Les Uffizi Diffusi dans leur troisième année: un bilan du projet


Le projet Uffizi Diffusi a été lancé à l'été 2021 et, alors que la série en est à sa troisième saison et que le mandat du directeur Eike Schmidt touche à sa fin, le moment est venu de faire le point sur cette importante expérience.

Il y a trois ans, à l’automne, l’idée de faire circuler les œuvres des Offices sur le territoire, parmi les communautés locales, dans des lieux moins connus du tourisme, a pris forme: nous étions en pleine cohabitation forcée avec Covid, les idées d’expositions plus durables, plus tranquilles, plus proches des petites villes, et presque tout le monde parlait de relation avec le territoire et de retour à la province. Puis la pandémie a pris fin et une grande partie de toutes ces bonnes intentions s’est noyée dans un retour au business as usual: les Offices, cependant, ont été l’un des rares à donner suite à leurs intentions, et quelques mois plus tard, à l’été 2021, ils ont lancé Uffizi Diffusi, la série d’expositions qui a amené le grand musée de Florence à toute la Toscane. Bien sûr, les besoins contingents dus à la période historique singulière dans laquelle le projet est né n’ont pas été, en eux-mêmes, la force motrice: pas depuis avant-hier, il a été question de réparer les contextes, de renforcer les liens avec les territoires d’origine des œuvres ainsi que ceux entre les musées et les communautés, et de trouver des formes de durabilité pour les expositions. Les Uffizi Diffusi, en répondant à ces demandes, ont tenté d’offrir leur propre solution, en indiquant une voie possible pour les expositions du futur.

Maintenant que la troisième année d’expositions est terminée et que le mandat du directeur Eike Schmidt, qui croyait fermement en ce projet, touche à sa fin, le moment est venu de dresser un premier bilan: une trentaine d’expositions, de juillet 2021 à aujourd’hui (réalisées en partie avec la Fondazione Cassa di Risparmio di Firenze dans le cadre du projet “ Terre degli Uffizi ”), constituent désormais une base large et utile pour une évaluation des Uffizi Diffusi telles qu’elles sont nées et telles qu’elles se sont poursuivies jusqu’à aujourd’hui. Il convient de préciser au préalable, comme l’a rappelé Schmidt lui-même lors d’un entretien avec cet auteur l’hiver dernier, qu’Antonio Paolucci avait déjà posé le problème de l’interaction avec le territoire dans les années 1970: Puis, vers la fin des années 1990, Paolucci, avec Rosanna Caterina Proto Pisani, a créé un plan de réorganisation de nombreux petits musées toscans, qui a ensuite été idéalement poursuivi dans le projet Piccoli Grandi Musei de la Fondazione CR Firenze, lancé en 2005 (la dernière exposition date de 2015) et visant à valoriser les musées locaux avec des expositions sur des thèmes liés à la banlieue. Le concept de Piccoli Grandi Musei a ensuite été repris par la série La Città degli Uffizi qui, de 2008 à 2014, réunissait une à deux fois par an un certain nombre d’œuvres de musées et organisait des expositions en dehors de Florence. L’Uffizi Diffusi est en quelque sorte l’héritier “moderne” de ces projets, dont il se distingue par plusieurs éléments la capillarité (outre Pise et Prato, il a atteint toutes les provinces de Toscane), l’extension temporelle (du XIIIe siècle au XXe siècle), la polyvalence (des expositions plus structurées, capables de compter même une vingtaine d’œuvres, aux expositions d’une seule œuvre), les lieux (non seulement les musées mais aussi, comme à Pontremoli, les lieux institutionnels). La raison la plus intime du projet, comme l’explique Schmidt lui-même, se trouve dans le désir de reconnecter les œuvres au territoire: “Il peut s’agir d’un tableau qui se trouvait dans ce lieu dans le passé, il peut s’agir d’un artiste originaire de ce lieu, il peut s’agir d’une œuvre représentant un saint vénéré dans ce lieu, il peut y avoir des liens thématiques, historiques et ainsi de suite, car ce n’est que de cette manière que la valeur identitaire de l’art est communiquée de la meilleure façon”.

