El artista Jeffrey Gibson (Colorado Springs, Colorado, 1972), miembro de la Mississippi Band of Choctaw Indians y de ascendencia cherokee, creará nuevas esculturas para los nichos de la fachada de la Quinta Avenida del Metropolitan Museum de Nueva York. Por encargo del museo, Gibson creará cuatro esculturas figurativas para reflexionar sobre las relaciones entre todos los seres vivos y el medio ambiente, que formarán parte de la Comisión de la Fachada Génesis: Jeffrey Gibson, The Animal That Therefore I Am, expuesta del 12 de septiembre de 2025 al 9 de junio de 2026.
Se trata del sexto encargo que el museo realiza para su fachada histórica y el último de una serie de encargos contemporáneos, en los que el museo invita a artistas a crear nuevas obras de arte, estableciendo un diálogo entre la práctica artística, la colección del Met, el propio museo y el público.
Las nuevas obras de Jeffrey Gibson para los nichos se inspirarán en su iconografía ya establecida, construida sobre un lenguaje visual dinámico que fusiona cosmovisiones e imaginería indígena con abstracción, patrones, materialidad y texto.
“Jeffrey Gibson es uno de los artistas más extraordinarios de su generación y una figura pionera en el campo del arte nativo e indígena”, declaró Max Hollein, Director y Consejero Delegado del Metropolitan Museum. “Estas nuevas obras se basan en su característico uso de materiales poco convencionales y formas reinterpretadas para explorar historias y el mundo natural que a menudo se pasan por alto. Estamos deseando inaugurar sus esculturas monumentales para la icónica fachada de la Quinta Avenida del Met.”
“Jeffrey Gibson es un artista extraordinariamente en sintonía con la variedad de vida que abarca nuestro mundo: la humana, la animal, la propia tierra. Su arte vibra y se alimenta de esa vida, de las historias que nunca nos abandonan y de los futuros que su visión hace posibles”, declaró David Breslin, Conservador Jefe de Arte Moderno y Contemporáneo del Centro de Investigación de Arte Moderno Leonard A. Lauder.
Jeffrey Gibson, artista interdisciplinar que creció en Estados Unidos, Alemania y Corea, representó a Estados Unidos en la Bienal de Venecia de 2024, con motivo de la 60ª Exposición Internacional de Arte. Con el proyecto The space in which to place me, comisariado por Abigail Winograd y Kathleen Ash-Milby, Gibson fue el primer artista nativo en protagonizar un proyecto monográfico en el Pabellón de Estados Unidos: su objetivo era crear una narrativa contra los estereotipos hacia los nativos americanos, pero también hacia la comunidad LGBTQ+. Y también contra la “cromofobia”, como él la llama, del arte contemporáneo a través de una explosión de colores, su seña de identidad.
Desde la década de 2000, su obra no ha dejado de revelar nuevas formas de abstracción, uso del texto y color. En particular, ha criticado las formas reductivas en que la cultura indígena ha sido históricamente aplanada e indebidamente instrumentalizada.
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| El artista cherokee Jeffrey Gibson creará nuevas esculturas para la fachada histórica del Metropolitan Museum |
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