Au MIC de Faenza, septante ans de design nordique féminin à travers plus de 200 œuvres


Du 20 juin 2026 au 10 janvier 2027, le MIC de Faenza accueille l'exposition « Nordic Table Design. Une révolution féminine silencieuse (1900-1970) », organisée par Fabia Masciello. Plus de 200 œuvres sont exposées, retraçant la contribution des femmes designers nordiques à la société du XXe siècle.

Du 20 juin 2026 au 10 janvier 2027, le MIC de Faenza présente l’exposition « Nordic Table Design. Une révolution féminine silencieuse (1900-1970) », organisée par Fabia Masciello. L’exposition retrace septante ans de design nordique au féminin à travers une sélection d’objets de table et explore le rôle joué par des intellectuelles, des designers, des artisanes, des architectes, des artistes et des entrepreneuses originaires du Danemark, de Finlande, de Norvège et de Suède dans la transformation de la société du XXe siècle.

L’exposition propose une lecture de l’histoire du design construite à travers une pluralité de voix et met en lumière le passage de la tradition à la modernité, de l’artisanat à la production industrielle et d’une société hiérarchique à une réalité plus inclusive. Un processus qui s’inscrit dans la lignée des revendications féminines en faveur de l’émancipation et de l’égalité des sexes. L’exposition rassemble plus de deux cents œuvres, parmi lesquelles des pièces historiques provenant de musées, d’archives et de collections privées, ainsi que des objets encore en production prêtés par les entreprises. Ces objets témoignent de la manière dont le design de la table a pris une dimension qui dépasse les aspects esthétiques et fonctionnels, devenant un terrain d’expérimentation sociale capable d’influencer les rôles domestiques, les relations familiales et les modèles culturels.

Grethe Meyer, série Ildpot, FDB Møbler, Danemark
Grethe Meyer, série Ildpot, FDB Møbler, Danemark
Kaija Aarikka, bougeoir Pöytälukki, Aarikka, Finlande
Kaija Aarikka, bougeoir Pöytälukki, Aarikka, Finlande
Marianne Westman, service à thé « Mon Amie », Rörstrand, Suède
Marianne Westman, service à thé Mon Amie, Rörstrand, Suède

L’exposition met l’accent sur un design épuré et ancré dans le quotidien, en plaçant la table au centre comme lieu de relation, de partage et d’attention. Dans un contexte marqué par la rapidité de la consommation, l’exposition propose une réflexion sur la signification contemporaine de la conception et sur l’importance d’une approche fondée sur les besoins des personnes. La relation avec l’histoire du MIC revêt une importance particulière. Entre 1964 et 1974, le Prix de Faenza – Concours international de céramique d’art comprenait une section dédiée au design industriel, à laquelle ont participé de nombreuses manufactures nordiques dirigées par des femmes, plusieurs fois récompensées. L’exposition souligne ainsi le rôle du musée de Faenza en tant que lieu de rencontre entre la tradition céramique italienne et le design international.

Aino Aalto, Herta Bengtson, Estrid Ericson, Nora Gulbrandsen, Grethe Meyer, Ulla Procopè et Marianne Westman comptent parmi les figures phares de ce parcours, articulé en sept sections. « Le Grand Nord » présente les valeurs partagées qui ont contribué à définir une identité commune du design nordique. « La beauté pour tous » aborde la naissance du design démocratique et l’émergence des premières créatrices et entrepreneuses. « La révolution à table » décrit les changements de l’après-guerre, tandis que « Le design entre dans la cuisine » analyse les transformations sociales liées à l’entrée des femmes dans le monde du travail.

Ouvrières aux différentes étapes de la fabrication : émaillage, contrôle qualité et emballage des pièces, usine Rörstrand, en Suède.
Ouvrières aux différentes étapes de la fabrication : émaillage, contrôle qualité et emballage des pièces, manufacture Rörstrand, Suède.
Inger Persson, théière de la série POP, Rörstrand, Suède - Médaille d'or du Président de la Chambre des députés pour le design industriel au XXVIIe Concours international de céramique d'art, Faenza 1969
Persson Inger, théière de la série POP, Rörstrand, Suède – Médaille d’or du Président de la Chambre pour le design industriel au XXVIIe Concours international de céramique d’art, Faenza 1969
La vaisselle conçue par Nora Gulbrandsen
La vaisselle conçue par Nora Gulbrandsen

« Vers une nouvelle liberté » est consacrée aux années 1970 et à l’émergence de modes de vie plus informels. Une force invisible rend hommage aux ouvrières qui ont contribué à la production des objets exposés. Le parcours s’achève avec « Le design nordique et le Prix Faenza », consacré au lien avec le concours international et aux distinctions obtenues par des créatrices telles que Grete Rønning, Marianne Westman, Rut Bryk, Hertha Bengtson et Lisa Larson. Les objets primés, aujourd’hui conservés dans les collections du MIC Faenza, sont présentés pour la première fois réunis au sein d’une même exposition. L’exposition est accompagnée d’un catalogue bilingue en italien et en anglais publié par Silvana Editoriale à Milan.

Au MIC de Faenza, septante ans de design nordique féminin à travers plus de 200 œuvres
Au MIC de Faenza, septante ans de design nordique féminin à travers plus de 200 œuvres



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