Dante et Andrea del Castagno retournent à San Godenzo
Dante et Andrea del Castagno retournent à San Godenzo. Photo: Stefano Casati
La civilisation des armes et les cours de la Renaissance
La civilisation des armes et les cours de la Renaissance
Suiveurs de Giotto à Valdelsa Les
disciples de Giotto à Valdelsa
Masaccio et les maîtres de la Renaissance en comparaison
Masaccio et les maîtres de la Renaissance en comparaison
Un chef-d'œuvre de la Renaissance en France à Bosco ai Frati. Le triptyque de Nicolas Froment
Un chef-d’œuvre de la Renaissance venu de France à Bosco ai Frati. Le triptyque de Nicolas Froment

Curieusement, les Uffizi Diffusi ne sont pas partis du continent: la première exposition de la série, Nel segno di Napoleone (Sous le signe de Napoléon), s’est tenue du 9 juillet au 10 octobre 2021 à la Pinacoteca Foresiana de Portoferraio, avec l’idée de reconstituer l’exil de Napoléon sur l’île d’Elbe à travers une sélection d’œuvres provenant des Uffizi et de la Pinacoteca Foresiana elle-même. Si le “lien thématique”, pour reprendre l’expression de Schmidt, était évident dans le cas de l’exposition inaugurale, les raisons qui ont soutenu le deuxième chapitre de la série, Dante et Andrea del Castagno reviennent à San Godenzo, du 27 juillet au 23 août 2021, une exposition où le transfert de Dante Alighieri représenté par Andrea del Castagno pour le cycle de la Villa Carducci à Legnaia a été soutenu, si l’on peut dire, par le désir de proposer au public une suggestion, à savoir l’exposition de Dante Alighieri. d’offrir au public une suggestion, à savoir la présence d’une célèbre effigie de Dante dans le dernier lieu de Toscane touché par le poète suprême avant de quitter définitivement sa patrie.

La formule du prêt d’une seule œuvre a caractérisé et continue de caractériser de nombreux rendez-vous des Offices Diffusi qui, à l’occasion de ces prêts, démontrent toute l’agilité et aussi l’informalité du projet (parfois les expositions n’ont pas été accompagnées d’un catalogue correspondant, un aspect qui ne constitue pas nécessairement un défaut: S’il n’y a rien de nouveau à dire sur une œuvre ou un thème, l’information que le musée fournit sous forme d’annonces, de guides de visite et d’appareils divers est suffisante), ont réussi à créer l’aura de l’événement en encourageant les publics locaux à participer: ce fut le cas pour plusieurs expositions. Certaines d’entre elles, encore une fois, avec des fondations qui ne sont pas vraiment solides: par exemple, Le dernier sceau à la Pinacoteca Comunale de Castiglion Fiorentino (du 2 octobre 2021 au 6 janvier 2022), qui a vu l’arrivée dans le Valdarno des Stigmates de saint François de Cigoli, une œuvre exécutée pour une église de Foligno (la Pinacoteca a rendu la pareille en envoyant son principal chef-d’œuvre, les Stigmates de Bartolomeo della Gatta, aux Offices), ou encore Francesco Hayez. Le Portrait du comte Arese Lucini des Offices, encore exposé au Palais communal de Pontremoli (du 5 mai au 8 octobre 2023), où a été apportée l’une des plus récentes acquisitions des Offices, l’œuvre de Hayez qui donne son titre à l’exposition, liée à Pontremoli pour la simple raison qu’il s’agit de l’un des maîtres les plus connus de l’histoire de l’art.... l’un des chefs-d’œuvre les plus connus du peintre romantique se déroule dans la ville de Lunigiana. De tels cas sont toutefois sporadiques et ont en tout cas relancé l’intérêt des communautés locales pour leur patrimoine et pour les Offices: l’exposition de Pontremoli a été un succès et la présence du tableau de Hayez (dont l’absence dans le parcours de visite des Offices, il faut bien le dire, a un poids spécifique relatif: en somme, ce n’est pas comme priver le musée du Bacchus du Caravage pour l’envoyer, de surcroît, à une foire aux vins) a été l’occasion d’organiser des visites, des rencontres et des conférences qui ont été largement suivies. Certes, mieux lorsque les raisons du projet étaient plus solides, mais on ne peut nier que l’œuvre n’a pas catalysé certaines attentions.

