En Uzbekistán se inaugura el primer centro permanente de arte contemporáneo del país. Esto ocurre en la capital, Tashkent, donde un edificio industrial construido en 1912 para albergar una estación de diesel y un depósito de tranvías ha comenzado una segunda vida, y lo que en su día fue una infraestructura al servicio de la ciudad se ha transformado en un espacio dedicado al arte contemporáneo: es aquí donde ha abierto sus puertas el Centre for Contemporary Arts Tashkent (CCA Tashkent). La transformación del edificio se ha encargado al estudio francés Studio KO, fundado por los arquitectos Karl Fournier y Olivier Marty: el proyecto conserva en gran parte la fachada original de ladrillo amarillo, elemento de la historia arquitectónica de Tashkent de la época imperial rusa, y interviene en los espacios interiores con materiales contemporáneos y referencias a la tradición constructiva y artesanal uzbeka. El resultado es una estructura concebida no solo para acoger exposiciones, sino también como lugar de creación, encuentro y formación, con una programación que abarca las artes visuales, la arquitectura, el diseño, las artes escénicas, la música y el cine.
La inauguración se produce 35 años después de la independencia de Uzbekistán y marca un hito significativo para el sistema cultural del país: Tashkent, capital con unos tres millones de habitantes, es, de hecho, desde hace tiempo uno de los principales centros culturales de Asia Central. A lo largo del siglo XX, la ciudad fue también un importante centro cinematográfico y conserva un patrimonio arquitectónico en el que conviven las tradiciones de Asia Central, el modernismo soviético y vestigios de la dominación zarista. El nuevo centro de arte contemporáneo se integra en esta estratificación sin construir un edificio desde cero, sino recuperando una estructura que forma parte de la historia material de la ciudad. El proyecto está impulsado por la Fundación para el Desarrollo del Arte y la Cultura de Uzbekistán (ACDF), una fundación que desde 2017 trabaja por el desarrollo del sistema cultural uzbeko y que en 2019 recibió en custodia el edificio destinado a convertirse en el CCA. El objetivo declarado es construir en torno al centro una programación permanente capaz de establecer vínculos entre la escena artística de Uzbekistán y la internacional. La primera cita es «Hikmah», una exposición colectiva comisariada por la comisaria jefe del CCA, Sara Raza, que estará abierta del 6 de septiembre de 2026 al 31 de enero de 2027. El título de la exposición inaugural hace referencia al concepto de sabiduría (esta es la traducción del término árabe) y a su relación con la inteligencia de la materia y con formas superiores de conciencia. La exposición reúne a artistas procedentes de diversos contextos geográficos y combina nuevos encargos con obras ya realizadas, utilizando también la historia del edificio como uno de los elementos a través de los cuales interpretar el proyecto.
Es precisamente la arquitectura la que proporciona a la exposición uno de sus principales niveles de contexto. Antes de su transformación en centro de arte, el edificio tuvo al menos dos vidas: la original como estación de locomotoras diésel y la posterior como depósito e infraestructura para los tranvías. Además, su pasado se remonta a una etapa particular de la historia de Tashkent, cuando la ciudad formaba parte del Imperio ruso y se construían nuevos edificios combinando modelos procedentes de Rusia con las tradiciones locales. El edificio que alberga el CCA fue diseñado por Wilhelm Heinzelmann, responsable del departamento de obras públicas de la región de Turquestán: a él se deben también otros edificios considerados representativos de la Tashkent de la época, entre ellos la Escuela Real, el Palacio del Gran Duque Romanov y la Cámara del Tesoro. La sede del CCA pertenece, por tanto, a una etapa en la que la ciudad estaba adquiriendo una nueva fisonomía arquitectónica, destinada a sufrir nuevas transformaciones durante el período soviético y en las décadas posteriores.
