在罗韦雷托市场举办的关于卡诺瓦及其遗产的大型展览

在这位艺术家逝世二百周年之际，艺术市场庆祝了有史以来最重要的雕塑大师之一的遗产：安东尼奥-卡诺瓦（Antonio Canova，1757 年出生于波萨尼奥，1822 年出生于罗马）。从 2021 年 12 月 17 日至 2022 年 4 月 18 日，卡诺瓦将举办 "纯真与罪恶"大型展览，探讨卡诺瓦的作品在当代语言中的意义，从摄影到最新的雕塑体验，突出联系、对话、连续性和对比。卡诺瓦的作品体现了建立在和谐、度量和平衡原则基础上的永恒之美的理想，使他成为意大利新古典主义最伟大的代表人物。他的研究蕴含着对过去的丰富借鉴，同时又面向未来，留下了流传至今的美学理想。

展览由Beatrice Avanzi 和Denis Isaia 共同策划，展出了 200 多件作品，探讨了这一遗产对当代语言的影响，展示了摄影和雕塑领域最重要的艺术经验，追寻美的理想。

在这个以黑白为主色调的装置中，真正的主角是身体。如果说展览中的一些艺术家选择将身体理想化或审美化，那么另一些艺术家则描述了一种反传统和 “反卡诺维克 ”的美，对其反面进行了思考和包含。在这两种情况下，身体都是一种象征。

展览分为五个部分，卡诺瓦的作品与当代艺术家的作品并存。在一些活跃于上个世纪的艺术家的作品中，雕塑实践成为了精湛技艺的演练，也是更新和完善卡诺瓦经典的研究成果的体现。展览的中心展厅展示了卡诺瓦与 20 世纪最伟大的裸体摄影师之间的对话：赫尔穆特-牛顿、让-保罗-古德、罗伯特-梅普尔索普、爱德华-韦斯顿、欧文-潘、霍斯特-P-霍斯特。这是对完美技术和形式的真正探索。米罗斯拉夫-蒂奇（Miroslav Tichý）、扬-绍德克（Jan Saudek）和乔尔-彼得-维特金（Joel-Peter Witkin）等摄影师则从事相反的研究。最后，还有一部分专门介绍那些用镜头记录和诠释卡诺瓦艺术的摄影师：阿利纳里兄弟、奥雷利奥-阿门多拉、保罗-马顿、马西莫-利斯特里和路易吉-斯皮纳。

在喷泉中心的博物馆广场上，公众看到了雕塑家法比奥-维亚莱（Fabio Viale）的作品，几年来，他一直在用纹身的方式颠覆古典大师的杰作。

天真与罪恶之间的卡诺瓦》展览将持续到 2022 年 4 月 18 日。

如需了解更多信息，请访问Mart 的官方网站。

图片：安东尼奥-卡诺瓦，《沉睡的仙女》（1820 年；波萨尼奥，安东尼奥-卡诺瓦 Gypsotheca 博物馆）

在罗韦雷托市场举办的关于卡诺瓦及其遗产的大型展览

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