Cependant, les expositions ponctuelles qui se sont appuyées sur des bases solides n’ont pas manqué: par exemple, l’exposition Raphaël, la Madone du Baldacchino est toujours en cours (du 7 mai au 1er octobre), qui a ramené l’œuvre d’Urbino dans l’église, la cathédrale de Pescia, où elle est restée pendant un siècle et demi, entre le XVIe et le XVIIe siècle, devenant un objet de forte dévotion de la part des fidèles de la ville dans la région de Pistoia. Plus tôt encore, avec l’exposition Un capolavoro del Rinascimento dalla Francia a Bosco ai Frati. Le Triptyque de Nicolas Froment (du 1er juin 2022 au 30 avril 2023), le spectaculaire retable du peintre français a été temporairement déplacé dans le couvent qui l’avait gardé pendant des siècles. Les expositions de Bosco ai Frati et de Pescia ont, pour la première fois, donné suite à ce qui apparaissait comme une provocation lorsque Schmidt l’a lancée: rendre les œuvres qui font partie de la collection des Offices aux églises d’où elles proviennent. Il n’est évidemment pas question de restitutions définitives, mais l’hypothèse n’est pas exclue à l’avenir: Schmidt lui-même, toujours dans l’interview susmentionnée, a défini comme “possible et souhaitable” l’idée que des œuvres, peut-être présentes dans les dépôts ou en tout cas n’ayant pas une histoire importante liée à leur musée, puissent retourner dans leurs contextes d’origine. Toujours sur le chapitre des expositions d’œuvres uniques, il convient de mentionner Filippo Lippi dans le Val d’Elsa qui, du 22 avril au 29 octobre 2023, amène la prédelle Barbadori à Montespertoli pour comparer deux phases différentes de la production de Filippo Lippi (le petit musée d’art sacré abrite en effet une splendide Vierge à l’enfant de l’artiste florentin), ou encore Alpe di Luni, une exposition de la Veduta del Monte Forato d’Andrea Markò d’Andrea Markò au musée d’art sacré de Fivizzano (du 30 juin au 23 octobre 2023), ou encore, toujours à Montespertoli, l’arrivée en 2022 de la prédelle du XVe siècle qui avait été abritée dans le château de Montegufoni pendant la Seconde Guerre mondiale, ce qui a permis de raconter l’histoire des œuvres mises à l’abri des vols en temps de guerre, objet d’une autre exposition, Michelangelo abducted. Capolavori in guerra dagli Uffizi al Casentino, au château de Poppi du 20 juillet 2023 au 28 janvier 2024.

Giuseppe Bezzuoli, peintre et ami d'Alessandro Foresi
Giuseppe Bezzuoli, peintre et ami d’Alessandro Foresi
Le regard et l'idée
Le regard et l’idée
L'Alpe di Luni
L’Alpe di Luni
Raphaël, Madone du Baldacchino
Raphaël, la Madone du Baldacchino
La Maremme des Macchiaioli
La Maremme des Macchiaioli

D’autres fois, les prêts accordés par les Offices ont été orientés vers l’enrichissement du parcours de visite du musée d’accueil, toujours dans une optique de reconstitution des contextes: parmi les expositions les plus réussies en ce sens (et avec la présence de seulement deux œuvres), l’exposition Suiveurs de Giotto à Valdelsa (du 26 septembre 2021 au 3 avril 2022) à Montespertoli, ou encore le focus sur le thème de la maternité à la Renaissance, Nel segno della vita. Donne e Madonne al tempo dell’attesa (du 7 juillet 2022 au 1er novembre 2022).

En revanche, les expositions plus structurées ont suivi le fil thématique, à quelques exceptions près. Dans l’ordre chronologique, la Pinacoteca Foresiana de Portoferraio a accueilli durant l’été 2022 une petite sélection d’œuvres de Giuseppe Bezzuoli, motivée par le fait qu’au cours de sa carrière le peintre florentin avait visité l’île d’Elbe en compagnie d’Alessandro Foresi(Giuseppe Bezzuoli, peintre et ami d’Alessandro Foresi, du 19 juillet au 2 novembre 2022): était en même temps une sorte d’avant-première de la grande exposition monographique que le Palazzo Pitti consacrera ensuite à Bezzuoli l’hiver suivant, et l’idée d’anticiper, à travers de petits focus sur le territoire, les expositions plus vastes plus vastes que les Offices organiseront par la suite (ou, comme dans le cas de Pontremoli et San Godenzo, l’idée de présenter des acquisitions récentes ou de nouvelles restaurations sur le territoire), est un autre format, comme on dit, qui a été couronné de succès et qui sera certainement reproduit. La deuxième exception a été l’exposition-hommage à Carlo Del Bravo, Jacopo Vignali et aux Galeries des Offices de San Casciano, qui a apporté un noyau de tableaux du grand peintre florentin du XVIIe siècle à la ville de Val di Pesa, en l’honneur de l’érudit qui a été le premier à étudier systématiquement sa production.

