Der Künstler Jeffrey Gibson (Colorado Springs, Colorado, 1972), Mitglied der Mississippi-Bande der Choctaw-Indianer und von den Cherokee abstammend, wird neue Skulpturen für die Nischen der Fassade des New Yorker Metropolitan Museums in der Fifth Avenue schaffen. Im Auftrag des Museums wird Gibson vier figurative Skulpturen schaffen, die über die Beziehungen zwischen allen Lebewesen und der Umwelt nachdenken. Sie bilden die Genesis Facade Commission: Jeffrey Gibson, The Animal That Therefore I Am, die vom 12. September 2025 bis zum 9. Juni 2026 zu sehen sein wird.
Dies ist der sechste Auftrag, den das Museum für seine historische Fassade erteilt hat, und der jüngste in einer Reihe von zeitgenössischen Aufträgen, mit denen das Museum Künstler einlädt, neue Kunstwerke zu schaffen und einen Dialog zwischen künstlerischer Praxis, der Sammlung des Met, dem Museum selbst und der Öffentlichkeit herzustellen.
Jeffrey Gibsons neue Werke für die Nischen werden von seiner bereits etablierten Ikonografie inspiriert sein, die auf einer dynamischen Bildsprache basiert, die Weltanschauungen und indigene Bilder mit Abstraktion, Mustern, Materialität und Text verbindet.
“Jeffrey Gibson ist einer der außergewöhnlichsten Künstler seiner Generation und eine Pionierfigur auf dem Gebiet der Kunst der Ureinwohner”, so Max Hollein, Direktor und Chief Executive Officer des Metropolitan Museum. “Diese neuen Werke bauen auf seinem unverwechselbaren Gebrauch von unkonventionellen Materialien und neu interpretierten Formen auf, um oft übersehene Geschichten und die natürliche Welt zu erforschen. Wir freuen uns darauf, seine monumentalen Skulpturen für die ikonische Fassade des Met in der Fifth Avenue zu enthüllen.”
“Jeffrey Gibson ist ein Künstler, der ein außergewöhnliches Gespür für die Vielfalt des Lebens in unserer Welt hat: das menschliche, das tierische und das irdische. Seine Kunst vibriert und speist sich aus diesem Leben, den Geschichten, die uns nie verlassen, und der Zukunft, die seine Vision möglich macht”, sagte David Breslin, Chefkurator für moderne und zeitgenössische Kunst am Leonard A. Lauder Research Center for Modern Art.
Jeffrey Gibson, ein interdisziplinärer Künstler, der in den Vereinigten Staaten, Deutschland und Korea aufgewachsen ist, vertritt die Vereinigten Staaten auf der Biennale von Venedig 2024, anlässlich der 60. Mit dem Projekt The space in which to place me, das von Abigail Winograd und Kathleen Ash-Milby kuratiert wurde, war Gibson der erste einheimische Künstler, der in einem monografischen Projekt im US-Pavillon vertreten war: Sein Ziel war es, eine Erzählung zu schaffen, die sich gegen Stereotypen gegenüber amerikanischen Ureinwohnern, aber auch gegenüber der LGBTQ+-Gemeinschaft richtet. Und auch gegen die “Chromophobie”, wie er sie nennt, in der zeitgenössischen Kunst durch eine Explosion der Farben, sein Markenzeichen.
Seit den 2000er Jahren hat sein Werk immer wieder neue Wege der Abstraktion, der Verwendung von Text und Farbe aufgezeigt. Insbesondere kritisiert er die reduktive Art und Weise, in der die indigene Kultur historisch abgeflacht und übermäßig instrumentalisiert wurde.
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| Der Cherokee-Künstler Jeffrey Gibson wird neue Skulpturen für die historische Fassade des Metropolitan Museums schaffen |
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