El proyecto de Studio KO parte precisamente de esta estratificación. Karl Fournier y Olivier Marty han optado por mantener la estructura preexistente lo más reconocible posible, interviniendo sin borrar su memoria. «Al diseñar el CCA de Tashkent, hemos intentado honrar la memoria de un imponente edificio industrial, dándole al mismo tiempo una nueva vida poética... un espacio que albergue el espíritu del arte contemporáneo en Asia Central», explicaron los arquitectos. La fachada de ladrillo amarillo sigue siendo uno de los elementos más reconocibles del edificio, mientras que los interiores se han rediseñado como espacios más abiertos y luminosos, mediante el uso de materiales contemporáneos junto con técnicas, materiales y referencias artesanales procedentes de diferentes zonas de Uzbekistán. La intervención ha tratado, por tanto, de aunar el carácter industrial del edificio y la tradición local, convirtiendo su historia en un componente del nuevo espacio expositivo.
Sin embargo, el CCA no nace únicamente como un nuevo espacio expositivo: el programa está concebido para desarrollarse a lo largo de todo el año a través de exposiciones, residencias artísticas, talleres y actividades públicas. Las residencias se pusieron en marcha ya en octubre de 2024, antes de la inauguración del centro, ofreciendo a artistas y creativos la posibilidad de trabajar en Tashkent en la investigación y la realización de nuevos proyectos. La programación incluye, además, actividades interdisciplinares que abarcan el cine, la música, la performance, la arquitectura y el diseño: la intención es crear oportunidades de encuentro entre artistas uzbekos e internacionales y, al mismo tiempo, ampliar el acceso a la producción cultural a través de actividades dirigidas a públicos de diferentes edades y procedencias. Para Sara Raza, la relación entre el arte, la cultura y la comunidad constituye el eje central del programa inaugural. La comisaria ha descrito el CCA como un espacio de diálogo entre artistas y públicos locales, internacionales y digitales, en el que complementar las exposiciones con actividades educativas y oportunidades de formación profesional para las nuevas generaciones de profesionales de la cultura.
La inauguración del centro se produce en un momento en el que Uzbekistán está invirtiendo en la construcción de su propia infraestructura cultural contemporánea. La ACDF, dirigida por la presidenta Gayane Umerova, ha desarrollado en los últimos años proyectos dedicados a la puesta en valor del patrimonio y las artes del país, así como colaboraciones con más de cuarenta museos e instituciones culturales internacionales. La fundación también ha promovido proyectos presentados en Europa, Asia y los países del Golfo, con el objetivo de dar a conocer a los artistas y las historias uzbekas en el circuito internacional. Umerova ha definido el CCA como el resultado de una visión desarrollada a largo plazo y ha subrayado la voluntad de convertir el centro en un lugar accesible, destinado a la inspiración, al diálogo y a las oportunidades para la comunidad local. Desde la perspectiva de la fundación, la construcción de infraestructuras y programas culturales debería ir acompañada también del desarrollo de una economía creativa en el país.
La creación del CCA debe interpretarse, por tanto, también en el contexto de la transformación cultural más amplia de Tashkent: la capital ha sido durante mucho tiempo un punto de encuentro entre diferentes tradiciones y su arquitectura da testimonio del paso por la época zarista, la etapa soviética y la independencia, con edificios en los que se han fusionado modelos arquitectónicos y lenguajes visuales procedentes de mundos distintos. El nuevo centro añade a esta estratificación un uso contemporáneo, sin sustituir el pasado del edificio por una nueva arquitectura, sino utilizando precisamente su historia como parte de la identidad del proyecto. La decisión de transformar una estructura industrial de 1912 en una kunsthalle contemporánea establece así un vínculo entre dos momentos muy distantes de la historia de la ciudad: el de la modernización de las infraestructuras a principios del siglo XX y el de la apertura de Uzbekistán a una nueva dimensión internacional de la producción cultural.
|
| Se inaugura el primer centro permanente de arte contemporáneo de Uzbekistán |
Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.
IT
EN
FR
DE
CN
