Una gran exposición sobre Canova y su legado en el Mart de Rovereto


En el Mart de Rovereto, del 17 de diciembre de 2021 al 18 de abril de 2022, la gran exposición "Canova entre la inocencia y el pecado" explorará el legado de Antonio Canova desde su época hasta nuestros días, con más de 200 obras.

Con motivo del segundo centenario de la muerte del artista, el Mart celebra el legado de uno de los maestros de la escultura más importantes de todos los tiempos: Antonio Canova (Possagno, 1757 - Roma, 1822). Y lo hace con Canova entre la inocencia y el pecado, una gran exposición que, del 17 de diciembre de 2021 al 18 de abril de 2022, explora la relevancia de su obra en los lenguajes contemporáneos, desde la fotografía hasta las experiencias escultóricas más recientes, poniendo de relieve conexiones, diálogos, continuidades y contrastes. Con su obra, Canova encarnó el ideal de belleza eterna, fundado en principios de armonía, medida y equilibrio, erigiéndose en el máximo exponente del Neoclasicismo italiano. Su investigación, rica en referencias al pasado, se abre al futuro, dejando como legado un ideal estético que perdura hasta nuestros días.

Con más de 200 obras, la exposición, comisariada por Beatrice Avanzi y Denis Isaia, investiga cómo este legado ha influido en los lenguajes contemporáneos, presentando algunas de las experiencias artísticas más significativas en los campos de la fotografía y la escultura, en pos de un ideal de belleza que encuentra diferentes declinaciones a lo largo del recorrido expositivo: de la imitación a la celebración, hasta el cuestionamiento y la negación.

En una instalación en la que predominan el blanco y el negro, el verdadero protagonista es el cuerpo. Si algunos de los artistas de la exposición optan por idealizarlo o estetizarlo, otros describen una belleza anticanónica y “anticanoviana” que contempla y contiene su contrario. En ambos casos, el cuerpo es un icono.

La exposición se divide en cinco secciones en las que conviven obras de Canova y de artistas contemporáneos. En las obras de varios artistas activos en el siglo pasado, la práctica de la escultura se convierte en un ejercicio de maestría y en la expresión de una investigación que renueva y actualiza el canon de Canova. La sala central de la exposición presenta sugerentes diálogos entre Canova y los más grandes fotógrafos de desnudos del siglo XX: Helmut Newton; Jean-Paul Goude, Robert Mapplethorpe, Edward Weston, Irving Penn, Horst P. Horst. Una verdadera investigación sobre la perfección de la técnica y la forma. A ellos se contraponen fotógrafos que han llevado a cabo investigaciones de signo opuesto, como Miroslav Tichý, Jan Saudek y Joel-Peter Witkin. Por último, una sección está dedicada a los fotógrafos que prestaron su objetivo para documentar e interpretar el arte de Canova: los hermanos Alinari, Aurelio Amendola, Paolo Marton, Massimo Listri y Luigi Spina.

En la plaza del museo, en el centro de la fuente, el público se encuentra con la obra del escultor Fabio Viale, que desde hace algunos años subvierte las obras maestras de los maestros clásicos tatuándolas.

La exposición Canova entre la inocencia y el pecado estará abierta hasta el 18 de abril de 2022.

Para más información, visite la web oficial del Mart.

Imagen: Antonio Canova, Ninfa durmiente (1820; Possagno, Museo Gypsotheca Antonio Canova)

Una gran exposición sobre Canova y su legado en el Mart de Rovereto
Una gran exposición sobre Canova y su legado en el Mart de Rovereto


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