobre la superficie de impresión. La reutilización de los materiales permite así valorizar también los errores, los accidentes y las variaciones imprevistas, transformándolos en parte integrante de la obra. El fracaso adquiere, por tanto, un valor preciso: se convierte en una forma de resistencia a la retórica de la eficiencia y la perfección que caracteriza a la sociedad contemporánea.
Montadaen el Ala Nio con el apoyo de Cellerese, la exposición interviene directamente en la arquitectura del Centro Pecci, transformando el espacio expositivo en un entorno envolvente. Longhi trabaja sobre las ventanas circulares del techo, retapiza los sofás históricos de la institución y retoma algunas soluciones de montaje ideadas por Formafantasma para la colección permanente del Centro Pecci. Pasamanerías, asientos, cojines, un portal y algunas pegatinas para cristales contribuyen a la construcción de un entorno que no se limita a albergar las obras, sino que se convierte en parte integrante del proyecto. De este modo, el montaje centra la atención en las propias estrategias expositivas y en la forma en que la organización de un espacio puede influir y orientar la mirada del visitante. La arquitectura se transforma así en una herramienta a través de la cual reflexionar sobre la percepción del arte y sobre las formas en que los objetos se presentan al público.
Para la exposición, Lorenza Longhi ha creado también varios lienzos de gran formato, todos ellos realizados expresamente para la ocasión. Para estas obras, la artista ha seleccionado tejidos procedentes de fábricas y empresas de la zona de Prato, entre las que se encuentran Cangioli 1859 y Tessilfibre. Longhi ha intervenido en estos materiales mediante serigrafías y flocados, realizados gracias a la colaboración con Floccatura Balmar. Los tejidos se desprenden de su función original y se recontextualizan dentro de la obra. A través de este proceso, los materiales vinculados a la producción industrial y al consumo se convierten en elementos de composiciones de gran refinamiento formal.
Sin embargo, la transformación también permite visibilizar las dinámicas económicas, simbólicas y culturales que atraviesan la producción contemporánea. La recontextualización de los materiales asume, por tanto, una función crítica, sacando a la luz aspectos que normalmente permanecen ocultos tras el uso cotidiano de los objetos.
La exposición va acompañada de una publicación editada por Mousse Publishing, concebida por la artista como un auténtico catálogo de las obras presentadas. Bajo el título *Opera d’arte nella Villa Delizia*, el volumen recoge contribuciones dedicadas a la investigación sobre Longhi, firmadas por la historiadora de la moda y comisaria Marta Franceschini, la comisaria Alice Motard y el historiador del arte Giorgio Motisi, junto con el comisario Michele Bertolino. A través de textos originales y diferentes perspectivas críticas, el libro amplía la interpretación de las obras expuestas y profundiza en los temas que atraviesan la práctica del artista: desde el consumo hasta la estética, desde la ornamentación hasta la producción industrial, pasando por la relación entre los objetos, el deseo y el espacio expositivo.
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| Lorenza Longhi en el Centro Pecci de Prato con «Villa Delizia», su primera exposición individual en una institución italiana |
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