Il n’y a guère de doute quant au top 5 possible des expositions du projet Uffizi Diffusi: Pour l’instant, nous attribuons la palme de la meilleure exposition de la série à Masaccio et les maîtres de la Renaissance en comparaison , qui s’est tenue à Reggello, au Musée Masaccio, du 23 avril au 23 octobre 2022 (la seule des Uffizi Diffusi pour laquelle nous avons publié un compte-rendu articulé sur ces pages).), et nous plaçons à côté, un peu plus bas, La civiltà delle armi e le corte del Rinascimento (au Museo della Battaglia di Anghiari, du 31 août 2021 au 3 mai 2022), La Maremme des Macchiaioli (à la Comune Vecchio di Bibbona, du 14 juillet au 15 octobre 2023), Masaccio e Angelico. Dialogo sulla verità nella pittura (San Giovanni Valdarno, Museo delle Terre Nuove et Museo della Basilica di Santa Maria delle Grazie, du 17 septembre 2022 au 15 janvier 2023) et Nel segno di Dante. Il Casentino nella Commedia (Château de Poppi, du 17 juillet 2021 au 9 janvier 2022). Des études approfondies de petite taille (la plus grande ne compte probablement pas plus d’une vingtaine d’œuvres), loin de l’idée d’“exposition” qui alimente généralement les stéréotypes, mais parfaitement en phase avec l’âme des Uffizi.l’âme des Offices Diffusi, basées sur des projets solides et bien structurés, et fortes des standards de qualité typiques des Offices, surtout en ce qui concerne les aménagements qui, dans les petits musées locaux, sont parfois laissés à l’improvisation et au laisser-aller (l’aménagement de l’exposition Bibbona, conçu par Antonio Godoli, architecte des Offices, était particulièrement intéressant): sobre, élégante, délicate, aux couleurs de la mer et du ciel de la Maremme, avec une division claire entre la partie réservée aux œuvres et celle réservée aux illustrations).

Enfin, en ce qui concerne les expositions portant sur des périodes plus récentes, il n’y a eu jusqu’à présent que deux expériences: Les fabuleuses années 1960 en Maremme (au Polo Culturale delle Clarisse à Grosseto du 16 juin au 3 septembre 2023) consistant en un prêt de quelques pièces de la collection Mode et Costume du Palazzo Pitti pour une exposition plus importante qui pourrait ainsi porter le cachet Uffizi Diffusi, et Lo sguardo e l idée au Museo dei Bozzetti de Pietrasanta (du 19 novembre 2022 au 19 février 2023), avec l’exposition de quelques autoportraits d’artistes du XXe siècle et d’esquisses conservées dans la collection du musée de la Versilia, autour du thème de la créativité et du regard de l’artiste moderne.

Pour leur troisième anniversaire, les Uffizi Diffusi peuvent donc être considérés comme pleinement promus car, à l’exception des quelques défauts mineurs mentionnés ci-dessus, ils ont démontré que les grands musées peuvent et doivent être actifs en faveur d’opportunités d’approfondissement sur le territoire, qui seront toujours pleines de retombées tant pour les communautés locales que pour le musée lui-même (même si ce n’est que pour des raisons purement liées à l’image).En ce qui concerne l’image, ils ont inventé une formule malléable, bien adaptable et durable qui peut être reproduite ailleurs, et ils ont ouvert une voie possible pour les expositions du futur, qui seront plus petites, plus dispersées sur le territoire, plus proches du public local mais aussi conçues pour offrir des opportunités de connaissance à ceux qui choisissent une destination pour leur propre voyage (les expositions de ce type servent également à augmenter l’attractivité du territoire: si je sais que dans une région donnée je trouverai chaque année une ou plusieurs expositions Uffizi Diffusi, je serai plus enclin à la choisir comme destination de vacances).

Un projet que le successeur de Schmidt devra également poursuivre et élargir vers ses développements naturels: On imagine, à l’avenir, la poursuite de la ligne ouverte par Bosco ai Frati et Pescia (donc des retours, temporaires ou peut-être même définitifs dans les cas où il est possible de le faire, des œuvres des Offices dans leurs contextes), et la présence stable de lieux sur le territoire des Offices Diffusi, un objectif qui a déjà été largement indiqué par Schmidt lui-même (des exemples sont deux projets en cours: les Offices de la Mare à Livourne et la récupération de la Villa dell’Ambrogiana à Montelupo Fiorentino). Avec une telle présence capillaire des Offices sur le territoire, avec des relations désormais consolidées avec les réalités locales, dont certaines ont toujours été présentes dans la programmation d’Uffizi Diffusi depuis le début, avec un public de plus en plus attentif à la série, il est difficile, voire impossible, d’imaginer que le projet diminue d’intensité: le futur court toujours plus vite sur la route de la diffusion.


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